Die Herbstmonate bescherten uns einige Veränderungen: neue Gesichter, neue Rubriken, neue Gastautoren. In „A life in Pictures“ widmen wir uns seit Oktober verschiedenen spannenden Firmengeschichten, und auch der News Radar, der kurzzeitig vom Radar verschwunden war, tauchte wieder auf. Eine Reise durch die vergangenen Monate. 

Oktober

Jil Sander schockierte mit einem erneuten Aussteig bei Jil Sander, Condé Nast gab das Ende des Praktikantenprogramms bekannt und Christopher Walken setzte sich für Jack & Jones an die Nähmaschine.

Unsere Gastautorin Mara Michel von VDMD fragte sich, warum in Deutschland immer alles schlecht geredet werden müsse, während Dawid Tomaszewski sich mit seinem großen Vorbild Azzedine Alaïa auseinandersetzte.

November

Mit A Life in Pictures schufen wir eine Kategorie, in der die Leben von Modedesignern oder Marken visuell und biografisch dargestellt werden können. Bisher beschäftigten uns Jean Patou, Thierry Mugler, Esprit, Isabella Blow, Franck Sorbier und Ana Alcazar.

Louis Vuitton ernannte Nicolas Ghesquière zum neuen Artistic Director, nachdem Marc Jacobs seinen Ausstieg bei dem Haus verkündet hatte.

Die Diskussion um die umstrittenen Praktiken von Terry Richardson wurde nicht zuletzt durch den „einschlagenden“ Erfolg von Miley Cyrus Video Wrecking Ball wieder aufgenommen. Was darf ein erfolgreicher Fotograf im Namen der Kunst, und wieviel Verantwortung tragen seine Auftraggeber?

Dezember

Im Jetzt angekommen. Dem Monat geschuldet drehte sich im Dezember das meiste schon um Weihnachten. Nach einem turbulenten und anstrengenden Jahr wurde es langsam Zeit für ein wenig Ruhe und Besinnlichkeit. Unser Adventskalender auf Facebook nahm viel Zeit in Anspruch und generierte viel Freude bei den Gewinnern.

Florian, ein neuer Gastautor aus Paris, fragte sich in seinem Feature, ob Ghesquière mit Louis Vuitton der lange erwartete Traumprinz sein könne, der die französische Mode wieder wachküsst.

„Blame it on the Bloggers“ ist eines der Lieblingsspiele des Modebusiness. Diesmal ausgelöst durch die Absicht IMGs, weniger Blogger zur New York Fashion Week zuzulassen, ging wieder einmal eine Welle von „Blogger raus“ und Selbstmitleid seitens der Blogger durch die Medienlandschaft. Wir konzentrierten uns auf den Kern des Problems: Wer ist „legit“, wer nicht, und wer darf darüber entscheiden?

Außerdem unternahmen wir ein paar Reisen in die Vergangenheit: mit den Brüdern Seeberger stellten wir die lange vergessenen, vielleicht ersten französischen Society- und Streetstylefotografen vor, Charles Frederick Worth bekam ein Life in Pictures und im Interview mit Helen Zisul beschäftigten wir uns mit der Vergangenheit von Louis Vuitton, Goyard und Hermès.

Kontovers, ehrlich, direkt, alles Worte mit denen man den Stil von Terry Richardson beschreiben könnte. Der Mode- und Lifestylefotograf ist für seine nüchterne Darstellung von Celebreties wie Oprah Winfrey oder gar den Präsident der Vereinigten Staaten Barack Obama bekannt geworden. Sein Arbeitsstil ist geradeheraus und verzichtet auf Euphemismen. Hartes Licht, weiße Wand, das war’s.
Aber hinter Richardson dem Fotografen verbirgt sich scheinbar ein Mann, der keine moralischen Grenzen kennt und seine Machtposition schamlos ausnutzt. Nun ruft eine change.org Petition seine Auftraggeber auf, von ihm Abstand zu nehmen. Mit Erfolg?

Vorwürfe der sexuellen Belästigung durch Terry Richardson sind nicht neu

Es ist nicht das erste Mal, das derartige Vorwürfe gegen den Starfotografen laut werden. Er solle bei Shootingss junge Mädchen zum Sex gezwungen haben, sie unter Druck gesetzt haben, ihnen gedroht haben nie wieder im Business arbeiten zu können, wenn sie nicht seinen Gelüsten folgen. So berichtete Fashionista von einer Episode mit einer Minderjährigen, die bei einer der berüchtigten Sexparty-Shoots des Amerikaners eine Release-Form vorgesetzt bekommen habe und gebeten wurde sich zu entkleiden. Anderen Models habe er sich nackt und erregt gezeigt – und zwar mit der Bitte, dieser Tatsache Abhilfe zu leisten.
Die Petition richtet sich deswegen direkt an die mächtigen Freunde des Photographen, darunter Vogue, Tom Ford oder H&M, mit der Aufforderung, nicht mehr mit ihm zu arbeiten: „More awareness needs to be brought to light that Terry Richardson is negatively influencing media with his supposed exploit & abuse of certain models, mainstream degrading pornographic imagery, and inappropriate and unproffessional behavior”, heißt es deswegen in der Petition. Seine Arbeitsweise sei verwerflich und die Veröffentlichung seiner Werke unethisch. Über 12.000 Menschen sind Alice Louises Aufruf schon folge geleistet und haben die Petition unterzeichnet.

Terry Richardson dementiert

Aber was steckt wirklich dahinter? Richardson behauptet von sich „”I don’t like to exploit anybody. That’s not my bag. Everyone has fun on my shoots.” Rie Rasmussen sieht das nicht so. Auf der Fashion Week in Paris vor wenigen Wochen, hat das dänische Supermodel den Photographen auf einer Veranstaltung konfrontiert. „What you do is completely degrading to women. I hope you know you only fuck girls because you have a camera, lots of fashion contacts and get your pictures in Vogue.“, sollen ihre genauen Worte gewesen sein.
Richardson flüchtete ohne Kommentar und rief am selben Abend die Agentur der Dänin an um sich über ihr Verhalten zu beschweren. Ob es nun Miley Cyrus ist, die nackt vor seiner Kamera posiert, eine Horde männlicher Models die ihre Hose mit dem Photographen runterlassen oder eine junge Frau, die sich beim Felatio ablichten lässt. Es gibt kaum eine Geschichte die es nicht über den meist bezahlten Fotografen der Welt gibt ($58 Mio im Jahr nach Forbes) Und nun die Petition. Die Folgen für Richardson sind nicht wirklich abzusehen.

H&M zieht Konsequenzen

Hingegen hat der Fast-Fashion-Retailer H&M schon seine Konsequenz aus dieser Affäre gezogen. Das Label hatte in der Vergangenheit mit dem Photographen für mehrere, sehr erfolgreiche, Kampagnen gearbeitet und twitterte, sich im Licht dieser Vorwürfe ganz von ihm distanzieren zu wollen. Jedoch waren diese Vorwürfe gegen Richardson auch 2010 bei ihrer gemeinsamen Kampagne bekannt – vor 3 Jahren war dies kein Hindernis für die schwedische Marke .

Aber was wird das alles bringen? Es ist ganz klar, dass Terry Richardsons Arbeit an sich unübertroffen bleibt. Er hat seinen Stil gefunden, einen Stil der modern ist. Der selbstproklamierte Perverse hat seit Anbeginn seiner Karriere sich selbst und Models nackt fotografiert; ist so weit gegangen, dass viele seiner Strecken eher in ein Pornoheft gehören als in ein Modemagazin. Davon kann man halten was man will, aber die Bewunderung einer Anna Wintour oder eines Tom Fords hat er sich so erarbeitet. Sein Gesicht und seine Art wurden zu seinem Markenzeichen und das grenzwertige Verhalten immer geduldet. Den Labels war der Mensch hinter dem Werk egal, da sich die Bilder – und somit das beworbene Produkt – gut verkauften.

Nun, da der Endkonsument sich zu Wort meldet und den Mann hinter der „Kunst“ in Frage stellt, geraten die Marken und Editoren in Zugzwang. Entweder sie behalten ihren Lieblingsperversen oder beugen sich dem demokratischen Druck. Aber was passiert wenn der Kunde über die Zukunft eines „Künstlers“ entscheidet?
Die Akte Richardson ist noch lange nicht geschlossen, und ob sich überhaupt etwas ändern wird, bleibt abzuwarten. Zur Petition geht’s hier lang.

Vittorio Missoni, Bild via

Missoni-Chef verschollen, Show findet dennoch statt
Der Kontakt zu Vittorio Missoni ist seit seinem Flug zur venezuelanischen Insel Los Roques abgebrochen. Der 58-jährige war auf der Rückkehr vom Urlaub, als das Flugzeug verschwand. Suchkräfte konnten in der Gegend weder die Maschine noch die Besatzung, die neben Missoni noch aus seiner Lebensgefährtin, Freunden und Crewmitgliedern bestand finden.
Trotzdem soll Menswear-Show für AW13/14 am kommenden Sonntag in Mailand stattfinden, auf Anwesenheit anderer Familienmitglieder bei der Show muss aber vermutlich verzichtet werden. [Telegraph]

&Other Stories kommt nach Berlin
Der neueste Ableger von H&M wird im Frühjahr mit 7 Stores in Europa an den Start gehen, der deutsche Store wird in Berlin in der Neuen Schönhauser Straße 15 eröffnet.
Daneben wird es Läden in Paris, London, Mailand, Kopenhagen, Barcelona und Stockholm geben. Parallel dazu startet auch der Onlineshop, in dem ebenfalls Schuhe, Schmuck, Taschen, Unterwäsche und Beautyprodukte erhältlich sein werden.

Wöhrl kauft SinnLeffers, Benko kauft KaDeWe
René Benko ist ein österreichischer Unternehmer, und nun auch Eigentümer der Immobilien von 16 Karstadtwarenhäusern, u.a. auch des Prestigeobjektes im Berliner Westen: dem KaDeWe. Hierfür allein entfiel rund die Hälfte der gezahlten Summe von 1,1 Milliarden Euro.
Wöhrl und SinnLeffers kamen über Neujahr ebenfalls zusammen. Die angeschlagenen SinnLeffers-Häuser, die zuvor mehrere Wechsel, Insolvenzen und Schließungen über sich ergehen lassen mussten, wurden nun vom 68-jährigen Gerhard Wöhrl übernommen, dessen Rudolf Wöhrl AG nun größer denn je ist. [profashionals]

H&M Rock’n’Roll Kollektion. Terry Richardson mit Georgia May Jagger. Bild via

H&M goes Rock’n’Roll
H&M hat sich für die neueste Kollektion nun Georgia May Jagger an Bord geholt. Georgia, Tochter von Mick Jagger und Model Jerry Hall, wird das Gesicht der neuen „H&M Rock’n’Roll Kollektion“, die Ende Februar in den Läden erhältlich sein soll.
Geschossen wurde die Kampagne von Terry Richardson. [WWD]

Suzy Menkes. Bild via

Suzy Menkes bekommt Fiorino d’Oro verliehen
Die Moderedakteurin der International Herald Tribune, Suzy Menkes, wurde mit dem Fiorino d’Oro der Stadt Florenz ausgezeichnet. Der Preis ist der höchste der Stadt um Verdienste im Modebereich zu ehren.
Bürgermeister Matteo Renzi beschrieb Menkes als einen der wichtigsten Repräsentanten der Mode, unabhängig und professionell: „You’re respected because you really write what you think.“ [Telegraph]

Terry Richardson lichtet Lena Dunham für V Mag ab
An ihm -aber auch an ihr- kommt scheinbar niemand vorbei. Lena Dunham, Macherin und Hauptdarstellerin der amerikanischen Kultserie Girls , ließ sich nun selbstbewusst „unten ohne“ von Terry Richardson für das V Magazine ablichten. Außerdem gibt es einige unterhaltsame Aussagen über Taylor Swift, Hollywood und die Pubertätsprobleme der „Girls“-Schauspielerin im zugehörigen Interview. [VMag]

Zalando launcht Luxus-Onlineshop Emeza
Zalando hat einen Online-Store im Luxus-Segment gestartet. Unter dem Namen Emeza verkaufen die Berliner Damenmode unter anderem von 7 for All Mankind, DKNY, Love Moschino, M Missoni, Paul & Joe, Just Cavalli, Michael Kors und See by Chloé.
Die Zalando-Geschäftsführer sind auch Geschaftsführer der neuen Plattform, die bis zum März ca. 50 bis 70 Designer-Marken führen soll. [Textilwirtschaft]

Raf Simons‘ erste Dior Kampagne
In surrealistischer Manier zeigen sich die ersten Kampganenbilder von Dior mit Raf Simons als Chefdesigner. Die Models Daiane Conterato, Anna Martynova, Marie Piovesan und Daria Strokous befinden sich in nicht näher bestimmbaren weißen Räumlichkeiten, die einzige Perspektive bietet jeweils ein Fenster, durch das an Magritte erinnernde weiße Wolken vor blauem Himmel zu sehen sind, möglicherweise sind aber die Räume auch perspektivische Sinnestäuschungen.
Definitiv eine neue, andere Ästhetik bei Dior. [Fashionista]

TASCHEN wird digital
Eine neue App informiert jetzt über Neuerscheinungen, Bestsellern und Programmvorschau des TASCHEN Verlages. Erhältlich ist die App für Iphone und Ipad.

Gucci kollaboriert mit japanischem Mangakünstler Araki
Hirohiko Araki kreierte mit „Jolyne, Fly High with Gucci“ einen Manga, der ein Gucci-Erbstück zum Auslöser einer Reise durch verschiedene Epochen macht.
Weltweit werden die Comicstrips Arakis, die die Ästhetik Frida Gianninis und das berühmte Flora-Muster einfangen, vom 7. Januar bis Mitte Februar in den Schaufenstern der Guccistores zu sehen sein.
Unter den teilnehmenden Läden sind auch die Ableger in Berlin am Ku’damm und in München in der Maximilianstraße.

Concept Room in der L.O.C.K. Area der Bread & Butter
Der neu geschaffene Concept Room in der L.O.C.K. Area der Bread & Butter bietet unter verschiedenen Themen – diesmal Japan – ein besonderes Umfeld für die Besucher der Messe.
Kuratiert vom Clutch Magazine werden dort spannende japanische Labels wie The Flat Head, Midori, Momotaro Jeans, Japan Blue Jeans, Brown’s Beach Jacket, Big John, Cledran, Allevol, The Superior Labor und Viberg ausgestellt werden. [J’N’C]

Einzelhandelsstandort Deutschland
Der Einzelhandelsstandort Deutschland ist laut WWD einer der größten und krisenfestesten Märkte Europas. Neben Primark, Urban Outfitters, Abercrombie & Fitch und Barbour, die alle weitere Filialen in neuen Städten planen, sollen 2013 neue internationale Geschäfte hinzu kommen.
Auch Belstaff, Lollipops und Fornarina, Hollister und Monki expandieren. [FashionUnited]

Die erste Ausgabe des Sao Paulo Fashion Film Festival, initiiert von dem renommierten Modefotografen Jacques Dequeker und dem Filmemacher Marcos Mello, versammelte Branchenprofis und –partner am 11. und 12. Dezember in der Cinemateca Brasileira.
Aus dem Wunsch heraus, südamerikanische Talente zu entdecken und zu fördern und Anerkennung sowie Aufmerksamkeit zu generieren, standen die zwei Nächte in der brasilianischen Metropole ganz im Zeichen des Modefilms.

Durch die Abende führten die ebenfalls brasilianischen Topmodels Fernanda Lima, Carol Ribeiro und Isabelli Fontana; Cavallaria Films eröffnete das Festival mit einer spektakulären Tanzperformance und Musiker Nick Graham-Smith gab am zweiten Tag des Events sein Bestes.
Ausgewählte Filmpräsentationen, Vorträge von Fernando Torquatto, Giovanni Frasson (Vogue Brasil), Elio França (C&A) und Komponist Alexandre Guerra, sowie Diskussionen über den Einfluss von High Definition Technologie, die Bedeutung von Musik für den Film und weitere Reflexionen ergänzten das Festivalprogramm.

Ein besonderes Highlight war die Sonderpräsentation von SHOWstudioproduktionen, darunter die von Ruth Hogben für Gareth Pugh SS11, „Dynamic Blooms“ von Nick Knight selbst, dessen Zusammenarbeit mit LucyandBart „Extraordinary Gentlemen“, sowie seine neueste Arbeit „Hatstand“. Knight, geehrt über die Einladung, konnte leider nicht persönlich anwesend sein,  sprach aber per Videobotschaft zum Publikum. Der britische Fotograf, Filmemacher und Produzent erzählte von der Entwicklung des Modefilms, sowie über dessen Grundlagen und Potential.

Wolf Magazine stellte, in Zusammenarbeit mit Cavallaria, seinen neuesten Film „Iron Maiden“ vor.  Neben den Wettbewerbsvideos durften dann auch die üblichen Verdächtigen der Modefilmbranche mit ihren Out-Of Competition-Filmen nicht fehlen: Mert Alas & Marcus Piggott, David Sims, Terry Richardson, Mario Sorrenti, Vicent Peters, Mario Testino, Ridley Scott, Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin, uvm.

Amber Gray gewann die Auszeichnung „Best Fashion Film“ für ihren Beitrag „Anemone“ und durfte sich über den Preis, eine Red Epic Monochrome Kamera, freuen. Der klaustrophobisch anmutende Film entstand in Zusammenarbeit mit Imagine Fashion; er zeigt eine schöne Gefangene, die in einem Elfenbeinturm gefangen scheint. Mit offenbar giftigen Blütenessenzen ruhig gestellt,  thront sie als Königin und Sklavin zugleich über einem zartweißen und pastellfarebenen Alptraumreich. Ob sie aus dem goldenen Käfig entfliehen kann, bleibt am Ende offen.

Prada präsentierte ein fantasievolles Bühnenbild im 50er Jahre Stil. Steven Meisel inszenierte die Mode in einer Old School Tankstelle zwischen Retro Autos und Retro Musik und spielte mit der Symbolik einer wirtschaftlichen Erfüllung.

Schlangen und verbotene Früchte inmitten einer dekadenten Dinnerparty. Für das gelungene Stop-Motion Kurzvideo für Lanvin zum energetischen Sound vom YouTube-Phänomen Maxine Ashley zeichnete sich auch hier Steven Meisel für verantwortlich.

Alexander Wang überraschte für seine Linie T by Alexander Wang mit einem Musikvideo. Zusammen mit der polarisierenden Musikgruppe Die Antwoord und ihrem Song Fatty Boom Boom schlug man quasi zwei Fliegen mit einer Klappe.

Mit L’Odyssée de Cartier gab es das wohl aufwendigste Video diesen Sommer. Zum 165. Jubiläum schickte man den ikonischen Cartier Panther auf eine filmische Reise durch die Geschichte des Hauses.
Ganze zwei Jahre Arbeit steckten in diesem märchenhaften Kurzfilm unter der Regie von Bruno Aveillan.

Hinter dem australischen Label Zimmermann stehen die Schwestern Nicky und Simone, die ihren Schwerpunkt auf High Fashion Bademode und Freizeitkleidung legen. Die zarten Drucke wurden in ihrer Sommerkampagne in einem heißen Schwimmbad inszeniert.

Der Regisseur Taylor Steele bittet das Model Erin Wasson, die Kleidung fallen zu lassen. Zur coolen Rock’n Roll Musik von The Laurels entstand am Strand von Venice Beach der Kurzclip für das australische Label OneTeaspoon.
In Love Cats verkörpert Erin mit ihrer lässigen Haltung perfekt die Ästhetik der Marke.

Die Designerin Becca McCahren zeigt eine strukturelle und unversöhnliche Ästhetik, und liefert dabei eine unbestreitbare Präsenz von Sinnlichkeit und Kontrolle.
Der Fashionfilm für ihr Label Chromat testet die Grenzen der weiblichen Form innerhalb der Grenzen von Gerüsten inmitten einer heißen und stickigen Industrielandschaft.

Heidi Klum überraschte diesen Sommer als verruchtes Rock Chick. Auf dem Online Portal Hunger TV des britischen Modefotografen Rankin zeigt sich das sonst perfekte Model von ihrer dunklen Seite. Tanzend an einer Striptease Stange, mit Zigarette im Mund rockt sich Heidi durch das Nachtleben und erinnert dabei irgendwie an Kate Moss.

Aldo holte sich Terry Richardson an Bord, mit vollem Bewusstsein, worauf man sich einlässt.
Im knalligen Pop Video beißt das Model Anais Pouliot in Zeitlupe von ihrem Popsicle ab und lässt es dann unerwartet fallen. Während Terry die Kampagnenbilder schoss, stand das Video unter der Verantwortung von Barnaby Roper.

Der Kurzfilm Secret Garden von Christian Dior zeigt sich aufwendig und mit beeindruckenden Bildern. Gedreht von Inez van Lamsweerde und Vinoodh Matadin im Schloss Versailles zeigen sich erfolgreiche Models in zahlreichen Outfits.
Einzig überraschend ist der Sound von Depeche Mode Einjoy the silence.

guccibanana, Krizia Robustella

Eine erneute Welle des „Anti-Styles“ erreicht uns dieser Tage; so wie schon People of Walmart seit 2009 die bizzarsten und witzigsten Aufmachungen der Einkäufer zeigt, stellt nun vor wenigen Tagen stylekingdom Stefanie Sargnagel mit ihrem Blog guccibanana vor, bei dem sie die ihrer Meinung nach „auffallendsten“ Streetstyles von hinten photographiert und ein fiktives Interview dazu postet.

„People of Walmart“

Der König der Trash-Photographie, Terry Richardson, veröffentlichte ebenfalls die Bildstrecke tons of fun bei Vice. Die prallen Schönheiten wurden auch hier in recht stillose Glitzer-Fetzen gesteckt. Die Ästhetik der Bilder besticht in alter überbelichteter Richardson-Manier.

Vice „Tons of Fun“

Und sogar während der Amsterdam Fashion Week trifft man auf den aktuellen Mut zum Trash-Stil. Mit der Anti Fashion Party #10 Space Cave folgt man hier einer langjährigen Tradition und vergibt während des Abends die Anti Fashion Awards. Sieger könnte jemand in einem Look der bei der Barcelona Fashion Week gezeigten Kollektion von Krizia Robustella sein.

Krizia Robustella

Weiters veröffentlichte dieser Tage topshop seine neueste Linie „dress up“, die man teils durchaus auf dieser „No-Style“-Liste führen möchte. Eine Abendkleider-Kollektion, beeinflusst vom amerikanischen Sinn für Mode (Prom-, Glitzer- & Prinzessinen-Schick), die als erstes in Las Vegas vertrieben werden soll.

topshop „dress up“

„Dos & Dont`s“ der Modeszene sind das neue „No-go“, Kitsch & Trash wieder einmal auf dem Vormarsch, aalglatte Fassaden scheinen zu langweilen. Designerduo Bless formulierte es am besten: „Überall droht Design“.
Authentizität wird in der Antithese gesucht.