Die Londoner, und alle, die die Möglichkeit haben einen kurzen Abstecher in die britische Hauptstadt zu unternehmen, sind momentan noch mehr als üblich zu beneiden: eine ganze Riege hochinteressanter Modeausstellungen bahnt sich dort an oder hat bereits begonnen. Doch auch außerhalb der britischen Hauptstadt bewegt sich wieder etwas in Sachen Modeausstellungen.

Hugo Boss –  „Red Never Follows“ in der Saatchi Gallery in London
Hugo Boss feiert sein 20-jähriges Bestehen mit einer Pop-up Ausstellung in London’s Saatchi Gallery. Zu diesem Anlass haben die Metzinger 20 ikonische Stücke und 20 zeitgenössische Kreative ausgesucht, erstere sind im Onlineshop erhältlich, letztere zeigen noch bis 1. September ihre Visionen für Hugo online und in der Saatchi Galllery in London.

„The Future is Here“ im Design Museum London
In Zusammenarbeit mit der UK Innovation Agency und dem Technology Strategy Board präsentiert das Design Museum in London die technischen Neuerungen in der Industrie, die die Welt von morgen prägen werden. Darunter auch das Thema 3D-Printing, welches dort Live zu bestaunen ist, Crowd Funding, Nanotechnologie, Biotech, und CNC Micro-computing. Noch bis  29. Oktober 2013, dann folgt…

…„Hello My Name is Paul Smith“ im Design Museum im London
Vom 15. November bis 9. März 2014 beschäftigt man sich im Londoner Design Museum dann mit dem britischen Herrenschneider Paul Smith, der wenn nicht das, dann zumindest eines der wichtigsten Gesichter der britischen Schneiderkunst, wie man sie nur an der Savile Row lernen kann.

„Club to Catwalk. London Fashion in the 80s“ im Victoria & Albert Museum in London
Im krassen Gegensatz zu Paul Smiths Tailoring steht die Ausstellung „Club to Catwalk, London Fashion in the 80s“ am V&A Museum, die noch bis zum 16. Februar 2014 zu sehen ist. Die Explosion der Kreativität in Londons Clubszene und auf dem Laufsteg gingen in den 80ern Hand in Hand, eine Entwicklung, die sich hier in Bildern, Filmen und anderen Exponaten darstellt.

„Front Row: Chinese American Designers“ im MOAC in New York
Das Museum of Chinese in America (MOAC) zeigt noch bis zum 29. September eine Sammlung von 16 chinesischstämmigen Designern, die amerikanisches Design prägen und vorantreiben, darunter Jason Wu, Vera Wang, Derek Lam, Philip Lim, Peter Som und Anna Sui.

„Edward Steichen – In High Fashion, the Condé Nast Years, 1923–1937″ im FOAM in Amsterdam
Einst der bestbezahlte Fotograf der Welt, und der vielleicht erste moderne Modefotograf, hat man sich mit Edward Steichen im FOAM einem wahren Großmeister der Fotografie angenommen. Seine ikonischen Bilder, die bei den Condé Nast Publikationen Vogue und Vanity Fair veröffentlicht wurden, prägen die Modefotografie bis heute. Die Ausstellung läuft noch bis zum 6. September.

„Virgule, Etc. Dans le Pas de Roger Vivier“ im Palais de Tokyo in Paris
Eine Retrospektive über den französischen Accessoiredesigner Roger Vivier gibt es im Palais Royal vom 2.Oktober bis 18. November 2013 zu sehen. Die Inspirationen des Schuhmachers in aus aller Welt und jeder zeitlichen Epoche werden dort genauso ausgestellt wie seine eigenen Schöpfungen. Bei den Stars und im Hochadel ist Vivier längst eine feste Adresse: so trug auch Königin Elisabeth zu ihrer Krönung 1953 sein Schuhwerk, was direkt zur nächsten Ausstellung überleitet, nämlich…

…„Fashion Rules“ im Kensington Palast in London
Drei royale Stilikonen und ihre Designerkleider sind der Mittelpunkt der Ausstellung „Fashion Rules“ im Kensington Palace in London: Queen Elizabeth II, Prinzessin Margaret und Diana, Princess of Wales. Die ausgestellten königlichen Roben wurden unter anderem gefertigt von Hardy Amies, Norman Hartnell, Zandra Rhodes, Marc Bohan, oder Bruce Oldfield.

„Isabella Blow: Fashion Galore!“ im Somerset House in London
Die Krone, zumindest aus modejournalistischer Sicht, setzt der ganzen Riege schließlich diese Ausstellung auf: die tragische Heldin der britischen Mode und Mentorin von Designergenies Alexander McQueen und Philip Treacy, Isabella Blow, wird ab 20. November bis März 2014 in einer Ausstellung im Somerset House gewürdigt.

Isabel Marant x H&M
Nach einer kurzen Kollaborationspause wurde nun Isabel Marant als neue Kollaborationspartnerin von H&M bekannt gegeben. Die französische Designerin nahm für ihren Gastauftritt bei H&M mehrere ihrer Designklassiker wieder auf. Die Kollektion wird im November 2013 in den Filialen des Modegiganten zu sehen sein.

Jason Wu wird Creative Director für Boss Woman
Der Lieblingsdesigner von Michelle Obama wurde nun von Boss angeworben. Jason Wu wird ab dem 15. Juni der Kreativdirektor der deutschen Bekleidungsfirma. Die Stelle des Creative Directors wurde bei der Umstrukturierung der Kreativabteilung des Großkonzerns eigens für Wu geschaffen. Wu wird, um sein eigenes Label noch betreiben zu können, ein Hugo Boss Atelier in New York aufbauen und nur gelegentlich in der Konzernzentrale in Metzingen erwartet. [fabeau]

Emma Hill verlässt Mulburry
Nach fünf sehr erfolgreichen Jahren verlässt Emma Hill Mulberry. Die Designerin der gefeierten Alexa – Tasche, die zum Must-Have wurde und nach der englischen Bloggerin Alexa Chung benannt wurde, hatte mit Mulberry mehrere Preise bekommen. Ihre Nachfolge ist noch nicht geklärt, wird aber in Kürze von Mulberry veröffentlicht. Auch hat Hill bisher keine neuen Zukunftspläne ihrerseits verraten. [Vouge.fr]

Apriori stellt Insolvenzantrag
Die Münsteraner Marke Apriori stellt nun den Insolvenzantrag. Nach großen Verlusten in Russland und Spanien muss das Unternehmen nun nach eigenen Angaben prüfen ob es noch zu retten sei. Apriori wurde vor 20 Jahren in Münster gegründet und vertreibt die Marken Apriori und Cavita. [fashionunited]

Helena Christensen für Kipling
Das dänische Topmodel Helena Christensen, dass sich nach ihrer Karriere als Model einen Namen mit ihren Vintageläden gemacht hat, wurde von Kipling angeworben um eine Kapsulekollektion heraus zu bringen. Ab Mitte September kann man bei der belgischen Taschenmarke die Kreationen der Dänin erwerben, die unter anderem von antiken Stühlen oder Blumen inspiriert sein soll. [MarieClaire]

Shop-Eröffnungen: Pull & Bear und Forever 21 jetzt auch in Berlin
Die spanische Tochterfirma von Zara, Pull & Bear, hat nun auch in Deutschland ihre erste Filiale aufgemacht. Die Marke, die sich klar an ein jüngeres Clientel richten als Zara, feierte ihre Eröffnung vergangene Woche in der Tauentzienstrasse 13, 10789 Berlin.
Auch das kalifornische High-Street Fashionlabel Forever 21 lud vergangene Woche zur Eröffnung ihrer ersten Niederlassung in Berlin. Der Laden befindet sich direkt neben Pull & Bear und ist der erste der amerikanischen Marke in Deutschland.

Porsche Design Sport launcht erste Women’s Wear Kollektion
Porsche Design präsentierte vergangenen Donnerstag in Kollaboration mit Dirk Schöneberger ihre erste Womenswear Kollektion in der Hochschule für Film und Fernsehen München. [Elle]

Azzaro wirbt Arnaud Maillard & Alvaro Castejón an
Die Protégés vom Modezar Karl Lagerfeld, Arnaud Maillard & Alvaro Castejón, sind nun als Kreativedirektoren von Azzaro angeworben worden. Das Designerduo löst somit Mathilde Castello Branco, die seit September 2012 das Haus leitete, ab.

Die drei Finalisten des „Start your own Fashion Business“
Die Berliner Modelabels Bobby Kolade, Sopopular und Vonschwanenflügelpupke sind die 3 Finalisten des „Start your own Fashion Business“ 2013. Der Preis ist mit einem Preisgeld in Höhe von 50.000€ und Workshops zur Unternehmensgrüdung dotiert. Des Weiteren dürfen die Jungdesigner im Rahmen der Mercedes Benz Fashion Week ihre Kollektion der Welt zeigen.

Topmodel Cara Delevingne als Catwomen verkleidet, singt mit Latexmaske und in einem schwarzen Dolce & Gabbana Satinmieder zu dem Shania Twain Song „That Don`t Impress Me Much“ vor der Kamera. In dem frechen Clip zur aktuellen Love Magazine Ausgabe war es Katie Grand nicht genug Kate Moss nackt im Bett abzulichten, sie verpflichtete Cara Delevingne mit ihrem markanten Schmollmund zu dem Videodreh „Cara Delevingne sings for LOVE“, bei der sie nicht nur süß sexy sondern auch sehr sympathisch rüberkommt.

Der britische Designer und NEWGEN Gewinner Christopher Raeburn ließ sich nicht nur bei seiner Damenkollektion vom Fliegen inspirieren, sondern übernahm das Thema auch in seine SS13 Herrenkollektion. Mit seinem Fokus auf nachhaltigen Materialien und deren zeitgemäße und funktionale Übersetzung, überzeugt Christopher Reaburn auch in der „Deploy Collection“ mit Stil und Funktion. In dem dazugehörigen Video von Yann Gross zeigt sich das Model Tidiou M’Baye in Begleitung zweier Eulen in der Natur und bringt so die Idee des Designers stimmungsvoll zum Ausdruck.

Bei „Black Rider“ zeigt das Haus Hermès auf ästhetische und ansprechende Weise seinen Ursprung als Luxusmarke und präsentiert, auf den Punkt gebracht, ihr schickes Reit- und Lifestyleangebot. Und auch bei bei dem Clip zum Unisex Parfum „Voyage d’Hermès“ schickt man ein Pferd auf Reise, stellt die Attribute des Duftes lebendig und beruhigend, temperamentvoll und gleichzeitig sanft mit dem Tier gleich.

Bei „Jason Wu for Target Commercial“, ein Teaservideo für eine budgetfreundliche Linie des Designers wird das Maskottchen, die Katze Milu, zum Leben erweckt. Neben dem niedlichen Unfug, den die animierte Katze betreibt, erhält man einen Blick auf die Skizzen des Designers Jason Wu und auf einige Stücke der limitierten Kollektion.

Der düstere Film des Magazine Antidote für die aktuelle „Animal Issue“ verantwortet von Txema Yeste und Yann Weber beschäftigt sich mit den Fragen des menschlichen Bewusstseins, sowie dem Ur-Instinkt. Die Auseinandersetzung zwischen Kleidung und Mensch, das Tragen von Tierhäuten, sowie der körperlichen Macht, den Geist zu beeinflussen, wird nachgegangen.  Diese Themen werden neben den Editorials auch auf den elf verschiedenen Covern des Magazins thematisiert.
Die Verschmelzung von Tier und Mensch stellen im dazugehörigen Editorial Video die Models Catherine McNeil, Constance Jablonski, Ginta Lapina, Liu Wen und Toni Garrn auf ästhetische Weise vor.

Bei dem Modekurzfilm „I Hate Kitties“ für Vice stellt das New Yorker Design Duo Pamela Reed + Matthew Rader als Gegenantwort zur übertriebenen Tierliebe ein böses Mädchen vor, welches Katzen hasst, diese in mehreren Episoden tritt und schlägt. Die Illustrationen bei dem bittersüßen Video mit Sam Ypma in der Hauptrolle verantwortete Jan Håkan Robson.

Mit einem kleinen Team drehte Whinnie Williams ihr Video zur Debütsingle „You don`t love me“. Regisseur Robert Francis Müller verfolgt im unkonventionellen Kameraausschnitt nur die Füße der Sängerin und präsentiert eine romantische Geschichte um einen fremden Mann, der seinen Hund verliert. Whinnie Williams Ziel war es, ein Kompliment an die französische Ästhetik zu visualisieren und beschreibt ihren Sound als das, was dabei herauskäme, „if Coco Chanel had a music production center.“ (via)

Die „Animal Edition“ findet ihren Abschluss in einem zweckentfremdeten Musikvideo: „Metronomy Hypnose (Late Night Tales)“ in welchem Haustiere die Hauptrolle übernehmen.
„The idea was simply to film peoples‘ pets. The mysterious music was intended to offset the images of the pets to make them seem more disturbing than they usually are. Or maybe they are disturbing. We had fun going to peoples houses and seeing what would happen with their animals. Most of the time we didn’t get what we wanted as it is difficult for pets to act. but sometimes we would get really funny moments. It was fun to do something where you don’t have a clue what the outcome was going to be.“ Daniel Brereton, via.

Kenzo X Jean-Paul Goude Kampagne
Nachdem die Herbst/Winter Kampagne 2012/13 bereits ein solcher Erfolg war, folgt nun eine erneute Kooperation zwischen Kenzos Kreativdirektoren und Opening Ceremony Gründern Carol Lim und Humberto Leon und Fotografen Jean-Paul Goude. Die sogenannte „X Campaign“ überzeugt mit verspielten Leopardenprints und knalligen Farben.

Galliano wagt erste Schritte zurück in die Modewelt
Mit der Unterstützung von Oscar de la Renta unternimmt John Galliano erste Schritte in Richtung Rehabilitierung. Der Designer, der 2011 alkoholisiert anti-semitische Äußerungen von sich gab, und im Anschluß Job, eigenes Label und Auszeichnungen verlor, zieht nun zum Arbeiten in de la Rentas Studio in New York ein.
Gerüchte, er solle Oscar de la Rentas Nachfolger werden, wiesen die beiden allerdings zurück. Welche Gallianos nächste Schritte sein werden, ist noch unbekannt. [VogueUK]

H&M Design Award Finalisten 2013 verkündet
Unter den Finalisten des H&M Design Awards befinden sich auch Alba Prat, eine in Berlin lebende UdK-Absolventin sowie Maia Bergman, die wir bereits beim Vauxhall Fashion Scout kennenlernen durften. Der Award ist mit 50.000€, einem Spot bei der Mercedes-Benz Fashion Week Stockholm und einer H&M Capsule Collection dotiert. Verkündet wird der oder die Gewinner/in am 29. Januar.

Hunkemöller Flagship Store in Frankfurt

Hunkemöller eröffnet Flagship Store in Frankfurt
Die niederländische Dessous-Marke Hunkemöller eröffnete am 19. Januar den ersten Flagshipstore in Deutschland. Derzeit verfügt Hunkemöller über mehr als 500 Verkaufsstellen weltweit.
Der Dessous-Spezialist hat den deutschen Markt zum wichtigsten Expansionsfeld erwählt; in den kommenden Jahren sind 136 weitere Stores geplant.

  
Miuccia Pradas Kostüme für The Great Gatsby von Baz Luhrman

Pradas Kostüme für The Great Gatsby
Vier von 40 Kostümen der italienischen Designerin für das mit Spannung erwartete Kinohighlight Baz Luhrmans sind nun enthüllt.
Um die Vorfreude auf die erneute Verfilmung des Klassikers The Great Gatsby von F. Scott Fitzgerald, der im Mai an der Start gehen wird, und Leonardi Di Caprio, Tobey Maguire sowie Carey Mulligan in den Hauptrollen zeigt, zu steigern, präsentierte Prada nun schon ein paar Entwürfe vorab. [Telegraph]

  Michelle,Malia,Sasha,Barack Obama, Inauguration 2013Michelle und Barack Obama, Inauguration 2013

Michelle Obama trägt Jason Wu zum zweiten Amtsantritt
Michelle Obama wählte erneut ein Abendkleid des Designers Jason Wu zum abendlichen Teil der Zeremonie, morgens fiel ihre Wahl auf ein Enbsemble von Thom Browne. Die Töchter Malia und Sasha nahmen an der Veranstaltung in Outfits von J.Crew und Kate Spade teil. [TheCut]

Bilder via, via, via

Jason Wu S/S 2012, Erdbeerravioli mit Käsefüllung.

Eine Stilblüte des Internet sind die Fashion Mash-Ups, die mit Mode medial spielen, oder sie zu anderen kulturellen Phänomenen in Beziehung setzen; Fashematics ist ein solches Beispiel, The Sartorial Twist ein anderes.
Bei Taste of Runway von Anna Marconi geht es in die Küche: sie übersetzt auf ihrem Blog Catwalk-Outfits auf eine gelungene Weise in Cuisine, lässt sich visuell von den Ideen der Designer inspirieren, um optisch ähnliche Köstlichkeiten zu kreieren.

Issey Miyake S/S 2012, Rosenwasser

Burberry Prorsum S/S 2012; Blaubeer-Lavendel Mojito

Chloé S/S 2012, Bananen-Smoothie mit Honig und Haselnusssplittern

Moschino Cheap & Chic S/S 2012, Yoghurt d’Artista

Bilder viaTasteofRunway.com

Auch The Sartorial Twist benutzt das Kollagenprinzip. Aus Bildern von The Sartorialist werden dort neu zusammengesetzte Outfits generiert, ähnlich wie in Split-Page Kinderbüchern.

Bilder via thesartorialtwist.com

Urbanspaceinteriors wendet das Prinzip auf Möbel an, allerdings beschäftigt sich hier leider kein ganzer Blog mit dem Thema – dies war ein einmaliger Post zu einem Thema, das durchaus ausgebaut werden könnte.

Bilder via urbanspaceinteriors.com