Die Herbstmonate bescherten uns einige Veränderungen: neue Gesichter, neue Rubriken, neue Gastautoren. In „A life in Pictures“ widmen wir uns seit Oktober verschiedenen spannenden Firmengeschichten, und auch der News Radar, der kurzzeitig vom Radar verschwunden war, tauchte wieder auf. Eine Reise durch die vergangenen Monate. 

Oktober

Jil Sander schockierte mit einem erneuten Aussteig bei Jil Sander, Condé Nast gab das Ende des Praktikantenprogramms bekannt und Christopher Walken setzte sich für Jack & Jones an die Nähmaschine.

Unsere Gastautorin Mara Michel von VDMD fragte sich, warum in Deutschland immer alles schlecht geredet werden müsse, während Dawid Tomaszewski sich mit seinem großen Vorbild Azzedine Alaïa auseinandersetzte.

November

Mit A Life in Pictures schufen wir eine Kategorie, in der die Leben von Modedesignern oder Marken visuell und biografisch dargestellt werden können. Bisher beschäftigten uns Jean Patou, Thierry Mugler, Esprit, Isabella Blow, Franck Sorbier und Ana Alcazar.

Louis Vuitton ernannte Nicolas Ghesquière zum neuen Artistic Director, nachdem Marc Jacobs seinen Ausstieg bei dem Haus verkündet hatte.

Die Diskussion um die umstrittenen Praktiken von Terry Richardson wurde nicht zuletzt durch den „einschlagenden“ Erfolg von Miley Cyrus Video Wrecking Ball wieder aufgenommen. Was darf ein erfolgreicher Fotograf im Namen der Kunst, und wieviel Verantwortung tragen seine Auftraggeber?

Dezember

Im Jetzt angekommen. Dem Monat geschuldet drehte sich im Dezember das meiste schon um Weihnachten. Nach einem turbulenten und anstrengenden Jahr wurde es langsam Zeit für ein wenig Ruhe und Besinnlichkeit. Unser Adventskalender auf Facebook nahm viel Zeit in Anspruch und generierte viel Freude bei den Gewinnern.

Florian, ein neuer Gastautor aus Paris, fragte sich in seinem Feature, ob Ghesquière mit Louis Vuitton der lange erwartete Traumprinz sein könne, der die französische Mode wieder wachküsst.

„Blame it on the Bloggers“ ist eines der Lieblingsspiele des Modebusiness. Diesmal ausgelöst durch die Absicht IMGs, weniger Blogger zur New York Fashion Week zuzulassen, ging wieder einmal eine Welle von „Blogger raus“ und Selbstmitleid seitens der Blogger durch die Medienlandschaft. Wir konzentrierten uns auf den Kern des Problems: Wer ist „legit“, wer nicht, und wer darf darüber entscheiden?

Außerdem unternahmen wir ein paar Reisen in die Vergangenheit: mit den Brüdern Seeberger stellten wir die lange vergessenen, vielleicht ersten französischen Society- und Streetstylefotografen vor, Charles Frederick Worth bekam ein Life in Pictures und im Interview mit Helen Zisul beschäftigten wir uns mit der Vergangenheit von Louis Vuitton, Goyard und Hermès.

Die Ankündigung IMGs, in New York in Zukunft eine härtere Tür am Lincoln Center und in den neuen Off-Site Venues zu fahren, schlug die erwarteten digitalen und papiernen Wellen. Vielerorts gab es Verständnisbekundungen, insbesondere seitens jener, die sich auf der Seite der auserwählten Erwünschten wähnen. Nun scheint diese Entscheidung auf den ersten Blick sinnvoll, das Modebusiness lebt von einem exklusiven Image, in den vorderen Reihen der Branche darf eben nicht die x-beliebige kleine „Bloggerin“ mit Instagram-Account sitzen, sonst verliert das Brand und das Event selbst an Value. Doch stellt sich die Frage: Wo zieht man die Grenze und wer darf über diese entscheiden?

Vielleicht sollte man sich einmal die Zeit nehmen, die Diskussion kritisch zu hinterfragen. Streng genommen begann sie wohl in dem Moment, als Klein-Tavi mit ihrem überdimensionalen Schleifenhut neben Anna Wintour in der Front Row Platz nahm. Der Modeblogger als Untergattung des Modejournalisten war geboren. Geringe Hürden und große Zukunftsaussichten machten das Berufsbild für viele, überwiegend junge Mädchen, sehr attraktiv und so gab es innerhalb kürzester Zeit eine sehr große Anzahl neuer Modeblogs, unter denen sich einige hervortaten (oder Glück hatten) und Einladungen zu Modenschauen bekamen – und andere wiederum nicht. (Einige bekamen vielleicht Einladungen, bevor sie sich hervortaten und hatten dadurch die Chance, zu wachsen und eine Susie Bubble oder Leandra Medine zu werden) Ob ein Blog nun gut ist oder nicht, liegt nicht nur in dessen Besucherzahlen, sondern auch im Auge des Betrachters.

Scheinbar ist IMG aber der Ansicht, die Qualität von Blogs entscheiden zu können. Warum genau, erschließt sich nicht unbedingt. Die International Management Group (IMG) ist ein Konzern, der ursprünglich auf Rechtsberatung und Sportmanagement ausgerichtet war und mittlerweile der weltgrößte unabhängige Distributor und Produzent von im Fernsehen ausgestrahlten Sportevents. Zudem gibt es IMG Artists, IMG Models und IMG Fashion, welches verschiedene Modeevents rund um den Globus ausrichtet, darunter auch die Mercedes-Benz Fashion Weeks in New York und Berlin.

Es stellt sich auch die Frage, inwiefern IMG tatsächlich das letzte Wort in Sachen Gästelisten hat. Zwar ist es so, dass IMG Akkreditierungen vergibt und auch verwehren kann, dies bezieht sich aber hauptsächlich auf den allgemeinen Zutritt zum Zelt und der Press Lounge. Zudem laden auch die Designer selbst, beziehungsweise deren PR-Agenturen, Presse-Gäste ein, die also ohne direkte Zustimmung von IMG zu einer Show kommen. Diese Agenturen wissen im Allgemeinen, wer für das jeweilige Label „wichtig“ ist – und wer nicht.

IMG entscheidet aber durchaus über die Vergabe von Tickets an eine andere Kategorie von Besuchern: an die Sponsoren. Unternehmen wie Vöslauer und DHL bekommen ein Kontingent an Karten, das sie dann nach Belieben verteilen können. Einige derer, die tatsächlich mit Mode nichts zu tun haben, und darüber hinaus Zutritt zum Zelt bekommen, fallen in diese Kategorie.
Alle anderen Branchenfremden müssen üblicherweise draußen bleiben und vor dem Zelt oder dem Lincoln Center herumlungern und auf Streetstyle-Fotografen warten – und das kann ihnen in einer Demokratie niemand verbieten, man kann aber natürlich die Nase darüber rümpfen und gemeine Artikel darüber schreiben.

Die Kritik, den Fashion Week Zirkus betreffend, ist außerdem recht unentschlossen. Carolina Herrera äußerte vor kurzem die Kritik, die Fashion Week sei zu kommerziell geworden, zu sehr wie eine Messe, während die von Oscar de la Renta in die entgegengesetzte Richtung zu laufen scheint. Ihm sind die Massen an irrelevanten Modeopfern ein Dorn im Auge, die den „wichtigen“ Modemenschen die Arbeit schwer machen. Doch sind es nicht diese – nennen wir sie frei nach Suzy Menkes „Mode-Pfaue“ – die für den Konsum der vorgestellten Kleidung verantwortlich sind? Die „30,000 people, and 10,000 who are trying to take pictures of all of those people who are totally unrelated to the clothes.“ [WWD] sind doch am Ende seine Kunden oder regen zumindest den Umsatz an, indem sie die Streetstyle-blogs und Rubriken der Zeitschriften mit Designer-Outfits füllen.

Auch IMG selbst wirkt innerlich etwas zwiegespalten: in Berlin wird es im kommenden Januar einen Bloggeraward geben, in Zusammenarbeit zwischen Stylight und der Mercedes-Benz Fashion Week. Dort werden in vier Kategorien Preise für die besten Blogs verliehen. IMG hat also nichts gegen Blogger an sich, nur fasst der Begriff eben alles, vom Pinterest-Pinnwandbesitzer bis hin zu Bryanboy.
Die Modebranche in Kombination mit dem Internet, scheinen ein Monster geschaffen zu haben, welches sie nun nicht mehr zu bändigen wissen, und welches keinen eindeutigen Namen hat. Durch die Demokratisierung der Mode ist es schwer geworden, zu trennen, wer welchen Beitrag leistet; wer um der Mode wegen und wer der Selbstdarstellung wegen da ist. Zumal für viele beides zutrifft.

In Zukunft muss hier wohl ein Weg gefunden werden, der für alle Sinn macht. Doch scheint es sinnvoll, die Designer jeweils selbst entscheiden zu lassen – zielgruppengerecht-  anstatt dies übergreifend seitens des Veranstalters regeln zu lassen.

Die beiden als Macherinnen hinter der Plattform Modeopfer110 bekannten Unternehmerinnen Berit Müller und Anja Steffen, haben vor Kurzem ein weiteres Online-Projekt gestartet: The Shopazine. modabot unterhielt sich mit den Berit Müller über die Beweggründe, die Professionalisierung der deutschen Bloggerszene und ihre Sicht auf E-commerce.

modabot: Was ist The Shopazine?
Berit Müller: The Shopazine ist ein neues Online Magazin, das zum Stöbern, Lesen und Shoppen einlädt. Unser Leben ist mittlerweile so komplex geworden, dass wir täglich eine Vielzahl von Entscheidungen treffen müssen – wo kaufen wir ein, was ziehen wir an, wo gehen wir essen. Mehr denn je wünschen wir uns Vereinfachung und Zeit für´s Wesentliche. Mit the Shopazine kommen wir diesem Bedürfnis nun nach und präsentieren persönlich und liebevoll selektierte Inhalte und Kaufempfehlungen. Statt Wühltisch und Gerangel gibt es bei uns ausgesuchte Sahnestücke aus den Bereichen Fashion, Beauty und Lifestyle, kurz das Beste aus der Welt des Onlineshoppings.

modabot: Was ist anders als bei Modeopfer110?
Berit Müller: Im Endeffekt sehr Vieles, denn es ist ein komplett anderes Konzept. Modeopfer110 ist als Informationsplattform und Nachschlagewerk entstanden. The Shopazine ist ein Magazin, das persönlicher ist und in das wir uns auch selbst als Personen mehr in die Inhalte integrieren.

modabot: Was hat Euch zu dem Schritt bewogen?
Berit Müller: Wir haben Modeopfer110 vor fünf Jahren gegründet und haben irgendwann Lust bekommen unser Betätigungsfeld noch etwas auszuweiten. Bei The Shopazine geht es jetzt nicht mehr nur um Mode, sondern um sehr viele weitere schöne Dinge, die wir mögen.

modabot: Ist Modeopfer damit eingestellt?
Berit Müller: Modeopfer110 ist natürlich nicht eingestellt. Wir besinnen uns dort jetzt einfach wieder auf die Kernkompetenz, nämlich die unerschöpfliche Sammlung an Information zum Thema Mode. Modeopfer110 hat ebenso einen frischen Anstrich bekommen und steht noch genauso wie vorher als Informationsquelle und Suchmaschine zur Verfügung, die auch weiterhin täglich ausgebaut und vervollständigt wird.

modabot: Wie viel Zeit hat dieses neue Design Euch gekostet, wie viel Illustrierarbeit?
Berit Müller: Wir haben Anfang des Jahres mit der Ideenfindung, visuell wie inhaltlich, begonnen. Im Endeffekt braucht dann alles doch wieder länger Zeit als erwartet. Illustrationen waren natürlich Teil des Konzepts, wie auch bereits bei Modeopfer110, werden bei The Shopazine jetzt aber noch öfter eingesetzt.

modabot: Stichwort Professionalisierung – Wie seht ihr die allgemeine Entwicklung der deutschen „Bloggerlandschaft“?
Berit Müller: Es kommt uns schon so vor, dass sich langsam die Spreu vom Weizen trennt. Da wir bereits vor 5 Jahren mit der Absicht gestartet sind, das Ganze professionell und hauptberuflich zu machen, hatten wir eh schon immer einen anderen Blick auf die Dinge. Mittlerweile versuchen sehr viel mehr Blogger diesen Weg zu gehen und haben auch gemerkt, dass man dafür entsprechend gute Inhalte liefern muss. Dadurch wird die Qualität der Bloggerlandschaft mit Sicherheit noch besser.

modabot: Ist E-commerce die Zukunft des Blogs?
Berit Müller: Das Konzept passt mit Sicherheit nicht für jeden Blog, denn man sollte seine Besucher nicht zu jeder erdenklichen Möglichkeit mit dem Befehl zum Shoppen überschwemmen. Beziehungsweise ist das der Grund, warum wir unsere Seite konsequent und ausschließlich darauf ausgerichtet haben. Deshalb sehen wir uns nicht als Blog, sondern wollen eine Alternative zu den unendlich vielen und unpersönlichen Onlineshops bieten und auch das Thema E-Commerce, Affiliate Marketing und Curated Shopping in eine ästhetisch ansprechende und liebevoll gestaltete Form bringen.

Miuccia Prada, Bild via

Neckermann nimmt die Insolvenz mit Humor, Miuccia Prada kritisiert die italienische Modelandschaft, Topshop und Opening Ceremony machen gemeinsame Sache und viele weitere Nachrichten in der heutigen Ausgabe des modabot News Radar.

Neckermann nimmt’s mit Humor
Selbstironische Werbebanner wie „Insolvent. Na und? Sie wollen schließlich kein Geld bei uns bestellen, sondern Ware.“ oder „Sie haben momentan wenig Geld in der Kasse? Wir wissen, wie sich das anfühlt“ bewerben Produkte aus der sogenannten „Treuelinie“ Neckermanns.
Die von der Frankfurter Werbeagentur Ogilvy & Mather erdachten „Treue-Banner“ sollen um das Vertrauen der Kunden werben. Außerdem wird dort versprochen, dass sich der Paketstau in den nächsten Tagen auflösen werde, und Pakete wieder regulär ausgeliefert werden sollen.
Es bleibt zu hoffen, dass Neckermann die Chancen, die eine Insolvenz bereithalten kann, zu nutzen versteht.

„Wir wissen, wie sich das anfühlt.“ Neckermann kennt seine Kunden.

Muiccia Prada kritisiert Umgang mit Mode in Italien
Miuccia Prada sprach in einem Interview mit La Repubblica über den derzeitigen stand der italienischen Mode. Sie warnte davor, dass mit dem Verkauf von italienischen Luxuslabels an ausländische Investoren und Konglomerate die italienische Modeindustrie Gefahr laufe, zweitrangig zu werden. Auch sie selbst zeigt ihr Label Miu Miu mittlerweile bei den Schauen in Paris, nicht patriotisch in Mailand, weil sie den „Glamour“ dort gefunden habe.
Sie kritisierte auch, ähnlich wie Franca Sozzani, dass immer mehr junges Talent abwandere, und die italienische Presse Mode nicht ernst genug nehme. [WWD]

The Man Repeller bringt Buch heraus
Die New Yorker Bloggerin Leandra Medine wird im Herbst nächsten Jahres ein Buch heraus bringen. Sie wird in dem Werk verschiedene autobiographische Momente mit Kleidung in Verbindung setzen, zeigen, wie sehr die weibliche Erinnerung stark von Klamotten geleitet wird. Sie zum Beispiel erinnere sich genau daran, welches Kleidungsstück sie trug, als sie ihren Mann kennenlernte, als er zum ersten Mal mit ihr Schluss machte und als sie wieder zusammenkamen, so die Bloggerin.

Leandra Medine a.k.a. The Man Repeller. Bild via

FashionBloggerCafé in Düsseldorf
Das erste Düsseldorfer Edition des von styleranking initiierten Fashion Blogger Café fand sich diese Woche im Rahmen der the gallery Messe zusammen. Über 50 Blogger fanden sich zu dem Event ein, unter dem Namen FleetMeets soll der Ableger des Berliner Originals in Zukunft auch in anderen Großstädten stattfinden.

FashionBloggerCafé Düsseldorf. Bild via

Neue Messe in Berlin: EcoPrint
Die neue Messe EcoPrint, die am 26./27. September in Berlin stattfinden wird, soll eine nachhaltigere Produktionsweise in der Druckbranche fördern. Das Konferenzprogramm, das in drei Teile gegliedert ist (Think, Talk, Take Action), soll „mehr Klarheit für die Print- und Medienindustrie schaffen und ihre Zukunftsfähigkeit demonstrieren.
Einige wichtige, große Unternehmen wie IKEA, Coca Cola, Nike oder Toyota haben sich bereits zu mehr Nachhaltigkeit im Druckprozess verpflichtet.

EcoPrint Berlin, die neue Messe für Nachhaltigkeit im Druckprozess.

Im Rahmen der MQ Vienna Fashion Week wird es nun zum dritten Male das sogenannte Fashion Camp geben. Bestehend aus Workshops und Diskussionsrunden zum Thema Mode, soll der Wissensaustausch zwischen nationalen und internationalen Bloggern, Trendforschern, Designern und Kreativen gefördert werden. Auf dem Programm stehen unter anderem Kurse wie Nähen und Schnittkonstruktion, sowie ein DaWanda DIY-Accessoire Workshop und Vorträge zu den Themen Nachhaltigkeit, Modebloggen oder Law for Bloggers.

Vorträge im Fashion Camp. Bild via

Das Circus Bookazine #1

Circus ist ein neues, monothematisches Magazin in Buchumfang, das seit 14. September auf dem Markt ist. Die erste Ausgabe widmet sich dem Thema Mode – allerdings wirft Circus, so wie seine mitwirkenden Blogger einen kritsichen Blick hinter die Illusion. Geschrieben werden die Artikel in Circus von Bloggern aus aller Welt, die dann zweisprachig abgedruckt werden – meist bedeutet das deutsch und englisch, jedoch sind auch griechische, chinesische oder spanische Beiträge zu lesen.

Das Circus-Team selbst besteht aus einer guten Handvoll Studenten und Absolventen verschiedener Studienrichtungen, keiner davon über 24. Auch die Idee zum Launch des Bookazines war eine Neuerung, laut dem Circus-Team fand der weltweit erste „Blogslam“ zu diesem Anlass in Berlin statt, bei dem sechs Blogger gegeneinander antraten. Wie bei einem Poetryslam lasen sie Auszüge aus ihrem Blog vor und wurden anschließend von einer Jury bewertet.

Thematisch ist das Bookazine bemerkenswert breit aufgestellt und wird in keinem Artikel langweilig. Ob sich Ervehea von Proletkult mit dem Thema Kostüm in Filmen und seiner Bedeutung widmet, oder Jana von hijabstyle mit dem Kopftuch; Wollfetischismus wird genauso thematisiert wie die Probleme einer Blinden beim Shopping oder Mode für Behinderte. Äußerst spannend und informativ führt Circus seine Leser an diese Randthemen der Mode heran und gibt so Denkanstöße, die abseits des Mainstream liegen.

Ein Blick ins Magazin

Natürlich sind auch Artikel dabei, die man erwartet: die „Traumfabrik“ Mode und wie sie aus dem Blickwinkel einer Praktikantin aussieht, der Niedergang der Haute Couture, Fettleibigkeit, Magersucht und Modelalltag. Doch auch diese Beiträge bieten eine ungewohnt unverstellte Perspektive und Expertise. Beim Lesen wird klar, dass die Beiträge stets von -zugegeben selbsterkorenen- Experten und Expertinnen verfasst werden, von Insidern, die wissen, wovon sie reden und dass fundierte Kenntnis der Thematik dahintersteht, nicht temporäre Recherchearbeit.

Artikel auf chinesisch und englisch

Auf den Punkt bringt es das Editorial „Fashion Victim“ von Felix Scheu, ganz am Anfang des Magazins. Genauso wie Circus das Bloggen auf eine Metaebene hebt, indem es Blogger für ein Printmagazin schreiben lässt und das Bloggen so in die reale Welt holt, so inszeniert auch Scheu seine Strecke auf einer Metabene. Werbebilder aus Hochglanzmagazinen werden gekonnt in einen neuen Kontext gesetzt, der schöne Schein der Modewerbung wird durch die Rahmenhandlung durchbrochen: das Model wird gekidnappt, in den Kofferraum eines Wagens gesperrt und wird schließlich blutüberströmt von Sanitätern abtransportiert, zum Fashionvictim eben.

Fashion Victim – Editorial von Felix Scheu

Circus ist für 14€ im Onlineshop, bei amazon oder bei über 1000 Verkaufsstellen erhältlich, auch Mitwirkende (Illustratoren, Fotografen, Blogger und Übersetzer) werden immer gesucht.
Das nächste Thema des Bookazines soll das Reisen werden.