In einer neuen, 90er Jahre inspirierten S/S14 Capsule Collection kooperieren nun Puma und Asos. Entstanden ist dabei ein gelungenes, monochromatisches Pastiche aus allerlei Einlüssen, von Racersuits über Animalprints bis hin zu Spitze, durchbrochen von roten Highlights. Das Ergebnis der Kollaboration soll in Kürze erhältlich sein, und erinnert mit seiner sportlichen Mischung aus 90s-Streetwear, die damalige Clubszene und Graffiti stark an die Entwürfe von Labels wie KTZ, Bernhard Willhelm oder Tom van der Borght. . 

Die beiden Unternehmen hatten bereits zuvor für eine Menswearkollektion Asos Black X Puma kollaboriert.

Die Berlin Fashion Week steht wieder einmal ins Haus. Neben den großen Events, wie den Messen Bread & Butter, Premium, Panorama und den Veranstaltungen auf Stage und Runway des Mercedes-Benz Fashion Week Zeltes am Brandenburger Tor, finden auch Events statt, die leicht zu übersehen sind, aber auf keinen verpasst werden sollten.

Insbesondere die Veranstaltungen, die sich der Nachwuchsförderung verschrieben haben sind von Interesse: junge neue Talente, die über ihren Tellerrand hinaus schauen, sind eine der starken Seiten der Berliner Mode. Nachschub gibt es genug: Die Modeuniversitäten UdK, Weissensee und HTW werden alle im Rahmen der Modewoche ihre Absolventen präsentieren.

Der Premium Young Designers Award (PYDA) ist das traditionelle jährliche Kick-Off-Event der Modewoche für modabot, und auch dieses Jahr freuen wir uns wieder auf die dort vorgestellten Designer. Die Gewinner der letzten Saison, Tom van der Borght Benedetta Bruzziches und Asgar Juel Larsen, sind seither richtig durchgestartet – der PYDA, ein Trendbarometer über die Grenzen Berlins hinaus.

Unter dem Titel „Fashion Discoveries“ engagiert sich nun die Kaffeekette Starbucks für den Mode-Nachwuchs. Kein Wunder, Modedesign und Koffein, so weiß jeder Modestudent, gehen beinahe selbstverständlich Hand in Hand. Die Nominierten, die noch bis Freitag zum Voting stehen, kommen zum Großteil von der AMD München, momentan liegt Alice M. Huynh vor Martin Wiederer mit seinem Label Gossengold. Es bleibt, zumindest zwischen diesen beiden, spannend, wer am Montag bei der Fashion Week Pre-Party im Sony Center seine Kollektion vorführen wird.

Der Start Your Fashion Business Award ist mit einem Preisgeld und einem intensiven Businessmentoring in allen Fragen zur Selbständigkeit dotiert und wird von einer Jury verliehen, die sich liest, wie das Branchen Who-is-Who. Christiane Arp (Vogue), Volker Tietgens (Michalsky Holding) Anita Tillmann (Premium Exhibitions), 
Alfons Kaiser (FAZ), Rike Döpp (Agentur V) und
 Jette Joop entscheiden am nächsten Freitag, ob sich Vonschwanenflügelpupke, Sopopular oder Bobby Kolade über die Auszeichnung freuen können.

Das internationale und multidisziplinäre Event Fashionclash Maastricht startete mit der großen Opening Show am Abend des 31. Mai und läutete für die kommenden Tage eine vielversprechende Veranstaltung ein, die anlässlich des 5-jährigen Jubiläums in diesem Jahr neun statt bisher drei Tage lang stattfinden soll.

Neben einem vollgepackten Rahmenprogramm und vielen Nebenveranstaltungen steht aber natürlich der Laufsteg im Mittelpunkt. Mit der Premierenaufführung des Fashionclash Fashionfilms von Strictua (online zum jetzigen Zeitpunkt noch nicht verfügbar) startete außerdem die erste und zweite, von insgesamt weiteren sieben Shows. Modepräsentationen von internationalen Designern, darunter &the GANG, Ebby Port, BONA KIM, AJ METS, Marta Miljanic, Franziska Michael und Uta Bekaia & Ideal Glass NY waren zu sehen.

Der PREMIUM Young Designer Award Gewinner AW13 Tom Van der Borght servierte dem Publikum mit seinem Auftritt das Highlight des Abends. Um dem CLASH (Zusammenstoß) – Gedanken der Veranstaltung gerecht zu werden, gab es auch einfallsreiche non-fashion Einlagen von Dennis Vanderbroeck und Sarah Tulp mit dem Theatrical Encounters. Und natürlich durfte auch in diesem Jahr das CLASH Project nicht fehlen, bei dem verschiedene Kreative, allesamt keine Modedesigner ein Outfit präsentierten.

 Photocredits: Anita Krizanovic / Modabot

Schwarz, detailreich, raffiniert. Kann ein Label auf Dauer spannend bleiben, wenn die Ästhetik immer die selbe ist? Augustin Teboul kann. In der überfüllten Galerie Thomas Schulte zeigte das Duo gestern seine Vision für H/W 13/14, und begeisterte mit Altbewährtem.

Wie bei Leandro Cano, Tom van der Borght und Patrick Mohr, war die Prophezeiung der Endzeit, des Weltenendes, auch bei dieser Kollektion am Werk. Unter dem Titel „Somewhen“ sinnierte auch das deutsch-französische Designerduo Augustin Teboul über eine Welt, deren Zeit gekommen ist.
Die Kollektion vereint verschiedene kulturelle Einflüsse, bringt Strick-, Häkel- und Faltarbeiten zusammen und besticht, wie gewohnt, mit überlegener Raffinesse. Besonders gefielen die Lederteile (Rock, Hose, Jacke) mit an Reptilienschuppen erinnernden Origamieinsätzen, sowie die lässigen Mäntel. Wenn der Schuh passt, so sagt das englische Sprichtwort, sollte man ihn tragen.
Und wenn eine Ästhetik so gut läuft wie die von Augustin Teboul, dann sollte man sie nicht ändern um des Änderns willen.

Bereits einen Tag vor dem offiziellen Beginn der Berlin Fashion Week sorgten schon diverse Events für das Warmup, den Beginn machte der PREMIUM Young Designers Award, mit der Verkündung der drei Sieger Tom Van Der Borght (Womens Wear; Van der Borght stylte auch das Kenji Minogue Danny Video), Asger Juel Larsen (Mens Wear) und Benedetta Bruzziches (Accessoires).

In der zweiten Ausgabe des PANE&Vintage Showrooms wurde man auf eine italienische Reise mit Essen und handverlesenen Vintageteilen entführt, Im VOO Store feierte man die Veröffentlichung des TWELVE III Kalenders von Derzeit, sowie dessen Abschied. Nach sieben Saisons, vier Jahren und viel Herzblut fand das Projekt Derzeit – Fashion Week Berlin Daily sein Aus. Der letzte auf 800 Exemplare limitierte Kalender kann ab dem 16. Januar erworben werden und zeigt die 12 aufregendsten Designer Berlins, fotografiert von Jonas Lindström.

Auf der Bread & Butter Opening Party im ehemaligen Metropol Theater empfing der Messeveranstalter rund 3000 Gäste, die von Joko Winterscheidt durch den Abend geführt wurden. Die zuvor angekündigte Sängerin Patricia Kaas sagte ab, doch die schrille Künstlerin Nina Hagen und der DJ Sven Väth sorgten dennoch für ein musikalisches Highlight. Die längere Party hingegen fand im Ex-Scala statt; hier luden die Herren von Dandy Diary zum „Squat House – Berlin Fashion Week Opening Party“ ein, die erst in den frühen Morgenstunden ihr Ende fand.

Entsprechend übermüdet fanden die meisten erst spät ihren Weg zum Zelt der Mercedes Benz Fashion Week die mit Hien Le den ersten Designer der Modewoche vorstellte (unser Artikel hier). Auch in der zeitlichen Organisation schienen die Verantwortlichen noch nicht recht im Gang zu sein und so wurde die Show mit einer Verspätung von circa 20 Minuten begonnen. Doch die Kollektionspräsentation um Hien Le überzeugte, ließ auch die letzten Reste der Müdigkeit vergessen, und die Lust auf die kommenden Shows wurde geweckt.

Sissi Goetze, Sopopular und Perret Schaad überzeugten mit schlicht schönen Kollektionen für den Herbst Winter 2013, Rebekka Ruétz sorgte mit fantasievollen Kopf-, sowie Gesichtsschmuck für Aufsehen, bei Lena Hoschek zeigte sich das wohl schönste Publikum in der energiegeladenen Präsentation der Kleidung, die mit zerrissenen Strumpfhosen und Springerstiefeln kontrastreich präsentiert wurde.

Sissi Goetze

Perret Schaad

Rebekka Ruétz

Lena Hoschek

Der Designer for Tomorrow 2012 Gewinner Leandro Cano zeigte die wohl überzeugendste, sowie mutigste Kollektion des Tages, Kilian Kerner zeigte Reife und Experimentierfreude, und feierte mit seiner Runway Show zugleich sein 10 jähriges Jubiläum.
Auch die PREMIUM Exhibition wird dieser Tage 10 Jahre alt, lud zu einer großen Mitmach-Aktion auf Facebook ein, bei der drei Gewinner ermittelt wurden, die das kreativste Foto mit den meisten Likes gepostet hatten.

Leandro Cano

Kilian Kerner

Während am ersten Tag die Shows im Mercedes-Benz-Zelt auf dem Runway, im Studio oder auf Offsite Locations stattfanden, öffneten neben der Premium und der Bread&Butter auch andere Messen, wie die Bright, Seek, Show & Order, Capsule, Panorama, sowie viele weitere Showrooms ihre Tore und begrüßten das internationale Modevolk.
Man darf sich auf weitere Highlights in dieser Woche freuen.

Fotocredits: Mercedes-Benz Fashion Week

Die PREMIUM feiert in diesem Jahr ihr 10-jähriges Jubiläum, und so waren die ersten Sieger des Tages Anita und Norbert Tillmann, die Gründer und Visionäre, die die Veranstaltung im Januar 2003 ins Leben gerufen hatten. Gleich danach ging man aber, wie für die Premium üblich, wieder dazu über, in die Zukunft und nicht zurück zu blicken: Die Gewinner des Premium Young Designer Awards in den Kategorien Women’s und Men’s Wear sowie Accessoires, wurden im F95 Store gekürt.

Women’s Wear Gewinner: Tom Van Der Borght
Tom Van Der Borght, ein Designer aus Belgien, hinterlässt bleibenden Eindruck mit seinen farben- und mustersprühenden Kreationen. Seine Kollektion Aponyscalypse für A/W 13/14 ist inspiriert von Street Art, Musik und Videokunst.
In Anbetracht der nahenden Apokalypse – oder zumindest globalen Umwälzung – die die Mayas für vergangenen Dezember vorausgesagt hatten – so hat es den Anschein – wollte Van der Borght noch einmal ein Feuerwerk menschlicher Kultur und Zivilisation in Form von Kleidung zünden.
Tatsächlich könnte diese Unisexkollektion auch als Zeitkapsel funktionieren: Die selbstgestalteten Prints vereinen minimalistische Kunst, postmoderne Collage, Pollocksches Actionpainting, geometische Op-Art und selbst primitive Höhlenmalerei.
Eine außergewöhnlich gut gelungene, geistreiche und originelle Kollektion.

Men’s Wear Gewinner: Asger Juel Larsen
Asgar Juel Larsen kommt aus Dänemark, der Ort seines Schaffens ist jedoch London, wo er am London College of Fashion studierte. Auch er vereint verschiedene Gattungen kreativen Ausdrucks: Sci-Fi Elemente treffen bei seinen Kreationen auf Modegeschichte, Vergangenheit begegnet Zukunft, allerdings geht es bei ihm eher in die Musikszene.
Die sehr sportliche Kollektion greift Details aus der Rave-, Hip Hop- und Metalszene auf, und bringt diese mit Hot Rod Flammenprints zusammen.
Was in seinen vergangenen Kollektionen, zum Beispiel Goth Legion für S/S 2013 gut funktionierte, wirkt allerdings bei seinen aktuellen Entwürfen etwas platt.

Accessoire Gewinnerin: Benedetta Bruzziches
Die Italienerin Benedetta Bruzziches trifft mit ihren Taschen den Nerv der Zeit: gesteppte Metallic-Satchels, an kuschelige Ohrensessel oder Bonbonpapier erinnernde Clutches, und mit Kreide beschreibbare Totes – ihr Repertoire reicht weit. Die Bags machen Spaß, sind echte Eye-catcher und erfüllen dazu noch ihren Zweck.
Mehr kann man von sich einer Tasche – und einer jungen Accessoiredesignerin – nicht wünschen.

Über 500 Filme aus 50 Ländern bewarben sich um die Teilnahme an der fünften Edition des A Shaded View Of Fashion Film Festival; dem ersten internationalen Fashion, Style, Beauty Film Festival im Centre Pompidou in Paris.
Davon schafften es 82 Kurzfilme in den Wettbewerb und präsentierten sich vor der 16-köpfigen Jury.
Neben Diane Pernet und der Jurypräsidentin und Künstlerin Orlan versammelten sich unter anderem: die Fotografin Dominique Issermann, Fabrice Rebois (Arte), Maria Luisa (Le Printemps), Tim Blanks (Style.com), Marc Audibet, Emanuel Levy, Colin McDowell, Joseph Gibson (Obsession Magazine) und Marian Masone.

Im Rahmen eines spektakulären Openings traf sich das Who is Who der Branche, inszenierte Rossy de Palma, die legendäre Schauspielerin und Muse von Pedro Almodóvar eine außergewöhnliche Performance und die Gewinner der folgenden Kategorien wurden verkündet;

Der „Beauty Prize“ awarded by Make Up For Ever ging an: „A Mon Seul Désir“ von ioulex und Mogollon (siehe oben).

Erstmalig bei ASVOFF wurde ein Preis in der Kategorie „Best Documentary“ awarded by Portal+ vergeben. Über die Auszeichnung durfte sich Jason Last mit seinem Film „Honest By“ freuen.

Die Kategorie „Best Advertising“ teilen sich Kenzo’s Watermarked von Marco Roso und die bezaubernde Lucy McRae mit ihrem Kurzfilm „Morphe“ für Aesop.

„Best Emerging Talent“ awarded by Nowfashion ging an Goran Grahovac und seinem Kurzfilm „Danny“ für den Designer Tom Van Der Borght.

„Best Styling“ gewann die Berlinerin Alexa Karolinska mit ihrem Film „Uniform“ für Eckhaus Latta.

Der außergewöhnliche Film von Marie Schuller „Visiting Hour“, welcher im Rahmen der Fashion Fetish Reihe für Showstudio entstand, gewann in der Kategorie „Best Sound“.

„A Private Label Conversation with Brett Guitar Hofer Talent Scout“von Haans Nicholas Mott erhielt die Auszeichnung in der Kategorie „Best Acting“ (Video hier).

Den Preis für „Best Art Direction“ ging an die sympathische Stuttgarterin Monica Menez und ihrem Beitrag „Hors d‘ oeuvre“.

Mit dem „ASVOFF Grand Prix“ awarded by MK2 wurde Jessica Mitrani mit ihrem Film „Headpieces for Peace“ ausgezeichnet.

Neben den Gewinnervideos werden alle anderen Kurzfilme, die es in den Wettbewerb geschafft haben, während des Wochenendes im Centre Pompidou in Pariser Stadtzentrum vorgeführt, und sind öffentlich zugänglich.
Neben den Competition Screenings darf man sich im Weiteren über die Dokumentarfilme und vielen Special Guests freuen.
Modabot wird weiterhin vor Ort berichten.

Keine Fashion Week kommt ohne Nebenevents aus, so geschehen auch während der Pariser Modewochen zur Frühjahrs Sommer 2013 Kollektionspräsentationen. Viele Designer organisierten exklusive After Show Partys für das Fashionvolk und weitere spannende Ereignisse fanden statt.

Jalouse Magazine feierte sein 15jähriges Jubiläum, Christian Louboutin präsentierte seine schönsten Modelle, mit Love Paris zelebrierte Camper 20 Jahre Bestehen, das Magazin Marie Claire lud zur Preisverleihung ein und, und, und…

Ein Höhepunkt fand in der extravaganten Party mit theatralischem Flair von H&M mit der Modeikone Anna Dello Russo statt. Stars und Sternchen ließen sich das glamouröse Event nicht entgehen und so feierten unter anderem das Topmodel Karlie Kloss, der Designer Olivier Theyskens, Star-Stylistin Rachel Zoe, und viele Anna Doubles das Modeereignis.
Die Zusammenarbeit für die Schmuckkollektion des schwedischen Modehauses mit der Fashionista trat dabei fast in den Schatten und so wurde bis in die frühen Morgenstunden im Nachtclub Paradis Latin getanzt.

Bei den vielen Showrooms und Messen konnte man schon schnell den Überblick verlieren: Atmosphere, Capsule, MeMy Mode, Premiére Classe, Tranoi und Zip Zone sind nur einige der vielen weiteren Kollektivplattformen, bei denen sich hunderte von Designern mit ihrer neuen Kollektion dem Fachpublikum präsentierten. Eine besondere Messe zeigte sich jedoch in der 10ten Ausgabe des Salon du Vintage . An drei Tagen fand im Künstlerviertel Marais eine stylische Zusammenkunft an aufregenden Designer Klamotten, Accessoires, Haushaltsgeräte und antiken Einrichtungsgegenständen statt. Der Salon du Vintage hat schon seit einigen Jahren Tradition und bietet alles im Stil der 50er bis 80er Jahre an.

Tom van der Borght, Pierre Antoine Vettorello

Ruhig ging es in einigen Showrooms zu, belebt und produktiv in anderen. Eine Gallerie, der „Showroom Belgium“, hatte ein besonderes Happening im Petto und verband Mode mit Musik. So performte die kalifornische Band Early Morning Rebel bekannt durch den Song „Life Boat“ für die TV Serie „Grey’s Anatomy“, zwischen den Kollektionen von Van Hongo, Pierre Antoine Vettorello und Tom van der Borght vor geladenem Publikum. Die Band liebt die Energie von Fashion Weeks, zeigt selbst eine Affinität zur Mode und sieht in der Zusammenarbeit mit Designern wie Guy Laroche eine produktiveKooperation.