Cashmerehersteller Sergio Loro Piana gestorben

Der italienische Vize-Präsident des Kaschmir-Labels, Sergio Loro Piana, ist im Alter von nur 69 Jahren gestorben. Der Italiener litt unter einer schweren Krankheit und starb in seinem Haus in Corona in Italien. Das Unternehmen wurde im Juli diesen Jahres an LVMH verkauft, die Brüder Sergio und Luigi hielten Positionen als Vize-Präsidenten sowie 20% der Fimenanteile. [BoF]

Rihanna für Balmain SS14

Balmain veröffentlichte vergangene Woche die SS14-Kampagne mit Rihanna. Die 25-jährige Popsängerin wurde für die neue Balmain-Kampagne von den populären Fotografen Inez van Lamsweerde und Vinoodh Matadin fotografiert.

Schiaparelli Zodiac Jacke für 110,000 £ verkauft

Das Auktionshaus Kerry Taylor in London verkaufte kürzlich für umgerechnet 131.406 Euro die Zodiac-Jacke aus der Elsa Schiaparelli Kollektion von AW 38/39. Die marineblaue Zodiac-Jacke ist mit Sternschnuppen, diversen Planeten und Sternzeichen bedeckt, welche von Maison Lesage in Paris aufgestickt wurden.

Cara Delevingne für YSL-Beauty

Das internationale Topmodel Cara Delevingne teilte kürzlich ein Foto auf Instagram für ihre 3,5 Millionen Follower. Unter dem Foto gab sie bekannt, dass sie das neue Gesicht der Yves Saint Laurent Beauty Kampagne wird. Mit der Bildunterschrift auf Instagram „New YSL coming soon“ zeigte sie sinnlich roséfarbige Lippen und geschminkte Katzenaugen in Pose gesetzt mit einem schwarzen eleganten Kleid. [ElleUK]

Beyoncé lanciert Parfüm Rise

Neben ihren gleichnamigen neuen Alben lanciert Beyoncé nun auch einen neuen Duft mit dem Namen „Rise“, welcher das starke Selbstbewusstsein und die Ästhetik der Frauenwelt reflektieren soll. Der goldfarbene Flacon wird ab Anfang Februar nächstes Jahres in Parfümerien erhältlich sein. [WWD]

Wenn ein Pop-Album mit einem Intro beginnt, in dem Sirenen und die Sängerin zusammenhangslos ein paar Floskeln vor sich her zitiert, konnte man denken, dass man aus Versehen Lady Gagas neue Scheibe erwischt hat. Doch schnell verfliegt dieses Gefühl und man realisiert, dass Natalia Kills einen wieder in ihr „düsteres“ Reich einlädt.

Natalia Kills hatte mit ihrem ersten Album 2010 für einen kleinen Hype gesorgt. Mit ihrer ersten Singleauskopplung „Mirrors“ in der sie zum BDSM aufrief und das bevor Rihanna sich dafür erwärmte, schaffte sie es den Nerv der Zeit zu treffen. Darauf folgten teils intelligente, teils düstere Tracks, die jedoch stetig oberflächlich und einfach blieben, sodass man nie genau wusste, was die Engländerin einem eigentlich sagen wollte.

Nun meldet Natalia Kills sich mit einem Album zurück in dem sie gelobt, mehr über sich Preis zu geben. Ihr Album „Trouble“ fühlt sich an wie eine Mischung aus Crystal Castles und Taylor Swift, die auf eine wundersame Art und Weise ein Kind mit Lady Gaga bekommen haben, welches knapp bekleidet in einer Telefonzelle masturbiert (Siehe Video).
Nichts gleicht dem alten Album, was auch das Ziel war. Natalia Kills versucht sich in verschiedene Genres uns verzichtet im Großteil auf den in der Popmusik fast schon obligatorischen Dub-Step.

Ihre Texte sind voll Anspielungen auf die Pop-Kultur, zudem sorgt sie auch dieses Mal wieder für zweifelhaftere Andeutungen wie „Drink the Cool Aid“ in dem Track „Controversy“, eine mehr als zweideutige Aufforderung. Von Stimmverzerrungen bis hin zu kleinen Rap-Einlagen Natalia Kills hat alle Register gezogen und liefert somit ein Pop-Album, das beim ersten Zuhören echt anstrengend ist, aber schnell an Tiefe gewinnt.

Abercrombie & Fitch Gegenkampagnen
Nachdem der Chef von Abercrombie & Fitch Mike Jeffries verlauten ließ, dass das Label nur für junge gut aussende und durchtrainierte Menschen produziere, sah er sich einem Sturm der Entrüstung gegenüber.
In einem „statement from the heart“ entschuldigte sich das Label für alle beleidigende Kommentare, die sie in der Vergangenheit gemacht hätten, konnte aber nicht verhindern, dass die Empörung viral wurde.
Neben den Unmengen von Artikeln, Youtube-Kommentaren, und dem Hashtag #Fitchthehomeless produzierte u.a. Greg Karber ein Video, das dazu auffordert, genau jene unerwünschten Träger der Marke mit A&C Teilen zu beschenken.

Neuer Titel für Suzy Menkes
Die Übermutter des Modejournalismus Suzy Menkes, die seit 1988 Fashion Editor bei der International Herald Tribune war, hat eine Positionsbeschreibung bekommen. Menkes kann sich ab sofort mit dem Titel „International Fashion Editor of the International New York Times“ schmücken. [NY Mag]

Rihanna fordert 5Mill. Euro Schadenersatz von Topshop
Rihanna verklagt den Mode Retailer Topshop wegen Verletzung des Persönlichkeitsrechts.
Der Konzern hatte in seinem Sortiment ein nicht lizensiertes T-Shirt mit dem Antlitz der Sängerin geführt; da es in Großbritannien keine klare Rechtslage dazu gibt, wird Rihanna mit ihrer Klage wohl in die Lehrbücher eingehen. [Musikexpress]

Hessnatur Stipendium für den ESMOD Master
Das nachhaltige Modelabel Hessnatur, das sich schon mit dem „Humanity in Fashion Award“ hervorgetan hat, geht nun in der Nachwuchsförderung einen Schritt weiter, und bietet für das Studienjahr 2013-2014 ein Stipendium für den International Masters Studiengang – Sustainability in Fashion der ESMOD Berlin an. Zwei herausragende Studierende werden mit diesem dotiert.
Weitere Informationen gibt es unter folgenden Link

Asos ruft strahlende Gürtel zurück
Asos, der größte britische Online-Store, ruft einen Nietengürtel zurück. Bei einer Grenzkontrolle in den USA stellte der Zoll fest, dass dessen Nieten mit Kobalt 60 belastet waren. Das Versandhaus warnt seine Kunden davor diesen Artikel zu tragen, bei mehr als 500 Stunden Tragezeit würden erhebliche Gesundheitsschäden entstehen.
Hingegen versichert Asos, dass keine anderen Artikel davon betroffen seien. [Guardian]

Beyoncé wirbt für Couture-Verleih
Beyoncé bewirbt die sehr erfolgreiche E-Commerce Seite „renttherunway“. Es handelt sich dabei um einen Modeverleih, bei dem man hochwertige Mode für ein Bruchteil des Originalpreises vier Tage lang „sein Eigen“ nennen darf.
Begleitend zu ihrer Mrs. Carter Tour, hat die Sänger eine Auswahl an 97 Outfits zusammengestellt, in der sich ihrer Meinung nach jede Frau wohlfühlen würde. [Elle]

Wie die derzeit stattfindende Ausstellung am London College of Fashion zeigt, sind die Möglichkeiten, die das 3D-Printing für die Mode eröffnet, beinahe unbegrenzt – die einzige Einschränkung scheint das menschliche Vorstellungsvermögen zu sein.
Die Avantgarde der 3D-Print nutzenden Modemacher pusht aber genau diese vermeintlichen Grenzen. Eine Auswahl an wahrlich visionären Anwendungsbeispielen und die ungelösten Probleme dieser Technik – ein Blick durchs Schlüsselloch der Zukunft.

Neben medizinischen Einsatzgebieten – von Zahnersatz, künstlichen Nieren und Nanorobotern, die medizinische Eingriffe vornehmen sollen – über Häuser und Möbel und Waffen scheint die Technologie des 3D-Prints alles zu können. Die bisherigen Einsatzgebiete sind jene, in denen die Werkstoffe fest und/oder chemisch sind, Architektur eben oder Interior- und Produkt Design.
Sogenannte Bioprinter, basierend auf Molekulartechnologie, drucken aber potentiell sogar Fleisch und Schokolade: der 3D-Druck klingt wie die eierlegende Wollmilchsau der Wissenschaft.
Vergessen ist der Lieferservice, die Pizza wird in Zukunft direkt vom Sofa aus runtergeladen und ausgedruckt, oder?

Nun gut, bis es so weit ist, dass jeder Konsument seinen eigenen 3D-Drucker zu Hause stehen hat, dauert es wohl noch eine Weile. Die günstigsten Open-Source Printer fangen bei ca. 300€ an, sind dann aber in Sachen Material stärker festgelegt als die teureren Geräte.
Auch steckt das Bioprinting, welches für die Mode besonders interessant ist – man denke an nahtlos gedruckte Baumwollshirts oder Seidenkleider – noch in den Kinderschuhen. Die schiere Anzahl an Youtube-Videos und Blogeinträgen lädt aber bereits zur Euphorie ein.

3D-Druck ermöglicht zuvor nicht realisierbare Formen, Materialverbindungen und Eigenschaften für Designs. Für Designer heißt das, das sich zuvor unerforschte Welten auftun. Ganz vorne mit dabei ist Modemacherin Iris van Herpen, die zusammen mit der israelischen Architektin Neri Oxman die ersten Vorstöße in das unerforschte, zukunftsträchtige Universum vornimmt.

Besonders interessant dabei für die Modebranche: es werden geringere Auflagen möglich, der Designer ist nicht an eine Mindestabnahmemenge eines Stoffherstellers gebunden, gedruckt wird on demand. Außerdem könnten Reklamationen reduziert werden, jedem Kunden kann theoretisch jedes Design per Body-scan auf den Körper geschneidert werden, die digitale Umkleidekabine ist auch bereits Realität.

Die momentane Problematik für den Einsatz in der Mode liegt in der Flexibilität der Materialien. 3D-Print basiert auf dem Einsatz von flüssigen oder pulverförmigen Werkstoffen, die zwar sehr dünn geprintet werden können, sich aber mit Naturfaser und herkömmlichen Stoffen nicht vergleichen lassen.
Auch Atmungsaktivität, Wasser- und Luftdurchlässigkeit sind Variablen, an welchen noch gedreht werden muss, bevor gedruckte Kleidung wirklich Einzug in den Alltag der Mode finden kann.
Daher kommt 3D-Druck vorerst nur im Bereich der Haute Couture und als Showpiece, sowie für Accessoires zum Einsatz, wo Tragekomfort zweitrangig ist.

Shapeways ist die führende Plattform, über welche 3D-Designs käuflich erwerbbar sind. Von gewoben scheinenden Keramiktassen über Eierbecher, bis hin zu pfenninggroßen Miniaturobjekten, 3D-Prints finden hier ihre Nippes-nische, zeigen aber auch deutlich die Möglichkeiten und Einschränkungen der Technik auf ihrem aktuellen Stand.

Continuum Fashion ist teils ein Modelabel, teils ein experimentelles Designlab. Neben D.Dress, einer App, und Constrvct einem Crowd-Sourced Fashion Label, durch die jeder User zum 3D-Designer werden kann, haben Mary Huang und ihre Partnerin Jenna Fizel auch einen komplett 3D-gedruckten Bikini designt.
Unter dem Namen N12, für Nylon 12 stehend, wird dieser in verschiedenen Größen angeboten, zwar relativ günstig für die dahinter stehende Designleistung und technische Umsetzung, mit 250-300 Dollar aber noch immer kein Schnäppchen. Auch scheint die Performance des Bikinis in Sachen Transparenz zumindest anzweifelbar.

Michael Schmidt, der sich selbst „wardrobe und jewelry designer“ nennt, könnte man wohl am ehesten als einen Modekünstler bezeichnen. Seine Werke finden Einsatz als Bühnenkostüme für Madonna, Rihanna oder Lady Gaga oder werden im Metropolitan Museum ausgestellt.
Nun hat er ein 3D-gedrucktes Kleid für Dita Von Teese designt, welches auf der Fibonacci-Zahl basiert und mit 13.000 Swarovskisteinen besetzt ist – ein netter Publicity-Stunt für alle Beteiligten, aber auch hier zeigt sich die Lückenhaftigkeit der Technik und die Grenzen ihrer Anwendung im Kleidungsbereich.

Abschließend bleibt die Betrachtung, dass 3D-Print ein Feld voller ungeahnter Möglichkeiten ist, eine Spielwiese für Designer aller Disziplinen.
Viele halten die Technologie für den Beginn der dritten industriellen Revolution, kritische Stimmen halten dagegen, mahnen die nicht reduzierbaren Materialkosten an, die die Technologie für eine breite Anwendung unmöglich mache. Mit Vorhersagen in Sachen Technik sollte man sich aber lieber nicht zu weit aus dem Fenster lehnen. IBM-Vorsitzender Thomas Watson prophezeite 1943: „I think there is a world market for maybe five computers“, und Ken Olsen, Gründer der Digital Equipment Corporation wusste 1977 folgendes: „There is no reason anyone would want a computer in their home.“
Welche und ob 3D-Printing nun Auswirkungen auf die Mode haben wird, bleibt mit Spannung zu erwarten. Wir jedenfalls stellen uns auf die Seite der Euphorischen.
Brave New World!

Rihanna x River Island
Barbados-Songstress Rihanna hat nun auch ihre eigene Modelinie für den britischen Einzelhändler River Island entworfen. Bei der London Fashion Week gab es am Montag eine Präsentation der Linie, die viel Haut zeigt mit rückenfreien und hochgeschlitzten Kleidern, Streetwear- und Urbaneinflüsse mit sehr viel Jeans, Baggyschnitte, hohe Boots, Highheels und knallige Neonfarben.
Die Kollektion soll sehr inspiriert von den 1990er Jahren sein, und ist nach Rihannas Fashion-TV-Show „Styled to Rock“, die in den USA lief, ihr nächster Coup in der Modewelt. Die Kollektion wird am 5. März in den Läden von River Island eintreffen.
[Fashion Telegraph]

Maison Louis Vuitton in München
Das erste deutsche Maison Louis Vuitton öffnet am 25. April in der historischen Residenzpost in München seine Pforten. Auf 3 Etagen wird das komplette Sortiment der französischen Luxusmarke präsentiert, Lederwaren, Reisegepäck, die prêt-à-porter-Kollektion, Taschen, Schuhe, Uhren, Schmuck und Asseccoires.
Es ist nach Paris, London, Rom und Venedig erst das fünfte Maison Louis Vuitton in Europa, darüberhinaus wird es auch einen Espace Louis Vuitton geben, der sich München als wichtiger Kunst- und Kulturstadt widmen soll, in dem aber auch ab Ende des Jahres Kunstausstellung stattfinden sollen. [Textilwirtschaft]

Kate Bosworth x Topshop: top secret
Nachdem die Schauspielerin Kate Bosworth das Gesicht für Topshops Weihnachtskampagne war und sogar den Klassiker „Winter Wonderland“ neu einsang, bestätigte sie nun bei der London Fashion Week, dass sie mit Topshop wieder zusammenarbeite.
Ganz wichtig dabei ist, dass es sich nicht „nur“ um eine Kollaboration handele, sondern um viel mehr: eine „Multimedia-Evolution“. Es wird sich auch um Kleidung drehen, im Frühling ist es soweit, um den Rest hüllt die Schauspielerin aber ihr Schweigen und schürt ein Geheimnis.
Nachdem Topshop schon mit Google für die aktuelle London Fashion Week kooperierte, bleibt zu erwarten was danach noch alles kommen kann? Eine kompletter Social Media-Rundumservice mit Facebook, Twitter und Instagram ist sicher auch ein Bestandteil. [Fashion Telegraph]

Suzy Menkes vs. Blogger und der Modezirkus
In ihrem Artikel „The Circus of Fashion“ aus der New York Times, bemängelt die Ikone Suzy Menkes, wie das Happening Mode zunehmend entwertet wird. Das modeinteressierte Volk wandele sich immer mehr vom unverstandenen, ja verpönten, Untergrund, zu Protagonisten, die mit „Look-at-me-Fashion“ den Zirkus direkt auf die Straßen der Fashion Week bringen.
Doch die Kritik hört dor nicht auf: Modeblogger, die sich ihre Meinung erkaufen lassen und auf Integrität und Ehrlichkeit verzichten, seien die Normalität.
Nun gibt es von Manrepeller persönlich eine Antwort darauf: in „Blog is a dirty word“ versucht Leandra Medine vergeblich, die Ehre der Blogger zu retten.
Gemeinsames Resumée: Blogger sind nur berühmt für das Berühmtsein und Goodie Bags und Tickets zur New York Fashion Week haben einen höheren Stellenwert als integre Meinungen.
Nachtrag: Nun meldete sich hier auch Susie Bubble zu Wort.

Interview Deutschland: Chefredakteur Joerg Koch sagt Adieu
Das deutsche „Interview„-Magazine bekommt einen neuen Chefredakteuer: Lisa Feldmann, die bisherige Chefredakteurin von „Annabelle„, das größte schweizerische Modemagazin, war, übernimmt die Tätigkeit.
Joerg Koch möchte sich ab sofort wieder mehr um sein Avantgarde-Zeitschrift 032c kümmern, das er parallel zu Interview leitete. [WWD]

Details Magazine startet Blogger-Netzwerk
Das US-Magazin „Details“ ruft sein eigenes Blogger-Netzwerk aus seinen Lieblingsbloggern, wie Brian Grey Yambao aka BryanBoy, ins Leben. Die Magazine „Lucky“ und „Glamour“ gründeten bereits vor 2 Jahren ihre eigenen Bloggerplattformen. Einfacher Grund: Social Media. Mit den rund 40 Bloggern können bis zu 10 Millionen neue Leser erreicht werden. Außerdem verspricht sich Details noch mehr und ausführlichere Berichterstattung im Bereich der Männermode. [WWD]

Rihanna, Kate Moss. Bild von Mario Testino für V via.

Kate Moss und Rihanna auf Tuchfühlung für V
Mario Testino lichtete die beiden in sexy Posen und S&M-angehauchten Outfits für die Dezemberausgabe des Calvin Klein, Sandy-Meme via und via.

Auch Calvin Klein ist Sandy-Opfer
Neben Marc Jacobs hat Sandy wohl auch Designer Calvin Klein kurzzeitig obdachlos gemacht. Sein 20 Mio.Dollar-Apartment im West Village ist derzeit offenbar nicht bewohnbar, er fand Unterschlupf in SoHo.
Während der Hurricane im Internethumor für sein Versagen gescholten wird, das Jersey Shore Haus zu zerstören, sieht es so aus, als hätte das Wetterphänomen es auf die Modebranche abgesehen gehabt. Ein Zeichen für mehr Sustainability in der Textilindustrie? [NYMag]

Anna Wintour, Kate Moss by Rose Hartman.

Buch & Ausstellung Incomparable – Women in Style.
Rose Hartman fotografierte 35 Jahre lang den Jet Set und die Modebranche. Nun erscheint, begleitend zur Ausstellung am F.I.T., ein Bildband mit dem Titel Incomparable – Women in Style. Darin enthalten sind 200 Fotografien und Einblicke hinter die Kulissen der Szene. Highlights: Bianca Jagger, die auf einem weißen Pferd ins Studio 54 reitet, um ihren Geburtstag zu feiern, und eine lachende (!) Anna Wintour. [NYMag]

Derek Lam, Jan-Hendrik Schlottmann mit Anna Wintour. Bild via

Derek Lam erwirbt Hauptanteil an seinem Label zurück
Seit 2008 lag die Aktienmehrheit bei der in London sitzenden Luxusgütergruppe Labelux, zu der unter anderem auch Belstaff und Jimmy Choo gehören. Nun kauften Lam und CEO Jan-Hendrik Schlottmann das Label zurück.  [Fashionista]

Stilkritik an Barack Obama.

WWD gibt Obama eine schlechte Modenote
Der frisch wiedergewählte amerikanische Präsident schnitt in der Modeprüfung von WWD nicht so gut ab, wie im politischen Wahlkampf. Mit einem B-, also einer 2- auf der deutsche Schulskala, muss sich Obama zufrieden geben. Die Modekompetenz liegt aber ja auch klar bei seiner besseren Hälfte. [WWD]