Dior Homme verpflichtete Bruce Weber für den Film „Can I Make The Music Fly?“ zur exklusiven Shoperöffnung in Miami im Dezember 2012.
Der Store mit seinen scharfen architektonischen Linien bietet zeitlose Eleganz und ein einzigartiges Shopping-Erlebnis rund um die Kreationen von Kris Van Assche.
Bruce Weber erschuf seine eigene Vision vom Dior Homme Universum, brachte den englischen Geiger Charlie Siem, den Pianisten Mason Buccheri und das 12-jährige Wunderkind Charlie Agrippa zusammen, ließ den ukrainischen Balletttänzer Sergei Polunin zu „Clair de Lune“ von Claude Debussy tanzen.

Das polnische Fotomodell und Schauspielerin Malgosia Bela stand schon für Peter Lindbergh, Paolo Roversi, David Sims, Mario Testino, Steven Meisel oder Mario Sorrenti vor der Kamera, schlüpft für die „In The Lights, Camera, Action Issue“ des I-D Magazines in die Rolle einer bezaubernden Balletttänzerin.
Anmutig bewegt sich Malgosia Bela im Shortfilm von Greg Kadel für die Sommer Ausgabe 2012 von I-D in verschiedenen Outfits, darunter Louis Vuitton, Rick Owens, Calvin Klein und mehr.

Bei „Let’s Dance“ von Will Davidson für das Twin Magazine wird die Welt des Tanzens zum Leben erweckt und entführt in einen energetischen Modefilm. Neben den profesionellen Tänzern Adam Linder, Nicola Mascia und Matan Zamir bewegt sich das Model Claudia Mason zur Musik von Daniel Lea, präsentierten moderne Tanzszenen in einer ausdrucksstarken und emotionalen Performance.

Für die Chanel S/S 2011 Kollektion verpflichtete das Modehaus den Kult-Illustrator und Filmemacher Quentin Jones zum Kurzfilm „Chanel Dancing“ exklusiv für Vogue.com.
In der animierten Collage tanzt Emma Chadwick in den Chanel-Kreationen zwischen Poesie und Moderne.

Der deutsche Designer Guido Maria Kretschmer lud ebenfalls für seine S/S 2011 Kollektion zum Tanz ein, präsentierte seine luxuriösen Abendkleider unter dem Titel „Dancing with Myself“.
Dirk Messner kreierte für den Shopping Queen Juroren, der sich von der verstorbenen Tänzerin Pina Bausch inspirieren ließ den dazugehörigen Kurzfilm.

Auch das französische Modehaus Chloé ließ sich in seiner S/S 2011 Kollektion vom Tanz inspirieren und verpflichtete die New York City Ballerina Janie Taylor für das filmische Projekt unter der Regie von Bon Duke.
Neben dem Choreographen und Corps de Ballet Mitglied Justin Peck tanzen die beiden im NYCB Studio im Lincoln Center, sehen sich in ihren Bewegungen angesichts der Performance vor der Kamera aus verschiedenen Blickwinkeln zu überzeugen.

Die erste Ausgabe des Sao Paulo Fashion Film Festival, initiiert von dem renommierten Modefotografen Jacques Dequeker und dem Filmemacher Marcos Mello, versammelte Branchenprofis und –partner am 11. und 12. Dezember in der Cinemateca Brasileira.
Aus dem Wunsch heraus, südamerikanische Talente zu entdecken und zu fördern und Anerkennung sowie Aufmerksamkeit zu generieren, standen die zwei Nächte in der brasilianischen Metropole ganz im Zeichen des Modefilms.

Durch die Abende führten die ebenfalls brasilianischen Topmodels Fernanda Lima, Carol Ribeiro und Isabelli Fontana; Cavallaria Films eröffnete das Festival mit einer spektakulären Tanzperformance und Musiker Nick Graham-Smith gab am zweiten Tag des Events sein Bestes.
Ausgewählte Filmpräsentationen, Vorträge von Fernando Torquatto, Giovanni Frasson (Vogue Brasil), Elio França (C&A) und Komponist Alexandre Guerra, sowie Diskussionen über den Einfluss von High Definition Technologie, die Bedeutung von Musik für den Film und weitere Reflexionen ergänzten das Festivalprogramm.

Ein besonderes Highlight war die Sonderpräsentation von SHOWstudioproduktionen, darunter die von Ruth Hogben für Gareth Pugh SS11, „Dynamic Blooms“ von Nick Knight selbst, dessen Zusammenarbeit mit LucyandBart „Extraordinary Gentlemen“, sowie seine neueste Arbeit „Hatstand“. Knight, geehrt über die Einladung, konnte leider nicht persönlich anwesend sein,  sprach aber per Videobotschaft zum Publikum. Der britische Fotograf, Filmemacher und Produzent erzählte von der Entwicklung des Modefilms, sowie über dessen Grundlagen und Potential.

Wolf Magazine stellte, in Zusammenarbeit mit Cavallaria, seinen neuesten Film „Iron Maiden“ vor.  Neben den Wettbewerbsvideos durften dann auch die üblichen Verdächtigen der Modefilmbranche mit ihren Out-Of Competition-Filmen nicht fehlen: Mert Alas & Marcus Piggott, David Sims, Terry Richardson, Mario Sorrenti, Vicent Peters, Mario Testino, Ridley Scott, Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin, uvm.

Amber Gray gewann die Auszeichnung „Best Fashion Film“ für ihren Beitrag „Anemone“ und durfte sich über den Preis, eine Red Epic Monochrome Kamera, freuen. Der klaustrophobisch anmutende Film entstand in Zusammenarbeit mit Imagine Fashion; er zeigt eine schöne Gefangene, die in einem Elfenbeinturm gefangen scheint. Mit offenbar giftigen Blütenessenzen ruhig gestellt,  thront sie als Königin und Sklavin zugleich über einem zartweißen und pastellfarebenen Alptraumreich. Ob sie aus dem goldenen Käfig entfliehen kann, bleibt am Ende offen.

Martine Rose, britische Designerin fügt vergangene Stile in ein zeitgenössisches Streetwearbild zusammen. Zur aktuellen Saison Herbst Winter 2012/2013, inspiriert von Man Ray, übersetzte Martine die MA-1 Fliegerjacke in einen modernen Kontext, mit Prints und im Patchwork Look, sowie schmückenden Applikationen.
Im Film von Paul Gore spielt die Bomberjacke die Hauptrolle und zeigt einen nahtlosen Übergang von Ballett bis Breakdance über Kickboxen und wieder zurück.

Ein außergewöhnlicher Kurzfilm von Marcin Kempski für den polnischen Modedesigner Konrad Parol, ein vielversprechendes Talent mit großer Leidenschaft für exquisite Bekleidung.
Der Zuschauer wird bei „Ember“ auf ein fantasievolles Abenteuer entführt, der Suche nach Perfektion in der Gestaltung. Akribisches Nähen, die Verzweiflung, die einen fast verrückt werden lässt, zwischen Realität und Wahnsinn.

Mit dem New Yorker Patrick Ervell holte sich Aldo Rise einen renommierten Designer für eine weitere Kooperation nach Preen, J.W. Anderson und Mark Fast ins Haus.
Bekannt für seine unkonventionellen Einsätze von innovativen, sowie ungewöhnlichen Materialien übersetzt Ervell seine einzigartige Vision durch überraschende Kombinationen.
Klassisches Leder mit technischen Stoffen und utilitaristische Gummisohle präsentieren einen funktionalen, dennoch stilvollen Schuh.
Im Video zur Herbst Winter 2012 Kollektion von M Blash wollte man den militärischen Stil der Schuhe in eine andere, schwerelose Welt entführen.

Gary Oldman lief schon für Miuccia Prada neben Adrien Brody und Tim Roth auf dem Laufsteg. Für die aktuelle Prada Men Kampagne schlüpfte der Superstar wieder in die Rolle des Models und stand mit den Kollegen Willem Dafoe, Jamie Bell und Garret Hedlund gemeinsam vor der Kamera.
Im Spiel um Vorbilder, einer subtilen Parodie von Macht und Rollenverteilung, übertriebenen Posen und verschwörerischen Blicken präsentieren sich die Superstars neben den Jungstars in den edlen Kreationen.
Das Video zur Herbst Winter 2012 verantwortete der Fotograf David Sims und blickt hinter die Kulisse des Kampagnenshoots.

Mit der Einführung des neuen Herrenduftes „Prada Luna Rossa“, benannt nach dem im America´s Cup Wettkämpfen teilnehmenden Segelboot und Segelteam wird man im Werbeclip auf eine intensive Fahrt mitgenommen. Der Duft schöpft seine Inspiration aus der Welt des Extrem Segelns, Prestige und der blauen Natur, sowie Leidenschaft für Innovation und Sieg.

Die Tradition und Herkunft des letzten Tages im Oktober hat viele Ansätze und Erklärungen- beispielsweise als keltisches Fest zur Austreibung der Geister, Ernte Dank Fest oder Hexennacht. Man könnte sagen, dass jeder andere Tag vermutlich ähnlich geeignet wäre für Verkleidung und ähnliches, eine gewisse dunkle Anziehung und mystisches Flair ist jedoch ganau dieser Nacht nicht abzusprechen.
Vor allem ist es einmal im Jahr erlaubt bei Kerzenflackern und Gruselmusik die Mächte der Finsternis zu rufen und sich im Kreise der Liebsten all dem Übersinnlichen hinzugeben.
Für all die Austreibungen und Hexenzirkel die am 31. Oktober am Programm stehen, und um schon darauf einzustimmen hier einige Styles und Bildstrecken.

Livia Lazzari
Die römische Designerin Livia Lazzari kreiert vom Schmanismus inspirierten Schmuck. Ihre persönliche Faszination von Voodoo-Zauber und dunklen Ritualen sind in ihren Designs erkennbar; der Schmuck entsteht aus Krallen, Gold, Leder, Edelsteinen, Federn oder etwa Haaren. Die Materialien sind oftmals Mitbringsel von Reisen.
Livia Lazzari hat ihre Liebe zum Schmuckdesign sehr früh entdeckt und arbeitet stets an neuen Techniken und Methoden den Accessoires ihre eigene Note zu verleihen. Ihren Stil beschreibt sie selbst als androgyn und sophisticated.
Die Bilder zur aktuellen Kollektion „Une Historie Voodoo §5″ sind stimmungsvoll und passend gestyled mit üppigem Fellschal, strukturstarkem Poncho und pinken Make-Up-Highlights. (via satellitevoices.com)

Madonnenfiguren, schwarze Raben, verwelkte Rosen und „Friedhofstimmung“ sind im folgenden Editorial-Shoot „La Donna Tradito Dal Fato“ bei TheOnes2Watch von Kristofj & Sean eindrucksvoll in Szene gesetzt:

Coute que Coute stellte vor einigen Tagen die Serie von Balint Barna, einem jungen Ungaren vor. In „The last mistress“ finden wir viele (neu-) gotische Elemente, von weißer und schwarzer Spitze, Transparenz, tiefschwarze Lippen, aufwendige Lederschnitte, und religiöse Details mit Kreuzen oder einer Dornenkrone.

Die Bilder der Oktoberausgabe der französischen Vogue sprechen von Geistererscheinungen und wurden von David Sims schwarz-weiß in einer verlassenen Ruine oder am düsteren Waldrand photographiert. (via fashion copious)

Im Papercut Magazin waren letzten Monat rothaarige Schönheiten im Shoot „The witching hour“ mit Capes, Kleidern und Accessoires von Julian Robaire, Phil Herrold oder Brooke Atwood zu sehen. Die Symbol und Zeichensprache der Photos ist auch hier unverkennbar. Weibliche Dominanz und Scheiterhaufen sind dabei kein Gegensatz.