Während sich viele Frauen während der Festtage oder für den Jahreswechsel in funkelnden Strass-, oder pailettenbesetzten Outfits präsentieren, finde ich bei Derek Lam ein Cocktail-Kleid der anderen Art.  Das schicke Patchwork-Kleid in Schwarz, Beige und Braun setzt grafische Kontraste und kombiniert Velours- , sowie Glattleder zu einem eleganten Look.

Mit dem Lederkleid von Derek Lam hat man ein stilsicheres Kleid gefunden, das fern der Feiertage noch oft Gelegenheit finden lässt, es auszuführen. In modischer Midi-Länge werden gekonnt Akzente und somit die Beine in Szene gesetzt. Der ausgestellte Rock mit Falteneinsatz, sowie sichtbare Zick-Zack-Nähte sorgen für eine gewisse Spannung. Die perfekte Alternative zum klassischen kleinen Schwarzen oder den glänzenden Looks und mit Sicherheit der absolute Hingucker des Abends. Zum Shop geht’s hier.

In der aktuellen Herbst-Winter Kollektion von Stone Island dreht sich alles um das Thema Camouflage und so zieren die militärischen Prints, die in drei verschiedenen Größendesigns erscheinen, flächendeckend oder zum Teil die Kreationen der Sportswear-Marke.

Stone Island, bekannt für seine Vorliebe der Verwendung von fortschrittlich technischen Materialen, sowie für das Experimentieren mit Farbe und Druck, präsentiert die Kollektion gummiert, sowie wasserdicht und in spezifischen Färbungen.
Das Tarn-Muster, unter anderem auf der Raso Gommato Jacke zu finden, zeigt sich, wie der Name schon verrät, in gummiertem Satin, welches seinen Ursprung im Militär hat. Durch die Beschichtung mit Polyurethan an der Innenseite ist das Material wind- und wasserfest. Die Drucke in rot, gelb und blau aufgebaut, sowie das innovative Gewebe, ziehen sich durch die Kollektion und finden sich auf Sweatshirts, Hemden, T-Shirts und Hosen.

Das italienische Luxuslabel Fendi präsentiert zur aktuellen Herbst/Winter 13/14 Kollektion einen Fashionfilm der Extraklasse, wie gewohnt von Karl Lagerfeld höchstpersönlich. In den Hauptrollen: seine Musen und Kampagnengesichter Cara Delevingne und Saskia de Brauw die bei „Invito Pericoloso“ zu einem mysteriösen Dinner von Lady Amanda Harlech geladen werden.

Bei der geheimnisvollen Dinner-Einladung spielen in den weiteren Rollen die Herren Tonino Bernardi und Sebastien Jondeau neben den aufwendig in Szene gesetzten Keypieces von Fendi. Die Pelze kommen in dem geheimnisvollen Kurzfilm besonders zur Geltung, der Spannungsaufbau wird fast unerträglich. Wie das Dinner ausgeht, soll aber hier noch nicht verraten werden, nur soviel: es kommt anders als erwartet.

Der neuste Kurzfilm „The Future Of Flesh“ von Luke Gilford entführt in eine utopische Zukunft mit einer eigenwilligen Vorstellung von Weiblichkeit und Schönheit. Die Frage, wie sich unsere Körper, sowie unsere Kleidung entwickeln und verändern könnten, wird hier zum Thema gemacht und eindrucksvoll inszeniert. Neben der kompletten Ausstattung durch die aktuelle Herbstmode von Prada, fand man in der Feministin Jane Fonda die perfekte Stimme, um das surreale Universum zu beschreiben.

“A central characteristic of fashion is that it evolves through time. As a culture, we’ve recently begun to think of the body in this way as well. Compare magazine covers over the decades, you’ll see how much hair and physique change with the clothes. Now as body modification accelerates, facial features and bone structure are changing as well. The body is beginning to merge with fashion in very interesting ways. Google Glass, for example, is both a fashion statement and a portal into virtual worlds. I find this sexy as well as strange – a science fiction fantasy becoming a reality. The title itself – The Future of Flesh – is a nod toward this evolution.” (Luke Gilford via)

Production: Logan & Sons
Director: Luke Gilford
Score: Jake Shears
Voice: Jane Fonda
Wardrobe: Prada
Cast: Rosalie Gilford, Rya Kleinpeter, Peggy Noland, Renata Raksha

Kaum einer denkt wohl bei dem Namen Ana Alcazar auch nur im entferntesten an München. Eher evoziert dieser Name heiße Nächte irgendwo an einem tropischen Reiseziel. Aber weit gefehlt. Ana Alcazar ist ein erfolgreiches, deutsches Unternehmen, das 1985 – noch unter anderem Namen -von zwei ehemaligen Models, Beate und Jutta Ilzhöfer, in einem Hinterzimmer in München gegründet wurde.

Die beiden groß gewachsenen Blondinen kannten das Modebusiness, hatten sie doch mit ihren über 1,80m die Laufstege der Welt erobert, bevor sie sich, ganz medienscheu, in die Produktion ihres eigenen Labels stürzten. Etwas chaotisch ging es anfangs zu, erfährt man aus einem Interview mit der Süddeutschen: erste Privatkundin sei eine Zahnärztin aus München gewesen, die Beate ein erstes Jacke sozusagen von Leibe weg kaufte, für eine „astronomische“ Summe, so die Schwestern. Anschließend habe ein Einkäufer von Ludwig Beck Unterstützung und Vertrauen gezeigt, indem er erste Entwürfe abgenommen habe, trotz Ermangelung selbst eines Geschäftskontos der beiden Schwestern. 1995 strukturierte man die Marke, die unter dem Namen Tricia Jones gegründet worden war, um und brachte die erste Ana Alcazar Kollektion auf den Markt.

Das Label Ana Alcazar steht für einen femininen Chic mit einem gewissen Twist, von sportlich bis elegant ist vieles dabei, insbesondere muss man aber die mutigen und gekonnten Prints hervorheben, die am Trend liegen, ohne dessen Opfer zu werden. Die Stoffe und Materialien sind von hoher Qualität, die Designs gut durchdacht und Langeweile ist gefürchteter Feind. Trotzdem sieht man sich bei Ana Alcazar, auch preislich, nicht im „Designer-Segment“, denn „überteuerte“ Klamotten wollen die Ilzhöfers selbst auch nicht kaufen.

Für Winter 2013/14 hat man sich von Kontrasten inspirieren lassen: Traum und Wirklichkeit, Tag und Nacht, Ornamentales, Florales und Animalisches treffen hier in der rauschenden Orgie einer Kasinonacht aufeinander.
Was die Zukunft für Ana Alcazar bringen wird, bleibt mit Spannung abzuwarten – sicherlich wird man von dem Münchner Unternehmen – mit Sitz in einer Stadtvilla am Prinzregentenplatz – der beiden Powerfrauen Jutta und Beate Ilzhöfer noch viel hören.

Dior Homme präsentiert zusammen mit dem legendären britischen Herren-Magazin Fantastic Man eine außergewöhnliche Fashionfilm-Serie, bei der die neuesten Kreationen von Kris Van Assche durch das Medium des Tanzes in Szene gesetzt werden. Mit den Tanzfilmen „Rotation“ beschreibt man Dior Homme AW13 Saison in modernen Bewegungen, die durch Ryan Chappell choreografiert wurden.

Rotation „100% everday“

Rotation „Always everything“

Rotation „Whatever it takes“

Rotation „All of us will learn“

Rotation „Work hard, change history“

Director: Jop van Bennekom
Director of photography: Hopi Allard

Das britische Label Hackett London nahm sich für diesen Herbst ein paar britischen Stereotypen an: dem erfolgshungrigen Unternehmer, dem exzentrischen Künstler, und dem Rennfahrer auf Adrenalin. Dabei herausgekommen ist eine klassische, britische Herrenkollektion mit einer frischen, jungen Note. 

Hüte, Regenschirme, Kordhosen in Lila, Businessanzüge gepaart mit Jagdreferenzen, Musterstrickpullis, Collegejackets, Aktentaschen und sogar Truthähne auf der Brust: diese Kollektion lässt nichts aus, bleit aber trotzdem stimmig, british-understated und erwachsen. Schön.

Auf einem Pier in der Abenddämmerungen tanzen Top-Models zum schrulligen Uptempo und präsentieren so unter einem grauen Himmel die aktuelle Miu Miu AW13 Kollektion. Im neuen Kurzfilm von Inez Van Lamsweerde und Vinoodh Matadin setzen sich industrielle Elemente zu einem geheimnisvollen Stadtbild zusammen, die in Kombination mit den farbig-betupften Kreationen dennoch für eine optimistische Gesamtstimmung sorgen. 

Die Kampagne um die aktuelle Miu Miu Kollektion feiert die neue Saison mit den Models
Daphne Groeneveld, Emily Di Donato, Lindsey Wixson, Anne Verhallen, Katlin Aas, Georgia
May Jagger, Hind Sahli, Marina Nery und Adriana Lima die sich im Video per
Namensschild persönlich vorstellen. Eine gelungene Inszenierung mit groovigem Sound.

Die Designerin Léa Peckre möchte mit ihren Kreationen verführen, eine elegante und unabhängige Frau kleiden. Mit der aktuellen AW13 Kollektion spielt die Französin erneut mit der Transparenz und stellt diese tiefen Schwarztönen gegenüber. In der Suche nach Gleichgewicht, der Balance zwischen Kleidung und der künstlerischen Vision, finden sich Silhouetten mit strukturierten, sowie organischen Formen wieder.

Inspiriert von „Five Angels for the Millenium“ von Bill Viola wurde der Illusion nachgegangen, den Eindruck zu erwecken, als ob die Kleidung aus dem Wasser auftaucht und die Schwingungen des Elements imitiert. Eine elegante Kollektion, die auf ganzer Linie überzeugt.

Das kalifornische Denim Label Paige präsentiert erstmals drei Kurzfilme zur aktuellen Herbst/Winter-Saison. Mit „Elevator“ und „Kaleidoscope“ wurden kürzlich bereits die ersten beiden Teile der Trilogie veröffentlicht, in denen die Highlights der „#liveinit“ genannten Kollektion verführerisch in Szene gesetzt werden.
Modabot stellt nun deutschlandweit exklusiv den dritten und letzten Teil „Pool Crasher“ der #liveinit Kampagne vor.