Für eine Marke, insbesondere im Luxusbereich, ist es von elementarer Bedeutung, wer sich mit ihr identifiziert und warum. Luxusmarken müssen, um ihre Marge und ihren Status zu rechtfertigen, ihre Produkte verknappen und sich mit der richtigen Art von Kunden assoziieren; präferiert werden solche, die reicher, schöner oder modischer sind als die Masse.
Bis zu einem gewissen Grad ist das steuerbar – über Preis, Werbung, Testimonials und Grad der Sophistication der Marke. Manchmal geschieht es aber, dass trotz aller Vorsicht die Klientel – und somit das Markenimage kippt.
Berühmte Beispiele und deren erfolgreiche oder weniger erfolgreiche Strategien aus der Assoziationsfalle. 

Burberry hatte Mitte der 2000er (nach einem kometenhaften Aufstieg vom totgesagten, verstaubten Traditionshaus mit Fokus auf Jagdkleidung zum angesagtesten Brit-Label) mit dem Imageverlust durch sogenannte „Chavs“ zu kämpfen. „Chav“ könnte man am ehesten mit „Prolo“ übersetzen, eine Bevölkerungsschicht, die man bei Burberry äußerst ungern im traditionsreichen Check-Pattern sah.
Der Chav war in aller Munde, die Marke, die nun das karierte Erkennungsmerkmal der neuen Art geworden war, wurde Ziel übler Verspottung in Form von Zeitschriftenkarikaturen und -witzen, die Verkäufe brachen ein. Doch bei Burberry wusste man gegenzulenken.
Das Signature-Muster wurde heruntergefahren und insbesondere die karierte Basecap verschwand gänzlich aus den Kollektionen, man engagierte Testimonials wie Emma Watson oder Models wie Kate Moss und Cara Delevingne, besann sich auf Qualität und sophisticated Design, überlistete die Chavs mit Intellekt und anspruchsvollen Designs, bis diese das Interesse verloren.

Ähnlich, nur vielleicht schlimmer, erging es Marken wie Fred Perry, Lonsdale London, New Balance und Stone Island.
Alle vier wurden durch bestimmte Subkulturen vereinnahmt und bekamen so eine ideologische Dimension, die von en Machern der jeweiligen Marke nicht beabsichtigt war.
Letztere, die italienische Marke Stone Island, positioniert als Luxury-Sportswear fiel den Hooligans anheim, und stand bisweilen auf roten Listen von Fußballstadien.
Dabei kann die von Massimo Osti gegründete Marke, die vergangenes Jahr dreißigsten Geburtstag feierte, so viel mehr als Jungs wie toughe Männer aussehen lassen.
Nur weil sie das eben besonders gut kann, rückte sie überhaupt erst in den Fokus der Fußball-Schläger, mit ständigen textilen Innovationen schaffte es das Label aber, nicht nur als Hooligan-Brand wahrgenommen zu werden, sondern auch als sophisticated Label für Sportswear-Connaisseure. Und wenn man ehrlich ist, die toughe Note schadet ja eigentlich in dieser speziellen Nische so sehr gar nicht.

Während sich Luxusmarken normalerweise um Celebrity-Endorsement und Testimonials reißen und Millionen Dollar im Jahr ausgeben um in Kampagnen, Editorials oder auf Paparazzifotos mit bestimmten Prominenten abgelichtet zu werden, so kann die Celebrity-Markenbeziehung auch nach hinten losgehen.
Luxuslabels bewegen sich stets in einem wirtschaftlichen Spannungsfeld, in dem sie sich so platzieren müssen, als seien sie exklusiv, gleichzeitig möchten sie, wie jedes Unternehmen, ihren Profit maximieren, also so viele Produkte wie möglich verkaufen. Celebrities können helfen, die elitäre Aura zu erzeugen, die falschen Promis jedoch erreichen das genaue Gegenteil.
Beispielsweise war es Tom Ford, laut dem Buch Fashion Babylon, ein Dorn im Auge, dass Victoria Beckham seine Kleidung trug. Er wies seine PR an ihr keine Samples mehr zu schicken. Als diese ihm sagten, dass Beckham sich diese selbst kaufe, soll er gefragt haben „How do we stop her?“
Auch Kim Kardashian ist ein solches Beispiel. Nicola Formichetti versuchte sie für ein Elle-Editorial zu stylen, stieß dabei allerdings nicht auf freudige Kooperation der angefragten Marken: „People wouldn’t lend me the clothes. But that’s fashion snobbery“, sagte er in einem Interview.

Eigentlich klar, dass Reality TV nicht sonderlich beliebt ist bei high-end Labels, deren millionenschweres Marketing-Budget darauf ausgerichtet ist, ein gewisses Image aufzubauen.
Aber selbst nicht so hochtrabende Brands versuchen dem Segment zu entkommen. Abercrombie & Fitch sollen einen Darsteller der Serie Jersey Shore gebeten haben, ihre Kleidung nicht mehr zu tragen. Und ob man es nun für bare Münze nimmt oder nicht, angeblich sendeten PR-Teams Snooki, der tragischen Heldin des Reality-TV Epos, teure It-Bags zu – allerdings die der Konkurrenz.

Jennifer Lawrence for Miss Dior, Bild via

Jennifer Lawrence für Dior
Vor zwölf Tagen gewann Jennifer Lawrence den Oscar für ihre Hauptrolle im Film „Silver Linings Playbook„. Parallel wird nun ihre Kampagne für Dior veröffentlicht. Lawrence stellt dort für Miss Diors Handtaschenkollektion das neue Kampagnengesicht. Begleitet wird die Kampagne von einem Making-Of Video des Fotoshoots. Dior erkannte wohl sehr früh die Qualitäten der 22-jährigen Schauspielerin, da sie schon im Oktober letzten Jahres als Nachfolgerin von Mila Kunis für Miss Dior erwählt wurde – noch vor „Silver Linings“ und bevor sie zum gefeierten Nachwuchsstar Hollywoods mutierte. []

[Heidi Klum for New Balance, Bilder via]

Heidi Klum x New Balance
Wer Heidi Klum kennt, der weiß, dass sich das energische Model niemals eine Pause gönnt. Ihr neuster Coup ist eine Zusammenarbeit mit dem amerikanischen Sportartikelhersteller New Balance. Die „Heidi Klum for New Balance“-Kollektion wird ausschließlich und exklusiv in amerikanischen Lady Foot Locker-Läden verkauft. Am 14.März wird die 12-teilige Kollektion in Los Angeles präsentiert, in Deutschland wird sie dann ausschließlich über Amazon erhältlich sein. Werbetechnisch hat sie damit den Rundumschlag geschafft: Erst die Cheeseburger bei McDonalds, dann Sportschuhe, um das Gewissen zu befriedigen. [WWD]
Übrigens: Heidi Klum sucht ab Donnerstag wieder nach „Germany’s Next Topmodel“, inzwischen in der 8.Staffel.

International Herald Tribune: Neuer Name
Für den Eigentümer der New York Times hat die International Herald Tribune nicht genügend Wiedererkennungswert. Deswegen wird es für die Print- und Onlineversion ein „re-branding“ geben. Diesbezügliche Details folgen allerdings erst im Herbst.
Damit will sich die New York Times-Gruppe mehr auf die „großen“ Zeitungen konzentrieren. Letzte Woche wurde auch bekannt, dass der „Boston Globe“ nun verkauft werden soll. Der International Herald Tribune existiert seit 1887 und ist seit 2003 in vollem Besitz der New York Times. [WWD]

Firma: Store im Berliner Westen
Das Berliner Label „Firma“ expandierte nach ihrem ersten Store in Mitte nun in den Westen Berlins. Zwischen Savignyplatz und Ku’damm wird seit Freitag in der Bleibtreustraße auf 110qm die gesamte Damen- und Herrenkollektion verkauft. Vom angeblichen Comeback des Westens wollen die Designer Daniela Biesenbach und Carl Tillessen aber trotzdem nichts wissen. [Textilwirtschaft]

It’s Fashion: Modesendung mit Jessica Weiß
Modebloggerin Jessica Weiß, die erst mit LesMads bekannt wurde und nun ihren eigenen Blog Journelles führt, bekommt bei EinsPlus ihre eigene Sendung, die sich um die Themen Mode, Lifestyle und Trends dreht. Die 30-minütige Sendung hat am 13. März 2013 um 20.15 Uhr ihre Prämiere und wird dann alle 2 Wochen mittwochs ausgestrahlt. „It’s Fashion“ ist eines der neuen Formate von EinsPlus, ein Sender des zum SWR, welches ein jüngeres Publikum ansprechen soll.  [SWR]

Als Kritik an der Modebranche mit ihrem Streben nach Perfektion kann der außergewöhnliche Schuh gesehen werden, der unweigerlich an Lady Gaga erinnert. Die Südafrikanerin Leanie van der Vyver kreierte das verrückte Design, das nicht nur unglaublich unbequem aussieht, sondern auch irritierenderweise die Ferse vorne hat. Schuhmacher René van den Berg setzte die Idee der jungen Studentin um, die daraufhin von ihrer Universität für den renommierten Gerrit Rietveld Design Award nominiert wurde.

Zum Sound von Plastic Kid präsentiert sich das bereits ein Jahr alte Video für New Balance in einem nerdigen Look. Filmemacher Dee Shin lässt dem Model Daniel Hicks einen Milchbart wachsen, ihn Seifenblasen rauchen, oder mit einer Statue fechten. Im Mittelpunkt der Retro Klassiker des Brands: das Modell 574.

Multitalent und Hollywood Liebling James Franco zieht es wieder in die Modebranche. Nach jüngster Zusammenarbeit mit 7 For All Mankind verantwortet der facettenreiche Schauspieler aktuell die vierteilige Kurzfilmserie des Schuhdesigners Stuart Weitzman. Darin trägt das Top Model Petra Nemcova verschiedene Signatur Looks der Marke, erforscht Nachtclubs und Bars im Lower East Side von Manhatten und entführt den Zuschauer auf einen fantasievollen, mitternächtlichen Spaziergang.

Der Underground Film „Mondo New York“ von 1988 lieferte die Inspiration und das moderne Remake des Patsy Cline Klassikers „Walking After Midnight“ die Musik, sowie den Titel der Filmserie. Stuart Weitzman auf dem Weg in die Social Media startete am 3. Oktober mit dem ersten Clip, veröffentlichte in jeder darauffolgenden Woche einen weiteren, und möchte die Marke damit in eine moderne Richtung führen.

Die Videos fangen die Attribute der Stuart Weitzman Frau ein, selbstbewusst und verspielt, immer in Bewegung und egal wie hoch der Absatz ist, kann man von Tag bis Nacht darin laufen, oder besser gesagt, durch die ganze Nacht bis in den Morgen.

Am Sneakerness-Wochenende Anfang Oktober eröffnete das Kölner Sneakermuseum die dritte Ausstellung unter dem Titel „Kicks on Film – Cineastische Perspektiven zur Turnschuhkultur“.
Im Kontext von Film und Fernsehen werden noch bis Anfang 2013 zahlreiche Sneakers und Sondereditionen ausgestellt, die von Meilensteinen der Kinogeschichte inspiriert wurden. Darunter der „Air Jordan IV White Cement“ in Spike Lees Tragikomödie „Do the right Thing“, Sigourney Weavers futuristische „Reebook Alien Stomper“ aus dem Film Alien, Forrest Gumps weiße „Nike Cortez“ oder der legendäre „Nike Air Max“ aus „Zurück in die Zukunft 2″.
Weitere Informationen zur laufenden Ausstellung hier: www.sneakermuseum.de