Als ob es nicht schon genug wäre, dass man mit einem Smartphone überall ein technologisches Meisterwerk für Kommunikation und Unterhaltung parat hat, gibt es doch viele Situationen, wo man doch nicht nah genug ist; sei es wegen eines dicken Mantels, unterwegs auf dem Fahrrad, oder im Nebenzimmer, mit einer Smartwatch wird die Interaktion mit dem Handy ein wenig einfacher, und wenn nötig, diskreter.

Diese kleinen Unannehmlichkeiten will auch die im Januar vergangenen Jahres vorgestellte i´m Watch verbessern.
Mit Funktionen wie Telefonieren, SMS-/E-Mail-/Termin-Darstellung ist sie eine praktische Erweiterung des Smartphones.
Mit diesen grundlegenden Features erlaubt das Gadget, die schnelle Darstellung von eingehenden Nachrichten, und die Annahme von Anrufen, wenn gewünscht über Freisprecheinrichtung. Wenn man nicht abheben will, genügt ein Schütteln der Hand, und der Anruf wird abgelehnt.

Die Verbindung an das „Mutterterminal“ erfolgt bei geeigneten Handys über eine Bluetooth-Verbindung, die es den Geräten ermöglicht, zu kommunizieren, und sich zu synchronisieren.
Das für eine Uhr relativ grosse (53 x 41 x 10 mm) Gerät hat zwei Bedingungen zu erfüllen, einerseits muss es klein genug sein, um praktisch zu bleiben, andererseits gross genug, um die Interaktion auf dem Touchscreen-Bildschirm zu ermöglichen; dabei schafft sie nicht die User Experience eines High-End Smartphones, ist aber auch nicht zu erwarten.
Die interne Batterie wird über ein USB-Kabel am Computer geladen, die Stand-by-Laufzeiten bewegen sich bei 24-48 Stunden.

Die Grundfunktionen sind aber nicht alles, was die Uhr zu bieten hat, mit den i´market und i´music-Plattformen können Apps und Musik auf das Gerät geladen werden, die seinen Funktionsumfang erheblich erweitern.
So auch mit dem i´Cloud-System, das es ermöglicht, die Watch-Daten und -Apps auch über das Internet zu managen.

i´m Watch gibt es in der Basic-Version in verschiedenen Farben für 299 Euro, in der Titan-Version für 799 Euro, und in den Luxus-Versionen (wahlweise Silber, Gold, Gold/Diamanten) bis zu 15.000 Euro.
Ausserdem: sie zeigt die Uhrzeit an.

Die i´m Watch wurde der Redaktion vom Hersteller zur Verfügung gestellt.

Wer bisher seine alten Kleidungsstücke an den Mann bringen wollte, musste sich auf dem Flohmarkt einen Sonntag lang die Beine in den Bauch stehen, mit Besitzern von Vintage-Stores feilschen, um anschließend mit ein paar Euro nach Hause zu gehen, oder seine Teile bei Ebay einstellen.
Die Online-Tauschbörse Kleiderkreisel bietet da eine willkommene Alternative.

Langsam fällt der Hammer für eBay, was den Verkauf von gebrauchter Mode angeht, nicht cool genug, irgendwie veraltet -schließlich ist das Konzept aus den 90ern- fühlen sich die Online-Auktionen des Marktführers an. Daher versucht das Onlineauktionshaus mit Neuerungen, wie ganz aktuell, Kaufräumen gegenzusteuern.
Die Konkurrenz jedoch schläft nicht, und so ist Kleiderkreisel mittlerweile eines der am stärksten wachsenden sozialen Netzwerke.
Die Plattform ermöglicht das Kaufen, Verkaufen und Tauschen von Kleidung, Accessoires und Kosmetik auf persönlicherer Ebene.

Die Macher der Verkaufs- und Tauschplattform sind die drei Studenten Susanne Richter, Sophie Utikal und Martin Huber: im Urlaub 2008, der sie u.a. in die Hauptstadt Litauens Vilnius geführt hat, lernten Sophie und Susanne den Gründer des litauischen Pendants von Kleiderkreisel kennen.
Zurück in Deutschland setzten die Drei die Idee nach und nach auch für hiesige Lande in die Realität um.
Angefangen mit Rundmails bei Studi.vz und facebook, wurden irgendwann Modeblogger auf die Seite aufmerksam. Damit kam der Stein ins Rollen und machte Kleiderkreisel immer bekannter.

Einer der Hauptbeweggründe der drei Gründer für die Plattform ist aber auch der klare Nachhaltigkeitsedanke dahinter: Man bewegt sich weg von ständigen Neuanschaffungen und kämpft gegen die Wegwerfgesellschaft.
Indem man einfach alte Kleidung, die in den hinteren Ecken des eigenen Kleiderschrankes verstaubt, wieder in den Modekreislauf einspeist, kann jemand anderes etwas „Neues“ erwerben, ohne dass etwas Neues produziert werden muss.
Kleiderkreisel hat inzwischen auch schon Blog- und Forencharakter. Hier tauschen sich die User auch über Trends, Stylingtipps und andere moderelevante Themen aus.

Im Oktober 2012 wurde mit Mamikreisel eine neue Plattform gestartet, die insbesondere auf Umstandsmode, Kinder- und Babykleidung sowie Spielzeug spezialisiert ist.
Außerdem bestehen bei den Gründern Expansionspläne ins Internationale, sodass in Zukunft auch ein Verkauf oder Tausch über die deutschen Grenzen hinaus möglich sein wird.

Kleiderkreisel finanziert sich ausschließlich aus Werbeeinnahmen und ist für alle Benutzer kostenlos. Einzig auf eine Identitätsbestätigung, die Verkäufer in Auftrag geben können, um ihre Vertrauenswürdigkeit bei Verkäufen zu steigern, entfallen Kosten.
Kleiderkreisel hat aktuell 375 000 Mitglieder und gehört damit zu den größten Tauschbörsen Deutschlands, Tendenz stark steigend.
Am 16. Dezember soll zusätzlich eine Kleiderkreisel-App erscheinen.

Am vergangenen Donnerstag fand in London eine Konferenz mit dem Namen „Decoded Fashion“ statt. Die Themen des Symposiums: Social Media, Fashion 2.0 und, ganz generell, die Zukunft der Modebranche.
Imran Amed von Business of Fashion sprach mit Tracy Yaverbaun von facebook über Nutzerverhalten und Do’s & Don’ts im Umgang mit Zielgruppen im sozialen Netzwerk.

Ein programmierbares Baumwollshirt ist eine der neuesten technologischen Innovationen in Sachen Mode. Die Möglichkeiten, die ein solch interaktives T-Shirt bietet, sind schier endlos.

Text und Bild könnten auf den menschlichen Körper projiziert werden, das Shirt könnte wechselnde Stimmungen einfangen, könnte die Fähigkeit von Kleidung, non-verbal zu kommunizieren, ins fast unendliche ausweiten.
Zudem könnte das Shirt auch verbal zu Worte kommen: neben einem LED-Display soll auch ein Mikrofon und eine Kamera integriert werden.
Das Baumwollshirt ist derzeit noch ein Prototyp, doch Ballantine’s und CuteCurcuit wollen es, wenn genug Interessenten zusammenkommen, produzieren lassen.
Wie kreativ die Ideen werden können, zeigt ein Kommentar auf Facebook: „If you put a camera on the back then show that footage! It would seems that you have a square hole in your body ;)“ (sic)
Die Unsichtbarkeit scheint zum Greifen nahe.

via W&V

Jason Wu S/S 2012, Erdbeerravioli mit Käsefüllung.

Eine Stilblüte des Internet sind die Fashion Mash-Ups, die mit Mode medial spielen, oder sie zu anderen kulturellen Phänomenen in Beziehung setzen; Fashematics ist ein solches Beispiel, The Sartorial Twist ein anderes.
Bei Taste of Runway von Anna Marconi geht es in die Küche: sie übersetzt auf ihrem Blog Catwalk-Outfits auf eine gelungene Weise in Cuisine, lässt sich visuell von den Ideen der Designer inspirieren, um optisch ähnliche Köstlichkeiten zu kreieren.

Issey Miyake S/S 2012, Rosenwasser

Burberry Prorsum S/S 2012; Blaubeer-Lavendel Mojito

Chloé S/S 2012, Bananen-Smoothie mit Honig und Haselnusssplittern

Moschino Cheap & Chic S/S 2012, Yoghurt d’Artista

Bilder viaTasteofRunway.com

Auch The Sartorial Twist benutzt das Kollagenprinzip. Aus Bildern von The Sartorialist werden dort neu zusammengesetzte Outfits generiert, ähnlich wie in Split-Page Kinderbüchern.

Bilder via thesartorialtwist.com

Urbanspaceinteriors wendet das Prinzip auf Möbel an, allerdings beschäftigt sich hier leider kein ganzer Blog mit dem Thema – dies war ein einmaliger Post zu einem Thema, das durchaus ausgebaut werden könnte.

Bilder via urbanspaceinteriors.com

Modelagerräumung bei neckermann.de

Eines der Aushängeschilder des deutschen Wirtschaftswunders, der Versandhandelsriese Neckermann, hat heute, nach einer langen Reihe an Rückschlägen, Besitzerwechseln und Stellenabbau, Insolvenzantrag gestellt.
Damit geht, nach Quelle, eine weitere deutsche Erfolgsgeschichte des Nachkriegsunternehmertums zu Ende.
1948 von Josef Neckermann in Frankfurt am Main gegründet, steht der Versandhandel, und der Slogan „Neckermann macht’s möglich“, zusammen mit den wichtigsten Konkurrenten Quelle und Otto für den rapiden wirtschaftlichen Aufstieg einer Nation.
Nach den entbehrungsreichen Wiederaufbaujahren erkannten diese Unternehmer den Wunsch der Menschen, sich vom Kinderspielzeug bis zum Motorroller eine schier endlose Palette an Produkten bequem nach Hause liefern lassen zu können.

Neckermann-Kataloge. Bilder via

Der erste Versandkatalog des Unternehmens kam im März 1950 mit einer Auflage von 100.000 Stück heraus, und enthielt 133 preisgünstige Textilartikel. Im Nachkriegsboom wurde der Katalog beständig um neue Produkte, wie Kleinmöbel, Radios, Fahrräder oder Waschmaschinen erweitert, und wuchs schnell auf 300 Seiten heran. Ab den 60er Jahren kamen Versicherungen, Fernreisen und selbst Fertighäuser zur Produktpalette Neckermanns hinzu.
Nach einer Krise in den frühen 70ern fusionierte man mit der Karstadt AG, Josef Neckermann wurde in den Ruhestand verabschiedet, sein Sohn Johannes verließ 1978 als letztes Familienmitglied das Unternehmen.
1999 fusionierte Karstadt mit Quelle zur KarstadtQuelle AG, die später in Arcandor AG umbenannt wurde. Arcandor trennte sich 2007 wieder von neckermann.de und verkaufte an Sun Capital.
Dieser Investor ist es nun auch, der dem Frankfurter Unternehmen den Geldhahn abdreht.

Um dem Internet Respekt zu zollen, benannte sich Neckermann 1996 in neckermann.de um, dort war aber nicht, wie beim Mitbewerber Otto, das Potential und die Bedrohung durch das Web voll verstanden, und angemessen reagiert worden.
Es ist jedoch nicht so, dass der erfolgreiche Wechsel in die neue Ära das Selbstverständlichste der Welt sein muss.
Wie kann sich ein Unternehmen, dessen Struktur auf einem Modell der Nachkriegszeit basiert, dem neuen Wilden Westen anpassen?
Wie kann es sich gegen -eine wachsende Zahl- effizienter, und schickerer, Modeshops, wie gegen Online-Schuhhändler (die auch kriseln), wie gegen amazon.com, ebay.com, behaupten?
Die Analysen, die genaue Aussagen über die konkreten Probleme geben, beiseite gelassen: neckermann.de war als Brand nicht mehr attraktiv, und hat nicht gewirkt, als ob sie in der Lage wäre, technologische Entwicklungen in innovative Plattformen zu übersetzen.
Geld genug war einmal da.

UPDATE, 25.07.2012: Mehrere Interessenten haben bereits bei dem insolventen Versandhändler gemeldet, wollen investieren. Der Versand, Verkauf und Service sollen daher in dieser Woche bereits weitergehen.

modabot presents the mobile Event Calendar for the Berlin Fashion Week July 2012, allowing a quick overview of upcoming events and their location.
mobile: m.modabot.com
Website: events.modabot.com

modabot präsentiert anlässlich der Berlin Fashion Week Juli 2012 den mobilen Eventkalender, der eine schnelle Übersicht über kommende Events und deren Location ermöglicht.
mobile Version: m.modabot.com
Website: events.modabot.com

In Kürze launcht das vom Berliner PR-Agenten Arne Eberle und Team gegründete Magazin-Projekt „OE“ (ausgesprochen: „Ö“). Die Zeitschrift mit einem Umfang von ca. 180 Seiten, 10 Editorials ist dabei neben der üblichen Werbungsakquise einen interessanten Weg gegangen, um die Finanzierung zu sichern:
Für den Restbetrag von ca. 3500 Euro zur Realisierung bediente man sich des Crowd-Funding auf der Plattform wefund, die es ermöglicht, unkompliziert Geld für derartige Projekte zu sammeln.

In rerlativ kurzer Zeit wurde das Ziel sogar übererfüllt, mit derzeit zugesicherten ca. 3900 Euro steht der Veröffentlichung nichts mehr im Wege, die 120 backers erhalten je nach gespendeter Summe von einer Erwähnung in der Zeitschrift bis zu einem grösseren Geschenkpaket.

Ärgerlich für viele Modeshopper war schon seit jeher die Tatsache, dass auf Shows/Fashion Weeks präsentierte Mode nicht immer bei ihnen ankam: Letztlich entschieden immer nur die Einkäufer, was in die Läden kommt, und damit überhaupt verfügbar wird.
Ärgerlich war und ist auch die Tatsache, dass Designer häufig nur für die Einkäufer produzieren, und nicht gekaufte Teile in ihren Archiven verschwinden.
Im Zeitalter von „Fashion 2.0″ oder „Crowdfunding“ werden diese Strukturen aber immer mehr aufgebrochen, indem das Netzwerkpotential des Internet genutzt wird, um Mode zu realisieren.

Bekannte Beispiele sind Etsy, DaWanda, garmz, das kürzlich gestartete Berliner nelou usw.
Jetzt launcht mit The Couture Society das nächste Projekt, das verspricht spannend zu werden: Warum nicht die Einkäufer umgehen, und das Publikum entscheiden lassen, welche Teile eines bekannten Designers produziert werden?
Das ist kurz gesagt das Konzept dieser Plattform, die sich damit auf hohem Niveau positioniert.
Die mitglieder-basierte Plattform, die auf der vergangenen Berlin Fashion Week Meinungen zu dieser Idee einholte, und schon für sich Vorab-Werbung machte, erhält in der ersten Phase des Projekts die Möglichkeit, nicht genug georderte Teile für Shopper anzubieten, in der nächsten Phase sollen dann exklusive Teile für The Couture Society angeboten werden.

Beginnend mit den Berlinern Dawid Tomaszewski und Michael Sontag werden in Zukunft immer mehr Designer dazukommen, es sollen Valentino, Martin Grant, Steffi Christiaens, Odeur, Cacharel, Kenzo, Wackerhaus, Minimarket, ESCADA, Blaak, Lutz, Versace, Ivana Helsinki, Mongrels in Common und viele mehr folgen.

Die Online-Ausgabe des amerikanischen Magazins GLAMOUR hat vor kurzem 17 ausgewählten Modebloggerinnen eine Plattform zur Verfügung gestellt, auf der sie unter dem Titel Young and Posh als Bloggernetzwerk schreiben werden.
Die „Kolumnistinnen“, deren Einfluss und Popularität sich die Zeitschrift sichern will, werden aus verschiedenen Metropolen einige Male pro Woche exklusive Artikel posten.
Unter ihnen sind z.B. Tamu McPherson von All The Pretty Birds, Kelly Framel von The Glamourai, oder auch die allseits bekannte und recht umtriebige Susie „Bubble“ Lau von The Style Bubble.

Wer denkt, er sollte dazugehören, erhält von GLAMOUR die Möglichkeit, sich zu bewerben, und Teil des Netzwerks zu werden.