Ein Blick auf den Veranstaltungskalender der Berlin Fashion Week genügt, um zu sehen, dass es noch nie so viele verschiedene Events gab, die die Berliner Modewoche auf lange Sicht insgesamt interessanter machen werden.
Abgesehen von den grossen Messen, der Mercedes Benz Fashion Week Berlin -nicht gleichbedeutend mit der Berlin Fashion Week- und den vielen Showrooms gibt es zahlreiche Themen, die einen substantiellen Imagezuwachs versprechen:
zu diesen gehören beispielsweise die verstärkten Aktivitäten im Bereich Green Fashion, sowie die Avantgarde-Veranstaltungen.

Eine kleine aber feine Reihe solcher Veranstaltungen boten die projektGALERIE Showrooms an, die sich mit ihrer Version des BLACK BOX THEATER nach langjährigem Engagement in der Modeszene einen Schritt weiter trauten.
Mit dem Chef Sven Krüger, und unterstützt vom Mitgründer Alban Adam boten sie zahlreichen Designern die Möglichkeit, sich mit Performances darzustellen.

Die Low/No Budget Aktivitäten und Produktionen, die es überhaupt erlauben, sich über Wasser zu halten, sind aber gerade wegen des Enthusiasmus der Beteiligten die interessantesten, die die Fashion Week zu bieten hat, und man kann sich vorstellen, welches kreative Potential freigesetzt werden könnte, würde mehr Geld zur Verfügung stehen.
Gerade diese Erkenntnis, dass letztendlich das Besondere Berlin zur wirklichen Modestadt macht, hatten auch vor längerem die Veranstalter der Mercedes Benz Fashion Week Berlin geäussert.

projektGALERIE/BLACK BOX THEATER sind im Lichte dieser Erwägungen der wichtigste Berliner Modeakteur.

Modeblogs haben sich in der Modeszene längst zu einem ernstzunehmenden (Online-)Leitmedium entwickelt, das auch in der Modewirtschaft immer mehr ernst genommen wird.
Zumindest in Deutschland sind Blogs eine relativ junge Erscheinung, und viele der ersten Blogger(innen), die sich auf diesem Feld betätigten, haben mittlerweile fast Starstatus.

Die Demokratisierung der Medientechnologien hat dieses Phänomen ausgelöst, Beobachter sind sich aber immer noch nicht wirklich im Klaren darüber, was diese Entwicklung zu bedeuten hat, und wohin sie führt.
Darüberhinaus stellt sich für Blogger -man spricht heute teilweise schon von der 2. oder 3. Generation- immer mehr die Frage nach Möglichkeiten, von ihrer Tätigkeit zu profitieren.

Im Zentrum des Interesses steht aber für die Schreiber deren persönliche Vision; ihr Drang sich über dieses Mittel mit den Lesern auszutauschen, steht am Anfang.
Und so wie die Technologien Medien demokratisieren, so ist auch das Leserinteresse -und damit der Erfolg- rein demokratisch: es orientiert sich am Talent und Fleiss der Blogger, der Redakteure der Informationslawine.

Während der Berlin Fashion Week Juli 2010 fand das von PREMIUM ausgerichtete Blogger Networking Meeting statt, modabot sprach dabei mit einigen ausgewählten und teilweise weniger bekannten Bloggerinnen, die sich zu diesem Phänomen äusserten.

Im Interview sind die Autorinnen von
spiegeleule.blogspot.com
fashioonmonger.blogspot.com
beesandballons.blogspot.com und
www.kathrynsky.de
zu sehen.

Es zeichnet sich schon seit langem ab, dass dem Film in der Mode eine grössere Bedeutung zugeordnet werden wird, aber es bedurfte der “Old-School” Journalistin Claudia Carillon, dieser Kunstform einen wichtigen Schub zu geben:
mit ihrem German Fashion Film Award, der am 05.07.2010 zum ersten Mal in Berliner Bundeswirtschaftsministerium verliehen wurde, hat sie eine Veranstaltung geschaffen, die viele Modemacher zum Anlass nehmen werden, sich dem Medium Film für die Vermittlung ihrer Mode zu nähern.

77 Arbeiten wurden für den ersten Award eingereicht, für die Kategorien Accessoires, Herrenmode und Damenmode wurden je 5 Arbeiten nominiert.
Dabei ist die Menge der erstaunlich hochwertigen Clips beeindruckend.

Die Jury enstschied sich für die folgenden Labels/Arbeiten:
Accessoires: Encore
Herrenmode: geppebba
Damenmode: potipoti

Weitere Platzierte waren:
Accessoires:
2. Platz: Gretchen
3. Platz: Glowybox

Herren:
2. Platz: Ucon Acrobatics
3. Platz: Eva Gronbach

Damen:
2. Platz: Pepp Art
3. Platz: Annette Kölling

Neue Technologien, insbesondere aber ihre steigende Verfügbarkeit verändern in rapidem Tempo die Medienlandschaft, und der GFFA ist -wenn man von der ein wenig altbackenen Präsentation im Wirtschaftsministerium, die den Eindruck erweckte, hier würde Kreativität “von Staats wegen” verordnet- ein wichtiger Beitrag zur Förderung des Modefilms.

Mit der Verleihung des “Young Designers Award” gab der Veranstalter PREMIUM Exhibitions am 05.07.2010 den inoffiziellen Startschuss zur Berlin Fashion Week Juli 2010.
Die traditionelle Preisverleihung, die im kleinen Rahmen im Berliner F95-Store abgehalten wurde, würdigte die Kollektionen von Nachwuchsdesignern in den Kategorien Womenswear, Menswear und Accessories/Shoes.

Die Gewinner für die Saison S/S 2011 sind für
Womenswear: ISSEVERBAHRI (Derya Issever & Cimen Bahri, D)
Menswear: BZZ (Davide Bazzerla, I)
Accessories/Shoes: Anita Moser(SUI)

modabot, the News Service for Avantgarde Fashion, presents the interactive Event Map for the Berlin Fashion Week July 2010.
The tool currently enables a location-based as well as a text-based overview of the Fashion Week, gives detailed information and allows for day-to-day filtering of events.
The Event Calendar is now mobile.
The Calendar will be updated in case of subsequently incoming events, please inform us about updates/changes.
The modabot Event Map can be accessed by visiting http://events.modabot.com.

modabot, die Nachrichtenagentur für Avantgarde Mode präsentiert die interaktive Event Map für die Berlin Fashion Week Juli 2010.
Das Tool erlaubt derzeit eine orts- sowie textbezogene Übersicht über die Fashion Week, gibt detaillierte Informationen, und bietet die Möglichkeit einer Tagesfilterung der Events.
Der Eventkalender ist jetzt auch über eine eigenen Mobilversion zu erreichen.
Der Kalender wird bei neu hinzukommenden Veranstaltungen aktualisiert, bitte informieren Sie uns über Updates/Änderungen.
Sie erreichen die modabot Event Map über die Adresse http://events.modabot.com.

Noch bis zum 20.06.2010 können Styling-Interessierte an einem innovativen Facebook-Wettbewerb teilnehmen: Zu seinem 10. Geburtstag hat YOOX, der Online Fashion Shop aus Italien in Kooperation mit dem i-D Magazine YOOX Top 10 entwickelt, einen Styling Contest, bei dem Teilnehmer aus dem YOOX Sortiment Looks zusammenstellen können.
Zusammen mit einigen Layout-Tools kann man eine Art Fashion Spread entwickeln, der auf Facebook zum Voting freigegeben wird.

Die beliebtesten Spreads werden dem i-D Redaktionsteam vorgelegt, welches die kreative Vision für die Septemberausgabe in einem Shooting umsetzen wird; der Gewinner erscheint mit einem dazugehörigen Interview in der Zeitschrift.

Das mittlerweile als eine der interessantesten öffentlichen Veranstaltungen der Berlin Fashion Week etablierte WEDDING DRESS - Festival of Urban Fashion and Lifestyle geht am 10. und 11.07.2010 in die 5. Runde.
Initiiert von der Berliner Wohnungsbaugesellschaft degewo zum Zwecke der Attraktivitätssteigerung des Gebietes um die nördliche Brunnenstrasse möchte WEDDING DRESS erneut eine Mischung von Volksfest und anspruchsvoller Mode bieten.

Neben Designer Sale und Fashionbasar mit Mode von mehr als 150 Designern wie Kilian Kerner, Marcel Ostertag, Stephanie Franzius, Comtesse de La Haye, Carola Euler, A.D.Deertz, Rosa Deer, Sven Bertil, von Bardonitz, Mila Miyahara, u.a., wird Darryl Natale wieder seine Street Fashion Show mit auf Berliner Strassen gecasteten Models zeigen, darüberhinaus haben die Veranstalter ein interessantes Highlight in Planung: eine Gruppe aufstrebender polnischer Designer wird sich auch auf einer Show präsentieren.

Als Partner kommt in diesem Jahr der Online Marktplatz DaWanda dazu, der zusammen mit ARCHE, dem christlichen Kinder- und Jugendwerk einen Kindermodebereich einführt.

Interessierte Modemacher können zwecks Teilnahme die WEDDING DRESS-Veranstalter kontaktieren.

Ungeduldige brauchen nicht bis zum Juli zu warten: eingestimmt auf den Event wird am 4.6.2010 ab 22 Uhr mit der Say Hello Party im HBC.

WEDDING DRESS 5 – Festival of Urban Fashion and Lifestyle
Brunnenstraße (Wedding) zwischen U-Bahn Bernauerstraße und Voltastraße
Sa 10.07.2010 von 12 – 24 Uhr
So 11.07.2010 von 11 – 20 Uhr

Pressekontakt:
Olivia Steinweg, granma | berlin
Tel.: 030/69582706, Fax: 030/69 58 26 78
o.steinweg@granma.de
oder
Michael Zarth, degewo
Tel.: 030/26485-1500, Fax: 030/264 85 1505
michael.zarth@degewo.de

Die zierliche Mongolin Tsolmandakh Munkhuu, Gewinnerin des Publikumspreises Hyères 2010, reflektiert in ihrer Kollektion “Magie Noire” über ihre kulturellen Wurzeln, Buddhismus, Vergänglichkeit und Totenkult.
Totenköpfe und Gebeine sind ein wiederkehrendes Motiv, ebenso Fell, als die Haut toter Tiere und die Nicht-Farbe schwarz.

Die Gewinner des Grand Prix L’Oréal Professionnel 2009 Hyères Marite Mastina & Rolands Peterkops von mareunrol´s haben sich für ihre neue Kollektion eine Cinderella-Story ausgedacht: Ihre Inspiration waren desillusionierte Menschen, welchen das Leben übel mitspielt und die deshalb einen guten Geist brauchen können.
Wie im Märchen braucht jeder manchmal die Vögelchen – in welcher Gestalt auch immer- die dabei helfen, auf den Ball zu gehen und den Prinzen kennenzulernen.

Ihr Aufenthalt in Berlin diente der Holländerin Nada van Dalen als Inspiration für ihre Kollektion. Narben, die die Geschichte in der Stadt hinterlassen hat und Spuren der Zeit, die noch immer im Stadtbild sichtbar sind, hat van Dalen in Ihren Entwürfen verarbeitet.
Dies wiederrum bezieht sie auch auf persönliche Erfahrungen und Erinnerungen, die uns prägen. Die Kreationen weisen Löcher auf, die Gedächtnislücken repräsentieren, Taschen stehen für emotionale Last, die uns aufgebürdet wird.
Gummibänder symbolisieren den täglichen Kampf mit der Welt, für den jeder laut der Designerin einen Orden verdient.

Die Kollektion “Exile” von Yiqing Yin ist inspiriert von der Erfahrung, die sie am meisten geprägt hat: sie kam als Vierjährige als Flüchtling von China nach Frankreich.
Die Entwurzelung, die sie erfuhr, überwand sie, indem sie sich ein Zuhause in ihren Kleidern schuf. Gleichzeitig soll sich die Trägerin geborgen und beschützt fühlen, und nach außen soft gepanzert gegen Fremde und Feindlichkeit.
Fließende Seide verwandelt sich durch Falt- und Smocktechnik und Drapierungen in eine feminine Rüstung gegen die Außenwelt.

Über der Hafenstadt Hyeres, zwischen St. Tropez und Toulon, thront die Villa Noailles, Gastgeber des 25. Festival International de Mode et de Photographie à Hyères. Der Aufstieg in Plateaupumps entlang pittoresker Gässchen mag anstrengend sein, doch er lohnt sich.

Mit einem Ausblick auf die Côte d’Azur ist dies einer der eindrucksvollsten Orte, um Mode zu zelebrieren. Das Festival ist eine außergewöhnliche Melange von Mode, Fotografie, Kunst und Zeitgeist. Stress und Hektik der Modewelt sucht man hier vergebens. Hyères fühlt sich eher an, als wären Kunst und Mode zusammen in den Flitterwochen – alle wirken selten entspannt. Die Besucher sitzen im gemusterten Hemdblusenkleid und mit Strohhut im Garten der Villa Noailles, unterhalten sich, bedienen sich vom Buffet mit Mini-Croissants und Café, später plauschen sie mit den Designern in ihren selbst gestalteten Interieurs über Kunst, Mode und die Leichtigkeit des Seins.

Besucherinnen

Wie Alice, die in den Kaninchenbau kriecht, kommt man in den Räumen der Villa Noailles kaum aus dem Staunen heraus. Im Untergeschoss ist die Fotografie-Ausstellung, ganz oben die künstlerischen Expositionen von Größen wie Dries van Noten, Diane Pernet und Steven Klein eingerichtet.
Bei den ausgewählten Designern handelt es sich um zehn internationale Newcomer aus Österreich, Spanien, den Niederlanden, Belgien, Frankreich, UK, Korea und sogar aus der Mongolei. Die Jungdesigner stellen ihre Mode in ihrem eigenen Terrain zur Schau, in dem sie eine eigene Ästhetik, einen Lebensraum für ihre Kreationen, geschaffen haben.

Ziemlich verschachtelt in der Villa Noailles, treppauf treppab über Balkone und Terrassen entdecken die Besucher diese kleinen Parallelwelten in dem vornehmen Landhaus.
Alexandra Verschueren zum Beispiel, die sich in ihrer Kollektion mit dem Thema Papier beschäftigt hat, hat Alltagsgegenstände wie Schreibtisch, Lampe und Telefon aus Papier gebastelt und so ihre Sphäre kreiert.

Lucile Puton, die sich alpin inspirieren ließ, versenkt kurzum einen Wintersportler in Styroporschnee.

Bei Yiqing Yin, deren Kollektion den psychischen Panzer gegen die Fremde darstellt, haben die Büsten den Kopf -an der Reißleine- in den Wolken versteckt.

So verlässt man am Ende des Tages, wie auch Alice ihr Wunderland, die Villa Noailles ein bisschen euphorisch und kehrt zurück in die Realität – wenn man ein malerisches Küstenstädtchen wie Hyères als Realität bezeichnen möchte – mit anderen Augen.

Barbara Russ

Ramazzotti ruft erneut junge Modedesigner mit abgeschlossener Ausbildung auf, sich für den Ramazzotti Runway Award zu bewerben.
Der Award findet zum zweiten Male im Rahmen der Berlin Fashion Week im Juli 2010 statt.

Interessierte Modemacher können sich bis zum 25.05.2010 per E-Mail an info@ramazzotti-runway-award.com bewerben, eine Fachjury wählt unter den Einsendungen 6 Finalisten aus, die ihre Kreationen auf einer Fashion Show präsentieren werden.
Der Gewinner erhält ein Preisgeld.

Weitere Informationen unter
www.ramazzotti-runway-award.com

Am 22. April 2010 beginnt eine neue Runde der Cheap Monday Customized Tour, dem 2008 begonnenen internationalen Projekt der schwedischen Jeans- und Modemarke, bei dem eine begrenzte Anzahl von eigens gefertigten -genauer: geschnittenen, gerissenen, und anderweitig bearbeiteten Jeans- angeboten wurde.

Unter dem Thema “Bondage Construction” wurden erneut 320 einzigartige Jeans hergestellt, die auf der aktuellen Customized Tour zeitgleich in 12 Stores der Weekday-Kette und im Cheap Monday-Store (beide im Besitz von H&M) vorgestellt werden.
Den Preview-Parties am Abend folgt der Verkauf 23. April.

Neben den skandinavischen Weekday-Stores kommt die Customized Tour Bondage Construction zu folgenden deutschen Städten:
Weekday Hamburg, Mönkebergstrasse 22; Weekday Köln, Ehrenstrasse 76-78.