Hilfiger Runway @ Fashion Week New York SS13, Bild via

New York Fashion Week: Men?
New York könnte der London Fashion Week nacheifern und ebenfalls eine seperate Fashion Week für Männer, wie die London Collections: Men einführen. Der Council of Fashion Designers in America hat nun die Diskussion über das Vorhaben eröffnet und reagiert damit auf Beschwerden vieler New Yorker Designer, die Männerkollektionen können bei der New York Fashion Week nicht ansprechend und zielgruppengerecht präsentiert werden. „We are looking at the potential of a men’s week and how that might fit into the global men’s calendar, “ so CFDA-CEO Steven Kolb. [Fashion Telegraph]

& other stories: First look Video
Die Neuigkeiten um das neue Label von H&M reißen nicht ab. Nach mehreren kleinen Teaservideos und dem Lookbook von & Other Stories, gibt es nun auch ein Video, das die erste Kollektion in motion zeigt. [Harper’s Bazaar]

links: Vivienne Westwood Derby Bag, rechts: Stella McCartney Faux-Python Pumps

PETA UK Vegan Fashion Awards 2013
Die Tierschutzorganisation PETA hat in Großbritannien diese Woche erstmals Modeunternehmen und Designer für ihre veganen Kreationen ausgezeichnet. Die tierfreundlichen Produkte wurden u.a. von Vivienne Westwood, Stella McCartney und den Modehäusern H&M, Topshop und AllSaints hergestellt. Designerin Sadie Frost, die als Jurorin fungierte, schätze die Bereitschaft großer und bekannter Designer und Modeunternehmen auf Kunstleder und Kaschmiralternativen umzusteigen und somit nicht nur den Tieren, sondern auch der Umwelt zu helfen. Eine Übersicht der Gewinner findet man auf der Homepage von PETA. [Textilwirtschaft]

Marc Jacobs x Coca Cola Light
„Glamour und Sex verkauft alles“ – so Marc Jacobs, als er als neuer Creative Director für Coca Cola Light vorgestellt wird. Zum 30-jährigen Jubiliäum des Softdrinks hat der Designer Dosen, Flaschen und Werbekampagnen mitgestaltet und stand für einen Werbefilm und Aufnahmen im Pin-Up-Stil als Model zur Verfügung. Die Designs werden Ende Februar enthüllt und kommen nächsten Monat in Europa auf den Markt – über Marc Jacobs‘ schauspielerisches Talent und die Qualität des Spotscripts lässt sich streiten. [WWD]

Ashley Riggitano, Bild via

Angehende Schmuckdesignerin begeht Selbstmord wegen Mobbing.
Es gibt wieder Tragisches aus der Modewelt: die junge Absolventin der Laboratory Institute of Merchandising, Ashley Riggitano, arbeitete an ihrer ersten eigenen Schmuckkollektion, Missfits. Mittwochnacht, an ihrem 22.Geburtstag, nahm sie sich das Leben, indem die von der George Washington-Brücke in New York sprang. Zurückgelassene Notizen in ihrer Handtasche beschuldigten Arbeitskollegen und anderen Studenten des Mobbings, schließen ausdrücklich fünf ihrer „Freunde“ von ihrer Beerdigung aus.
[The Cut]

[Badgley Mischka, Chris Benz für London Fog]

London Fog kündigt Designerkollektionen an
Das nächste Unternehmen kündigt eine Kollaboration an: London Fog holte sich die Designer Mark Badgley und James Mischka von Badgley Mischka sowie Cynthia Rowley und Chris Benz an Bord. Außer auf zwei Skizzen gibt es die „London Fog Designer Collection“ zwar noch nicht in Bildern, sie wird aber aus Damen-, Herren- und Kinderbekleidung sowie Frauenschuhen und Accessoires wie Taschen und Schirmen von jedem einzelnen Designer bestehen. Die Kollektion wird im August 2013 in die Läden kommen und auch online erhältlich sein.
[Examiner]

Gründer und Creative Director des i-D Magazine Terry Jones ist der Herausgeber der beim Taschen Verlag erschienen Serie über drei der wichtigsten Modedesigner der jüngeren Vergangenheit: Yohji Yamamoto, Rei Kawakubo und Vivienne Westwood. Yamamoto, der tiefgründige japanische Designer, Moderevolutionär und Mitbegründer des des „Hiroshima-Chic“ macht den Anfang.

Mit Yohji Yamamoto verbindet Jones eine lange gemeinsame Geschichte, die von philosophischem Tiefgang, gemeinsamen Nachkriegserinnerungen und gegenseitiger Wertschätzung geprägt, und in schriftlicher Korrespondenz in diesem Bildband festgehalten ist.

„I love you Terry, I need you forever. It’s surprising that we both celebrated 30th anniversaries together. That’s a miracle for me. Let’s hope we survive stronger.“ schreibt Yamamoto.
Jones antwortet „I love you, too. I have started reading your biography. I find it eloquent and inspiring and I have noticed parallels with my own story, as I too did not know my father. You and I have two years between us, I was born in 1945 and as I read your words they trigger familiar memories because I grew up with my mother after we moved out of London in the pot war years“.

Diese überaus privaten Einblicke in die Leben zweier Herren, die die Ästhetik der Mode seit den 80ern entscheidend mitgeprägt haben, erlaubt es, ihre Motivationen nachzuvollziehen, wie zum Beispiel die Yamamotos, Frauen mit seinen Kleidern vor der Welt zu schützen.

Ein eindrucksvoller Bildband, dessen großformatiges Layout, Bilderauswahl und Textzusammenstellung visuell wie inhaltlich Freude bereiten.

Yohji Yamamoto
Terry Jones
Hardcover, Halbleinen, 29,6 x 42 cm, 120 Seiten, € 29,99
ISBN 978-3-8365-3889-3
Mehrsprachige Ausgabe: Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch

Eine junge Brooke Shields liegt auf dem Boden, zieht auf umständliche Art ein Paar Calvin Klein Jeans an, und vergleicht das Kleidungsstück mit dem Leben selbst.
„The secret of life lies hidden in the genetic code“, sowie „Genes are fundamental in determining the characteristics of an individual“ erzählt die Schauspielerin. Ein kluges Wortspiel im englischen um „Gen“ und „Jeans“, konsequent vom Anfang bis zum Ende.
Im Calvin Klein Werbespot von 1980 spricht Brooke weiter von der natürlichen Selektion, das Überleben des Stärkeren, dabei betont der Clip an der Oberfläche den Sex-Appeal. 
Und mit einer Aussage hat die Kampagne bis heute noch recht: „Certain genes may fade away, while other genes persist“.
Jeans sind zu einem unaufhaltsamen und konstanten Phänomen in der schnelllebigen Welt der Mode geworden.

Die Fotografien von Jacqueline Kennedy’s Reise nach Indien im Jahr 1962, insbesondere diejenigen der Feierlichkeiten bei ihrer Ankunft in Rajasthan, dienten als Inspiration der Herbst Winter 2012/13 Kollektion des Labels Saloni.
Auf einer unbeschwerten Reise entführt der Kurzfilm „Jodhpur Jackie“ von Ellen von Unwerth, versucht  skurille Eskapaden zu erfassen, und folgt Jackie auf ihrem magischen Trip durch die Stadt.
Eine kurze, bunte und energetische Bollywood Geschichte, ein Fest des indischen Erbes, berauscht durch die Pracht zeigt sich eine persönliche Verwandlung auf den Spuren der Jackie der 60er.

Seit zwei Jahrzehnten verschmilzt Issey Miyake Pleats Please kunstvoll avantgardistisches japanisches Design mit High-Tech. Mit einer neuen Art Falten zu konzipieren, schafften Plissees ihren Weg in den Alltag.
In den späten 80er Jahren ließ sich Miyake von einem Taschentuch inspirieren, testete seine innovativen Faltentechniken an der Forsythe Ballett Company und wurde Zeuge des Ausdrucks, der freien Bewegungen der Kleidung an den Tänzern.
Die leichten architektonischen Akkordeonfalten formen sich natürlich an den Körper und verlieren nicht ihre Form. 1993 ging er mit der Plisseetechnik offiziell an den Start und erreicht heute sein 20tes Jahr. Der Film von Alex Sainsbury und Robbie Spencer zeigt eine Sammlung des Archives.

Hinter Gadofka steht die deutsche Designerin Achamyelesh Biftu Bojia, die zuvor erfolgreich für Peter Pilotto und Vivienne Westwood gearbeitet hat, bevor sie sich 2008 dazu entschloss, ihr eigenes Label zu gründen. Mit MYTEARSRAINAGOLDENSHOWER bringt sie ihre ganze Erfahrung zum Ausdruck, setzt sich mit ihren äthiopischen Wurzeln auseinander, und verknüpft Fantasie, modernen Tanz, Tradition und Musik in einem experimentellen Film.

Hinter den Kulissen von Dior, im Film von Jean-Jacques Annaud, zeigt sich ein intimer Einblick mit Starbesetzung.
Charlize Theron, Testimonial des J’adore Parfums bereitet sich auf ihren großen Laufstegauftritt im Palast von Versailles vor, und begegnet, dank CGI Technologie, Leinwand-Ikonen wie Grace Kelly, Marilyn Monroe und Marlene Dietrich. Die drei Frauen stehen für drei Visionen: Adel, Sinnlichkeit und Faszination. Und Charlize vereint von jedem ein wenig, zeigt sich glamourös im ästhetischen Modefilm, bei dem es nicht nur um den Dior Duft geht.
Gekonnt präsentiert das französische Label ihre ganze Produktpalette von Kleidung, Taschen bis Schmuck im Film und produziert damit nicht nur einen Spot um Parfum.

Im musikalisch untermalten Stummfilm „Director’s Cut“ von Morgan White für die Frühling/Sommer 2013 Kollektion des Designers Piers Atkinson zeigt sich eine nostalgische Geschichte um eine verlorene Liebe.
Femme Fatale Rebecca Grover-Jones kehrt als Prima Donna zurück und blickt auf den Verlust der Liebe ihres Lebens zurück.
Die Retrospektive zeigt die vergangenen zehn Saisons des Designern durch eine Hollywood 1940er Vaseline Linse, gefilmt mit vier Objektiven der Ära.

Mr Pearl ist ein Name, der vermutlich wenigen bekannt ist, die nicht extrem an Selbsthass oder Selbstverliebtheit, möglicherweise einer Fixierung in der Kindheitsphase oder einer Kombination aus allen Dreien leiden. „It’s a small world, cause it’s a small waist“, sagt Pearl.
Denn sich in ein Korsett zu zwängen, es tagtäglich enger zu schnüren, und das dann „Befreiung“ zu nennen, dazu gehört schon eine Portion Verrücktheit. Kein Wunder also, dass Mr Pearl in der schwarz verkleideten und stets hinter dunklen Brillengläsern verborgenen Kunstfigur Diane Pernet eine Seelenverwandte gefunden hat.
Beide reden mit ruhiger, fast heiserer Stimme, und während der eingeschnürte Pearl offenbar nicht genug Luft zum Atmen bekommt und immer wieder inne halten muss, scheint Pernet die Zeit zwischen ihren Worten zu nutzen, um diese in ihrem schwarz verschleierten Haupt zu suchen.

Dennoch geben sie ein faszinierendes Paar ab: beide haben ihren Körper ver-/geformt, um eine Karriere, eine Persönlichkeit und eine Projektion von sich selbst zu kreieren. Form follows function, man könnte auch sagen: totale Disziplin.

Dita von Teese mit einer Kreation von Mr. Pearl und das entsprechende Ausstellungsstück

Pearl interessiert sich, so sagt er, besonders für „displacement“ also Deplatzierung/Verformung. Das Korsett verlängere die Wirbelsäule, nehme Einfluss auf den Blutkreislauf und führe so zu einem leichten Schwindelgefühl. Außerdem, sagt er, interessiert ihn „restriction“, also die körperliche Einschränkung, die in sich Freiheit berge. Kotrolle über den Körper also, befreit den Geist. Und noch fügt er hinzu, es sei „all about comfort“: wenn das Korsett richtig gemacht sei, wie beispielsweise das Korsett für Dita Von Teese’s Hochzeit mit Marilyn Manson, für welches sie ein Dutzend Anproben über sich ergehen lassen musste, bis der Maestro mit der Form des Einzelstücks zufrieden war.

Pearl für Thierry Mugler 1997, Ausstellungsstück

Als der renommierteste Korsettmacher der Welt arbeitete Pearl an einigen der ikonischsten Haute Couture Stücke der 90er, darunter die „Chimera“ und „Les Insectes“ von Thierry Mugler, Shows von sagenhafter und beinahe magischer Schaffenskunst, für Lacroix und Vivienne Westwood, sowie für Gaultier, der heute einzig übrig gebliebene Couture-Kunde Pearls.

Jean-Paul Gaultier und Dita von Teese, 2010; Mr Pearl selbst am Gipfel körperlicher Disziplin