So sehr ich es momentan versuche, mir eine große Handtasche zuzulegen, ich bleibe immer wieder an den kleineren Varianten hängen. So wie diese klassische kleine Handtasche von Zac Posen in schwarz mit Metallverschluß.

Sie sind zwar nicht so praktisch wie große Shopper, aber dafür erfüllen sie ihren Zweck sehr effektiv und belasten nicht unnötig. Je größer die Tasche, desto größer die Gefahr des Mitnehmens von unnötigen Objekten und Gegenständen; welche dann wiederum das Finden besipielsweise eines Schlüssels erschweren. Darum, um der Nerven und des Tascheninhaltsminimalismus wegen: kleine Taschen im eleganten, aber schlichten Look. Hier lang zum Kauf.

Am Mittwoch befand der oberste Gerichtshof der USA den „Defense of Marriage Act“ für rechtswidrig, und verbietet damit die Diskriminierung von homosexullen Lebenspartnerschaften.
In New York wird eine weitere Errungenschaft in der Geschichte der LGBT-Bewegung gewürdigt: Das Museum des Fashion Institute of Technology widmet ab dem 13. September 2013 dem Einfluss homosexueller Modedesigner auf die Mode eine Ausstellung mit dem Titel ”A Queer History of Fashion”.

Damit will das Museum auf zwei Dinge aufmerksam machen: Erstens, viele der größten Modedesigner des vergangenen Jahrhunderts, seien es Yves Saint Laurent oder Alexander McQueen waren homosexuell, und Zweitens, die breite Masse geht davon aus, dass ein Mann, der in der Mode arbeitet, schwul ist.
Die Ausstellung wirft damit viele interessante Fragen auf. Haben schwule Männer ein Mode-Gen? Oder ist es nur ein Vorurteil, dass man bei einem Mann, der in der Mode arbeitet, davon ausgehen kann, dass er schwul sei?

Es gibt einige Erklärungsansätze für den Schwulen-Überschuss der Modebranche, aber keiner gibt wirklich eine zufriedenstellende Antwort. Viele Meinungen zielen auf die schwule Szene ab: in dieser hat das Äussere einen hohen Stellenwert.
Der Schönheitskanon, speziell homosexueller Männer, verlangt seinen Mitgliedern einen gewissen Standard ab. Der Körper muss schön sein, der Versuch, so lange wie möglich jung zu wirken ist geschuldet, und ein modisches Auftreten ist Pflicht.
Diese Punkte entscheiden über Aufmerksamkeit und Partnerwahl. Natürlich spielt Mode hier eine Hauptrolle, und „Mann“ beschäftigt sich sozusagen gezwungenermaßen damit.

Doch, sich mit Mode zu befassen, mag eine Sensibilität auslösen, aber sicherlich kein Können. Woher kommt also das vermeintlich geballte Talent schwuler Modemacher, Fotografen, Redakteure und generell Akteure im Moderaum?

Glaubt man Floriane de Saint Pierre, Frankreichs bekanntester Headhunterin, waren in den Neunzigern fast alle führenden kreativen Köpfe in der Modebranche Männer.
Sie stellte weiter in einem Interview fest, dass Tara Subkoffs Leitspruch, die Modewelt sei eine „gay man’s profession“, nicht unwahr ist.
Subkoff, die Designerin von Imitation, hatte zuvor Anna Wintour kritisiert und behauptet, dass diese nur schwule Männer unterstütze, ferner, dass man in der Modewelt kaum eine Chance habe, wenn man kein schwuler Mann sei.
Anna Wintour erwiderte nur, dass sie nach Sensibilität und Ästhetik suche – wenn sich diese bei einem schwulen Mann fände, läge es eher an der Person und nicht an deren sexueller Orientierung.

Gender-Theoretikerin Judith Butler fährt in der Hinsicht eine ganz andere Schiene. Sie behauptet, dass die Mode ein Ausdruck der Persönlichkeit sei und sie das Werden und das Sein eines Menschens darstellt. Dass so viele Homosexuelle in der Mode arbeiten, erkläre sich folgerichtig damit, dass diese einem ständig die Möglichkeit gibt, etwas anderes, oder zumindest ein optimierteres Selbst zu werden.
Die „Performativität“ von Gender, laut Butler ein gesellschaftliches Konstrukt, würde sich dann an der Mode besonders manifestieren, potenziell eine Angriffsfläche der gesellschaftlichen Intervention bieten.

Wenn man diesen Gedanken weiter verfolgt, wären homosexuelle Männer auch deshalb in der Mode, weil diese die Möglichkeit bietet, ihre prekäre Situation ideologisch sichtbar zu machen.
Die Mode wäre dann ein Abbild des inneren Spannungsverhältnisses zwischen Konformität und Abgrenzung, ein selbst gewähltes Schlachtfeld gegen gesellschaftliche Normen und heteronormative Machtstrukturen.
Für diese These spricht, dass Schwule und Lesben Mode derart unterschiedlich nutzen. Konventionelle Rollen – Frauen, als das schöne Geschlecht zu fungieren haben, sich herausputzen, und Männer, die sich in Sachen Kleidung gesittet zurückhalten – werden im homosexuellen Bereich oft umgedreht, selbst wenn man Transvestitismus außen vor lässt.

Viele Psychologen gehen bei diesem Thema auch von (Über-)Kompensation aus. Da die Gesellschaft die Homosexualität lange nicht akzeptiert(e), versuchen sich Homosexuelle positiv zu profileren, indem sie Erfolg haben oder etwas Großes schaffen.
Dies, so die Theoretiker, führe auch dazu, dass man in den Branchen, in denen es viele Homosexuelle gäbe, vielmals nach Superlativen strebe.
Und die Mode giert nun mal nach Superlativen.

Welche dieser Theorien nun tatsächlich zutreffend sind, oder überhaupt einen Anhaltspunkt geben, wieso Schwule sich gerne in der Mode tummeln – und Lesben eher seltener – sei dahingestellt.
Eines kann man aber mich Sicherheit sagen: Den Homosexuellen verdankt die Mode ihr Gesicht.

Wir schulden die zeitgenössige Kostüm- und Modegeschichte zum großen Teil einer handvoll schwuler Männer. Man nehme nur Christian Dior, der es schaffte, in den Fünfzigern der Frau eine (überzeichnete) Weiblichkeit wieder zu geben, nachdem sie diese zuvor in den Dienst des Vaterlandes gestellt hatte.
Oder Karl Lagerfeld, der das Traditionshaus Chanel rettete und die Pariser Mode revolutionierte, indem er mehr auf das Branding setzte als auf die tatsächlichen Designs.

Ein berühmtes Beispiel auch der verstorbene Yves Saint Laurent, der Frauen den Anzug schenkte, und mit diesem prometheischen Akt Wegbereiter für die Bürokleidung wurde, die in den Neunzigern ihre Apotheose feierte.

Jean-Paul Gaultier machte die Kostüme für Madonna, führte den Matrosen auf den Laufsteg – eine der Fetischgestalten der Szene – brach weiter mit den Konventionen der Heteronormativität indem er die Schnitte für den Mann femininer machte und vice versa.

Seien es Dries van Noten, Zac Posen, Viktor & Rolf oder das Duo hinter Dolce & Gabbana, die Homosexuellen haben einen immensen Beitrag zur Mode geleistet.
Mit ihr haben sie tatsächlich indirekt die Homophobie bekämpft, worüber sich die Post-Stonewall-Generation oft nicht bewusst ist, sowie Homosexualität in der Gegewartskultur publik, gegenwärtig und akzeptabel gemacht.

Wichtig ist aber auch stets im Hinterkopf zu behalten, dass die sexuelle Orientierung einer Person bei weitem nicht ihr Können oder ihr Wesen zusammenfasst, und dass die eigenen Klischees immer wieder einmal einem Reality-Check unterzogen werden sollten.
Mode ist besonders wegen ihrer Offenheit gegenüber Neuem und ihrer Begeisterung für Außergewöhnliches und Andersartiges eine wichtige Festung in der LGBT-Bewegung geworden.
Die Ausstellung im FIT ist somit ein großer Moment für beide, sowie für Toleranz, Akzeptanz und Menschlichkeit.

HIER kann man die Ausstellung finanziell unterstützen.

Hugo Boss sagt Berlin Fashion Week ab
Hugo Boss hat die Show bei der Berlin Fashion Week abgesagt. Als Grund wird angeführt, dass die Gäste eher nach Shanghai oder New York kommen wollten. Der Konzern bewies durch die Ernennung von Jason Wu und die Expansionspolitik in Asien, dass es momentan eher um das internationale Renommé geht. Ein harter Schlag für die Berliner Modewoche. [Focus]

John Galliano entschuldigt sich im Fernsehen
Nach dem John Galliano die Gerüchte um eine anstehendes Fernsehinterview dementiert hatte und vielerorts spekuliert wurde, wann der Modemacher das ominöse Fernsehinterview geben würde, ist nun passiert. Der ehemalige Dior-Designer hat nun bei Charlie Rose ein vollständiges Interview gegeben, bei dem er über seine Suchtprobleme redete und eine Entschuldigung über den Faux-pas im Marais aussprach:
Rose: You recognise that what you said was hateful, vile, anti-Semitic?
Galliano: I do. I apologise. And I am trying to make amends in the best way that I can. Was und wie konsequent dieser „best way“ sein wird, wird sich zeigen. [WWD]

Rick Owens x Adidas
Adidas hat sich den gefeierten Designer und Fitness-Aficionado Rick Owens für eine Kooperation gesichert um für das Herzogenauracher Unternehmen eine Laufschuh-Kollektion auf den Markt zu bringen. Die Schuhe werden am 28. Juni in Paris vorgestellt und sind in dem typischen Rick Owen Schwarz-Weiß-Grau gehalten. Kostenpunkt wird zwischen 300€ und 380€ liegen.  [Dandy Diary]

Sue He ist neues Gesicht der Mercedes Fashion Week Berlin
Sue He ist das neue Gesicht der Mercedes Benz Fashion Week in Berlin S/S2014. Abgelichtet von dem Fotografenduo Max von Gumppenberh und Patrick Bienert tritt das chinesisches Model in die Fußstapfen bekannter Models wie Lara Stone, Karlie Kloss und Joan Smalls. Das chinesische Model wurde von niemand geringerem als Carine Roitfeld gestylt, wovon allerdings nicht allzu viel zu sehen ist. [Elle]

Procter & Gamble macht Stella McCartney Parfum
Nach dem aus mit L’Oréal hat sich nun Procter & Gamble Prestige die Rechte an Stella McCartneys Parfüm gesichert. Im September 2013 wird die Arbeit an dem Parfum beginnen, voraussichtlich wird der Duft der britischen Designerin dann im Herbst 2014 im Einzelhandel erhältlich sein. [fortmilltimes]

Zac Posen designt für Davids Bridal
Zac Posen wurde von Davids Bridal angeworben, um eine erschwingliche Brautmodekollektion zu entwerfen. Der amerikanische Designer hat in der Vergangenheit für viele Prominente Brautkleider entworfen, so zum Beispiel Coco Rocha oder Portia de Rossi. Zac Posen findet dieses Projekt nach eigener Aussage sehr spannend, da es so möglich wird, vielen Frauen den „schönsten Tag ihres Lebens“ in einem Zac Posen Kleid zu ermöglichen, ohne sich finanziell zu ruinieren.[fashionista]

Puma wird umstrukturiert
François-Henri Pinault will Puma umstrukturieren. Der Chef des französischen Luxusgüterunternehmens Kering fand bei Puma (seit 2007 Teil des Konglomerats) mehrere Baustellen: Der schnelle Wachstum, die vielen Lizenzübernahmen und die daraus resultierenden Organisationsformen seien nicht in die Konzernstruktur übernommen worden. „Deshalb müssen wir jetzt restrukturieren, vereinfachen und vereinheitlichen, um die Organisation kohärenter und homogener zu machen.“, sagte der Franzose in einem Interview mit der FAZ. Als Beispiel nannte er unter Anderem die IT-Systeme. [Textilwirtschaft]