Jef Montes wurde zu seiner Key-Silhouette mit den speziellen Drapierungen und der symmetrischen Form in seiner AW13 Kollektion von der Bethaltung der Katholiken inspiriert. Priester, Kathedralen und die Grundstimmung des Katholizismus übersetzte er in Kleidung. Insbesondere fokussierte er sich auf eine Kombination aus matten und glänzenden Strukturen. Letztere soll auf Nässe und somit auf die weinende Madonna anspielen; Hüte wie Heiligenscheine ergänzen den futuristischen, katholisch-abstrahierten Look.

Lucas Nascimento überzeugt mit sauberen, minimalistischen Schnitten, sowie luxuriösem Strick, der auf dem ersten Blick gar nicht wie Strick aussieht. Mit kreativen Handwerkstechniken werden verschiedene Texturen und Materialien  bis zur Perfektion miteinander geschichtet – so erhält unter anderem die Kombination aus Seide und Wolle eine ungeahnte Leichtigkeit, dazu sorgen Lederdetails für einen spannenden Kontrast. Ohne große Extravaganzen präsentiert der brasilianische Designer mit Sitz in London eine zeitlose Silhouette, die feminin und zugleich klassisch, sowie absolut modern wirkt. Die ganze Show hier.

Die Kollektion von Jean-Pierre Braganza entführt in eine kosmische Science-Fiction Welt, spielt mit symbolischer Geometrie und sphärischen Drucken. Zu weiblichen Silhouetten werden robuste Taillengürtel kombiniert, die Vielzahl von Falten und Formen präsentieren exzentrische Schneiderkunst. Jean-Pierre Braganza vereint durchdringende Härte mit weichen Kurven für eine kreative Zukunftsvision.

Die schwedische Schmuckdesignerin Fanni Schiavoni, ausgebildet in Mathematik und Naturwissenschaften, zeigt in ihren Kreationen ihre Leidenschaft für Komplexität und Struktur. In aufwendiger Handarbeit kreiert sie komplizierte Musterungen und Verkettungen mit historischen Referenzen. Nach ihrem Abschluss am London College of Fashion folgte der NewGen Award 2009. Heute kann Fanni Schiavoni bereits Lady Gaga, Rihanna und Katy Perry zu ihren Fans zählen, sowie auf Kooperationen mit Swarovski, Diesel oder Craig Lawrence zurückblicken.

Haizhen Wang spielt mit männlichen und weiblichen Charakteristiken, steht für präzise Designs mit facettenreichen Konstruktionen und zieht seine Inspiration vorwiegend aus Architektur und Kunstgeschichte. Fasziniert von gotischen Gebäuden, übersetzte Haizhen Wang deren Linien und Proportionen in skulpturale Formen für seine AW13-Kollektion.

Photo Credits: Anita Krizanovic / Modabot

Jean Pierre Braganza, Phoenetheus, S/S 2013.

Auch Jean Pierre Braganza durchlief die Kreativschmiede des Central Saint Martins, nach einem kurzen Aufenthalt bei Roland Mouret gründete der Kanadier 2004 sein eigenes Label. Verbunden durch ihre gemeinsame Liebe zu dunkler Symbolik und schöner Kleidung kreierte er seine S/S Kollektion für 2013 zusammen mit der ukrainischen Künstlerin Zinaida Likhachev unter dem Titel „Phoenetheus“.

Die letzte Neuzugang an der Skyline Londons ist der sogenannte „Shard“ – das spitz zulaufende Gebäude aus Metall und Glas ist nun das höchste Europas. Braganzas Markenzeichen ist seit geraumer Zeit diese Art von Schneiderkunst, die das Spitzwinklige bevorzugt. Nun kommen Pinselstriche und Farben hinzu, die Likhachevs Gemälde mit dem Titel „touch“ entliehen sind. Die Kollektion, die an handwerklicher und schöpferischer Finesse reichlich zu bieten hatte, bringt auch die Qualitäten ihrer beiden Namensgeber zusammen: Die visionäre Voraussicht eines Prometheus und die unvergängliche Eleganz der geometrischen Formen, die, wie der Phoenix, nie wirklich verschwinden, sich immer wieder neu erfinden.

Jean Pierre Braganza, Phoenetheus, S/S 2013.

Jean Pierre Braganza, Phoenetheus, S/S 2013.

Jean Pierre Braganza, Phoenetheus, S/S 2013.

Alle Bilder via London Fashion Week.