Neben den skandinavischen hatten auch die britischen Talente einen Showroom im Somerset House. Der Topshop Newgen hat sich der Förderung junger Designer verschrieben, der Rock Vault beherbergt Schmuckdesigner, Headonism stellt Modisten eine Präsentationsfläche für ihre Kreationen zur Verfügung.
Dass die Nachwuchsförderung in London nachhaltig betrieben wird, zeigt sich daran, dass die meisten der dort Ausstellenden bereits alte Bekannte von der letzten Saison waren.

Allen voran begeisterten Palmer//Harding wieder einmal mit einem Auge fürs Detail. Die Bluse, veredelt mit kleinen Add-ons, ist hier die beinahe Alleinempfängerin der ihr andernorts  so oft verwehrten Aufmerksamkeit. Inspiration fanden die beiden bei der Künstlerin Christy Lee Rogers, deren Arbeit Panthera Onca aus ihrer Odysseekollektion die Polarität der menschlichen Natur durch Fotografie erkundet.

Liam Fahy präsentierte ein leider (noch) nicht in Produktion gegangenes Paar LED-Wedges. Auch die übrigen Schuhkreationen des Labels sind nicht von schlechten Eltern.
Hergestellt in Handarbeit in Italien, zeichnen sie sich durch einen Nickelschriftzug an der Schuhsohle aus. A propos Eltern: Fahy ist der Sohn eines irischen Vaters und einer englischen Mutter, er wuchs in Zimbabwe auf einer Schlangenfarm auf.

Der RockVault stellte verschiedene junge und alteingesessene britsiche Schmuckmacher aus, darunter auch eine Auswahl der von Valery Demure vertretenen, darunter die Designerin Shourouk. Auch der Schmuckmacher Tomasz Donocik begeisterte, allerdings insbesondere mit einer ca. 2×1,5m breiten Leinwand, bespannt mit Leder und Nieten – ein Kunstwerk, das auf eine Kuhhaut geht.

Piers Atkinson ist einer der wohl bekanntesten Hutmacher der Londoner Szene. Seine Kreationen beeindruckten auch diesmal im Headonism Showroom.

Sister by Sibling überzeugen mit ihren ironischen Bilderstürmerentwürfen sowohl im Topshop Newgen Showroom als auch auf ihrer Show, für die sie unter anderem Model Cara Delevingne gewinnen konnten.

 Sophia Webster fiel auch vergangene Saison bereits mit bonbonfarbenen Spaßbringern in Form von Schuhen und Taschen auf. Sie setzte die Ästhetik und die Augenfreude ein weiteres mal fort.

Charlie Le Mindu, Kosher Dreams, S/S 2013. Headonism, at Somerset House, LFW.

Die Kollektion Kosher Dreams von Charlie Le Mindu ist, schwerlich übersehbar, inspiriert vom Judentum, genauer, dem Chassidismus.
Wie Gaultier in seiner 1993 Kollektion „Chic Rabbis“, fordert er dadurch eine Auseinandersetzung mit Stereotypen gegenüber anderen Religionen, als auch mit veralteten Rollenverteilungen, denn im zugehörigen Video werden die Hüte von rauchenden, trinkenden Frauen getragen.

Auch sehenswert: S/S 2012, Burka Curfew, Charlie Le Mindu.

Piers Atkinson feiert zehnjähriges Bestehen und überarbeitet daher einfach seine greatest Hits: die Kirschen sind alte Bekannte, auch die Dalston Kappe aus der ersten Kollektion bekommt ein neues Gesicht, alles inspiriert von den goldenen 30er Jahren des Hollywoodkinos. Glamour und Dekadenz.

Piers Atkinson, Director’s Cut, S/S 2013. Headonism, at Somerset House, LFW

Mich Dulce, S/S 2013. Nachhaltige Hutmacherei. Somerset House, LFW

Mich Dulce ist eine auf den Philippinen geborene Designerin, die sich mit Nachhaltigkeit beschäftigt, und ihre Hüte in Handarbeit aus Bananenblättern, genannt T’nalak, in der Gawad Kalinga Community Development Foundation herstellen lässt.
Sie selbst bringt den Frauen dort die nötigen Skills bei, die es dafür braucht, um ihnen zu helfen, selbst aus der Armut herauszufinden. Ihre Inspiration: ganz einfach Blumen.

Mich Dulce, S/S 2013. Nachhaltige Hutmacherei. Somerset House, LFW