Nach einem vollgepackten Dienstag präsentierte sich der dritte Tag der Berlin Fashion Week etwas entspannter. Die zeitlichen Lücken zwischen den Shows um die A/W 2013 Kollektionspräsentationen schienen länger und auch die Offsite Events hielten sich im Rahmen, so dass man endlich etwas Zeit zum Durchatmen fand.

Als Highlights im Mercedes-Benz Zelt präsentierten sich die Designer Dietrich Emter, A Degree Fahrenheit und Michael Sontag. Doch neben den offiziellen Schauen fanden noch viele weitere aufregende Ereignisse abseits der Venues am Brandenburger Tor statt.

Hugo by Hugo Boss A/W 2013/14

Mit der Jubiläumsshow von Hugo by Hugo Boss feierte das Label sein 20jähriges Bestehen und hielt sich farblich nicht zurück. In den alten Opernwerkstätten an der Zinnowitzer Strasse -die Boss Show findet traditionell offsite statt- zeigten die Designer Eyan Allen and Bart de Backer, vor dem Branchen-, Szene-, und Celebrity-Publikum, darunter US-Schauspieler Renee Zellweger, Pixie Geldof und Edward Norton, ihre geometrische Entwürfe. Ein Highlight der Kollektion war ein knallroter Anzug für den Herren, den es in einer schmaleren Variante mit tiefer gezogenem Ausschnitt auch für die Dame gab.

Mongrels in Common A/W 2013/14

Das Berliner Label Mongrels in Common stellte ihre neue Kollektion mit dem außergewöhnlichen Titel „Marlene Dietrich on the road with a Gaucho“ im Premium Concept Store F95 vor und wurde musikalisch von Musique Couture unterstützt. Bei dem argentinischen Road-Trip mit Marlene traf hier maskuline Eleganz auf sportliche Bikerdetails und überraschte mit stilsicheren Brüchen.

Die Moga e Mago Installation „Aurora Borealis“ bei XXX-Berlin fiel dagegen etwas nüchtern aus. Präsentierte der XXX Showroom bisher mit Tata Christiane oder Mads Dinesen außergewöhnliche Vorstellungen, ließ er die Erwartungen entsprechend groß ausfallen, und zeigte sich diesmal nur mit einem Look des sonst so anspruchsvollen Labels. Ein kurzer Blick darauf mit der Entdeckung versteckter Details hat sich dennoch gelohnt.

A Degree Fahrenheit A/W 2013/14

Im Zelt überzeugten die folgenden drei Designer mit einer besonderen Handschrift, mit viel Liebe zum Detail und mit aufwendiger Schnittführung. Bei Dietrich Emter im Mercedes-Benz Studio gab es anerkennende Bewunderung für die sichtlich aufwendige Verarbeitung der Designs und dem Spiel um Widersprüche.

Das von Elle und Mercedes-Benz präsentierte Nachwuchstalent Yu Amatsu gewann bereits zweimal mit seinen Entwürfen die Gen Art International Competition, und durfte sich vor einem staunenden Publikum, sowie dem Topmodel Karlie Kloss mit seinem Label A Dagree Fahrenheit präsentieren. Die graue Farbpalette täuschte dabei nicht über die Handwerkskunst des Japaners hinweg, und beeindruckte auf voller Linie.
Und Michael Sontag stellte verschiedene asymmetrische Variationen aus fließenden unifarbenen Stoffen, sowie tragbaren, wie wunderschönen Looks vor. Diese Show war eine der wenigen, die sich Vogue Chefredakteurin Christiane Arp ebenfalls nicht entgehen ließ.

Fier Management Exhibition und Dinner im The Wye

Mit den vielen Eindrücken der vergangenen drei Tage konnte man den Abend bei Fier Management im The Wye bei einem entspannten und ruhigen Dinner ausklingen lassen.
In einer exklusiven Runde wurden einem Köstlichkeiten von der Foodstylistin Julia Ward kredenzt, und als Zwischengang gab es kurze modische Einlagen von Black Balloon, Sasha Kanevski, Tesj, Yeashin Kim, Miryaki, Julia Theobalt und Vibe Johansson. An den Wänden konnte man die Ausstellung der Modefotografen Damien Vignaux, Kerstin Jacobsen, Marguerite Oelofse und Valquire Velkovic bewundern.

Die PREMIUM feiert in diesem Jahr ihr 10-jähriges Jubiläum, und so waren die ersten Sieger des Tages Anita und Norbert Tillmann, die Gründer und Visionäre, die die Veranstaltung im Januar 2003 ins Leben gerufen hatten. Gleich danach ging man aber, wie für die Premium üblich, wieder dazu über, in die Zukunft und nicht zurück zu blicken: Die Gewinner des Premium Young Designer Awards in den Kategorien Women’s und Men’s Wear sowie Accessoires, wurden im F95 Store gekürt.

Women’s Wear Gewinner: Tom Van Der Borght
Tom Van Der Borght, ein Designer aus Belgien, hinterlässt bleibenden Eindruck mit seinen farben- und mustersprühenden Kreationen. Seine Kollektion Aponyscalypse für A/W 13/14 ist inspiriert von Street Art, Musik und Videokunst.
In Anbetracht der nahenden Apokalypse – oder zumindest globalen Umwälzung – die die Mayas für vergangenen Dezember vorausgesagt hatten – so hat es den Anschein – wollte Van der Borght noch einmal ein Feuerwerk menschlicher Kultur und Zivilisation in Form von Kleidung zünden.
Tatsächlich könnte diese Unisexkollektion auch als Zeitkapsel funktionieren: Die selbstgestalteten Prints vereinen minimalistische Kunst, postmoderne Collage, Pollocksches Actionpainting, geometische Op-Art und selbst primitive Höhlenmalerei.
Eine außergewöhnlich gut gelungene, geistreiche und originelle Kollektion.

Men’s Wear Gewinner: Asger Juel Larsen
Asgar Juel Larsen kommt aus Dänemark, der Ort seines Schaffens ist jedoch London, wo er am London College of Fashion studierte. Auch er vereint verschiedene Gattungen kreativen Ausdrucks: Sci-Fi Elemente treffen bei seinen Kreationen auf Modegeschichte, Vergangenheit begegnet Zukunft, allerdings geht es bei ihm eher in die Musikszene.
Die sehr sportliche Kollektion greift Details aus der Rave-, Hip Hop- und Metalszene auf, und bringt diese mit Hot Rod Flammenprints zusammen.
Was in seinen vergangenen Kollektionen, zum Beispiel Goth Legion für S/S 2013 gut funktionierte, wirkt allerdings bei seinen aktuellen Entwürfen etwas platt.

Accessoire Gewinnerin: Benedetta Bruzziches
Die Italienerin Benedetta Bruzziches trifft mit ihren Taschen den Nerv der Zeit: gesteppte Metallic-Satchels, an kuschelige Ohrensessel oder Bonbonpapier erinnernde Clutches, und mit Kreide beschreibbare Totes – ihr Repertoire reicht weit. Die Bags machen Spaß, sind echte Eye-catcher und erfüllen dazu noch ihren Zweck.
Mehr kann man von sich einer Tasche – und einer jungen Accessoiredesignerin – nicht wünschen.