Die Designerin Nihan Buruk erforscht mit ihrer S/S 14 Kollektion androgyne Silhouetten und urbane Looks. Die Absolventin der Yeditepe Universität in Istanbul öffnete nach Ende ihres Studiums 2007 ein Studio ebendort, wo sie Haute Couture sowie Pret-à-Porter kreiert. Ihre Bildsprache ist eine der Nonkonformität, was sich nicht so sehr in ihrer Kledung, wie in ihrer Wahl der Models ausdrückte, die außergewöhnlich expressiv  waren. 

Die Kollektion überzeugte mit interessanten Prints und einer cleanen Edgyness, die nicht nur von Rebellen getragen werden kann.

Die Gewinnerin des Merit Awards der S/S 14 Saison, Yulia Kondranina, legte mit ihrer neuen Kollektion eine saubere Kehrtwende hin: bei der vergangenen Ones To Watch Show überzeugte sie noch mit farbenfrohen Fransenkleidern, die statuesk und zugleich fließend wirkten. In dieser Saison hielt sie sich im monochromen Farbbereich auf und nutzte eine selbst entworfene Spitze als Fokus der Kollektion.

Die in Russland geborene Jungdesignerin die Central Saint Martins abschloss, experimentierte nach einem Sardinienaufenthalt, bei welchem sie die dort handgemachte Spitze entdeckte, die man ihr aber nicht liefern konnte, mit eigenen Techniken der Spitzenherstellung.
Heraus kam eine spannende Kollektion handgearbeiteter Materialien, die feminin und zugleich tough wirkt. Einzig, die Silhouetten hätten spannender sein können, aber wer weiß womit das junge Talent beim nächsten Mal überrascht?
Eins scheint sicher: Bei Yulia Kondranina bleibt es spannend.

Zen Garden war das Thema bei der Saint Martins Absolventin Ekaterina Kukhareva, die mit ihrer Kollektion Teil der Fashion Scout Schedule war. Die Jungdesignerin beschäftigte sich für S/S 14 mit der japanischen Maiko Tradition (also  Geishas in der Ausbildung) sowie mit Symbolen Japans wie der Welle oder der Chrysantheme, welche im westlichen Kontext eine komplett widersprüchliche Bedeutung erfährt – unter anderem die des Todes und der Trauer – als im Land der aufgehenden Sonne, wo sie Eleganz, Jugend und Langlebigkeit repräsentiert.

Für ihre Präsentation in der Freemason’s Hall ließ Ekaterina Kukhareva daher auch eine Kiesfläche anlegen, auf welcher die Models umher schritten. Ein Zen-Lehrling verwischte darauf hin die von ihnen hinterlassenen Spuren, ein Hinweis auf die Vergänglichkeit allen Lebens, in diesem Zusammenhang aber insbesondere der Mode und der Schönheit.
Ihre Strickkollektion wirkte leicht und frisch, aufwendig, detailreich und zudem tragbar.
Die Schuhe von Vivian Ying, sowie filigraner Kopfschmuck von Lara Jensen komplementierten die Outfits.

Die gebürtige Russin Yulia Kondranina studierte am Central Saint Martins College und präsentierte in diesem Jahr ihre Diplomkollektion auf der London Fashion Week. Ihre strukturellen Entwürfe bringen komplizierte handwerkliche Techniken mit sich, erreichen aber eine ausgewogene Balance zwischen Kunst und Kreativität. Die Idee der Umwandlung einer flachen zweidimensionalen in eine dreidimensionale Form und Silhouette übt eine große Faszination auf Yulia Kondranina aus. Die skulptural anmutenden Designs wirken auf dem Bügel fast statisch, doch werden sie bei Bewegung aufgrund der einzelnen Fransen, aus welchen sie bestehen, fast unkontrollierbar lebendig.

Âme Sœur, gegründet 2008 in Berlin von den Schwestern Sabina und Madina Taschen, trägt die Vision, aus den kreativen Techniken der Haute Couture eine dreidimensionale Moulage (Modellierung) aus nur einem Stück Stoff zu erschaffen. Mit dem One-Cut-Piece Konzept werden architektonische Formen mit besonderem Volumen konzipiert, welche eine eigene visuelle Sprache sprechen. Âme Sœur erfreut sich großen Erfolges mit ihrem Label und zieht nach fünf Jahren Paris nun wieder zurück nach Berlin.

Die Designs von Edward Meadham und Benjamin Kirchhof  sind dunkel und geheimnisvoll, verschmelzen viktorianischen Stil mit den goldenen 20ern und kombinieren dazu futuristische glänzende Elemente. Meadham Kirchhoff schickt die Herbst Winter 2013-14 Kollektion durch eine wilde geschichtliche Zeitreise.

Das Label Yeashin verbindet die Londoner 60ies mit traditioneller koreanischer Kleidung, präsentiert einen niedlichen Girlie-Look  in einer quirlig bunten Farbpallette. Die Koreanerin Yeashin Kim gründete ihr Label 2011 in London nach ihrem Abschluss am London College of Fashion und durfte sich schon über einige Auszeichnungen freuen, darunter „Best Fashion Graduates“ 2011 Vogue UK, „WGSN Global Fashion Award„ 2011 für die „Most Creative Student Collection“, sowie 2012 den „Bristish Fashion Council Emerging Talent Award Fashion“.

Shao Yen war Teil des Programmes des Fash/On Film Festivals und durfte seinen Kurzfilm „Stalker“ im BFC Canon Cinema präsentieren. Inspiriert von den surrealistischen Schwarz-Weiß Filmen von Luis Buñuel, Jean Cocteau und der Kunst Dalis ließ Shao Yen die verschiedenen Genres mit seiner außergewöhnlichen Avantgardemode verschmelzen. Der Designer lädt auf eine Reise ein durch das Reich der Träume und der Fantasie. Seine Kollektion ist geprägt vom Layering-Look und spielt neben den Schichtungen auch mit Texturen in der Verwendung von Samt, Kunstfell, Leder und Denim in ruhigen Farben mit funkelnden Akzenten.

Photo Credits: Anita Krizanovic / Modabot