Das Hyères Festival 2013 präsentierte neben den Finalisten in den Kategorien Modedesign und Fotografie eine Vielzahl weiterer Ausstellungen, Vorträgen und Events.
Die ehemaligen Gewinner des Festivals darunter

Hyères Festival 2013 – Jean-Francois Lepage

Zu den Ausstellungen der 28 Ausgabe des Hyéres Festivals zählten Jessica Eaton, Brea Souders, Guy Bourdin, Charles Fréger, Pierre Debusschere, Jean-Francois Lepage und Felipe Oliveira Baptista.
Am Place Massillon im Herzen der Altstadt von Hyères tümmelte sich das Festivalvolk um die Eröffnung der Ausstellung von Jean-Francois Lepage beizuwohnen. Der französische Fotograf dessen Arbeiten in allen wichtigen internationalen Modemagazinen veröffentlicht wurden, stellt eine Auswahl an zeitgenössischer Modefotografie vor, die eine aussergewöhnliche Schnittstelle von Malerei und Fotografie bildet.

Mit „A Screen to the Brain“ stellte Jurypräsident Felipe Oliveira Baptista ein technisches Universum vor, das mit viel Neugierde und Verspieltheit eine Reihe von verschiedenen Arbeiten präsentiert.
Neben seinen eigenen Kreationen werden auf unzähligen Bildschirmen abwechselnd unter anderem Inspirationen, Laufstegaufnahmen, Zeichnungen oder Fotos gezeigt die in dem Konstrukt selbst den Eindruck erwecken, das es in der Gesamtheit zum Leben erwacht.

Photocredits: Anita Krizanovic / Modabot 

Wenn Kleider Backstage von den Models und Anziehhilfen achtlos auf den Boden geworfen werden, so ist das für die meisten Designer ein Ärgernis. Nicht so für C©line M©teil. Die Gewinnerin des Publikumspreises und des Prix Première Vision ließ sich von ihren Backstage Erfahrungen bei Galliano und Balenciaga dazu inspirieren, Kleider zu entwickeln, die sich beinahe von selbst zusammenfalten.

Gewinnerin C©line M©teil mit der Jury um Raf Simons

Am gestrigen Abend wurden in Hyères die Gewinner des Mode- sowie des Fotografiewettbewerbes 2011 gekürt. Eines lässt sich leicht vorausschicken: Hyères lag eindeutig in Frauenhand.
Die Gewinnerin des Publikumspreises sowie des Preises der Premi©re Vision, der in diesem Jahr zum ersten Mal vergeben wurde, ist die Französin C©line M©teil, die zuvor bereits Erfahrungen bei Galliano und Balenciaga sammeln konnte. Ihre Kreationen aus Jaconet, einem glatten, sehr feinen Baumwollgewebe, waren so konstruiert, dass sie an Breifumschläge erinnerten. An den Schultern überspitzt, legen sich die Kleider von alleine flach zusammen, wenn man sie hinlegt. Der Titel der Kollektion: Pli© Backstage.

Kreationen von C©line M©teil

Den Jurypreis durfte L©a Peckre in Empfang nehmen. Die Französin erhält damit 15.000 Euro für weitere Kollektionen. Ihre Kollektion ist inspiriert von Friedhöfen und heißt „Cemeteries are fields of flowers“.

L©a Peckre

Emilie Meldem, die schweizer Teilnehmerin, fand noch gesonderte Erwähnung bei der Jury mit ihrer Kollektion, in der sie sich inhaltlich mit der Bipolarität der Schweiz zwischen Tradition und Moderne beschäftigte.

Emilie Meldem

Im Bereich Fotografie überzeugten die Schwedin Katarina Elv©n, die eine gerade Linienführung auszeichnet und deren Objekte kommerizieller Natur sind. So beschäftigte sie sich mit Verpackungen und stellte unter anderem ein Photogramm, also sozusagen eine Röntgenaufnahme einer Vogue aus. Dabei entsteht ein beinahe leerer Rahmen, der die Oberflächlichkeit und inhaltliche Leere des Kommerzes darstellt.

Katarina Elv©n

Den Aufenthalt an der Donation School of Visual Arts in New York gewann die in Berlin lebende Anouk Kruithof, deren fotografisches Werk sich mit „der täglichen Erschöpfung“ (The Daily Exhaustion) des modernen Menschen beschäftigt. Sie fotografierte sich in 23 Selbstportraits nach dem Sport selbst und benutzte Zeitungspapier als Medium ihrer Arbeit.

Anouk Kruithof – The Daily Exhaustion