Die Stiftung der deutschen Bekleidungsindustrie (SDBI) präsentierte gestern in Berlin einige vielversprechende junge Talente. Unter dem Thema „Rhythm“ versammelte man die Kollektionen der spannendsten Bewerber um den „Fash“ Award, welcher von einer Fachjury um Margareta van den Bosch, Creative Adviser von H&M, verliehen wurde.
Die drei vielverprechendsten Jungsdesigner des gestrigen Abends werden im Folgenden vorgestellt.

Anna Schröder und Kaur R. Hensel von der Hochschule für Kunst und Design Halle Burg Giebichenstein ließen sich von Cortney Love zu einer verträumten Grunge-Kollektion inspirieren.
„Sophisticated Grunge“ zeigt eine nostalgisch verklärte Vision einer Kollektion, die die romantische Seite des bekanntesten Grunge-Paares, Kurt Cobain und Courtney Love aufgreift. Seide, Leinen und Mohair wurden auf Webstühlen selbst verwebt, mit Siebdruck bedruckt oder handbestickt. Die aufwendig gearbeiteten Stücke zeigen einen schier endlosen Willen zum Austesten der materiellen Grenzen des Modedesigns und der Textilbearbeitung, sowie ein erstaunliches handwerkliches Können seitens der beiden Jungdesigner.

Ebenfalls herausragend: die Kollektion „MÖN10″ von Danny Reincke, der den Fash Award in der Kategorie Abschlusskollektionen, dotiert mit 3000€ Preisgeld und einem bezahlten Praktikum bei Closed, für sich entscheiden konnte.
Der Praktikant von Dawid Tomaszewki überzeugte mit Konzept, Farbpalette und einem Auge für Proportionen. Die Kollektion des Fahmoda Hannover-Graduierenden war inspiriert vom aussterbenden Fischereihandwerk seiner Heimat Mönkebude am Stettiner Haff. So ließ er beispielsweise einen Pullover in der traditionellen Art knüpfen, oder integrierte eine alte Rettungsveste, die er auf dem Dachboden seines Großvaters gefunden hatte, in einen Mantel.
Auch Accessoires und Details fanden ihren Ursprung in den maritimen Inspirationen des Ostseestädtchens: Prints von Segelbooten, große Taschen aus Funktionsstoffen, oder grobe Leinenknotungen, die an Bondageelemente erinnern rundeten diese überaus gelungene Kollektion ab.

Simon Rudolf Richter, ein Abgänger der HTW in Berlin zeigte eine erwachsene Kollektion eleganter und ausgereifter Silhouetten, die beinahe wie gegossen wirkten. Seine Inspiration: „Weißes Gold“, seiner Auslegung nach weder Salz noch Koks noch Marmor, sondern feines Porzellan.
Die Poesie eines vollendet geformten Objektes, den Moment der unerklärlichen, aber unbestrittenen Schönheit einer Sache versuchte der Designer einzufangen.
Eine hochprofessionelle Kollektion mit einigen Überraschungsmomenten – so sind zum Beispiel einige der Teile auch zum Wenden und können links herum getragen werden –  die der klassischen, zeitlosen Schönheit gewidmet ist und sich ihrer ehrgeizigen Zielsetzung keineswegs zu schämen braucht.

Simon Rudolf Richter, Weißes Gold

Simon Rudolf Richter, Weißes Gold